近代有一个很著名的指挥家，指挥很有激情的音乐，他是谁 二十世纪伟大指挥家系列从最具有传奇色彩的指挥大师尼基什的1914年录音开始，并在同一张唱片里收录了魏因加特纳指挥的布拉姆斯第四交响曲的录音和里查.斯特劳斯作为指挥家演绎他自己作品的录音。我们将在这里听到主观灵感派的尼基什和客观原谱派的魏因加特纳在音乐处理上的巨大区别。尼基什的指挥艺术被称为是催眠术，他指挥的贝多芬第五交响曲的录音是历史上的首次贝多芬交响曲的录音。而魏因加特纳的贝多芬交响全集的录音也是历史上首次贝交全集的录音。魏因加特纳和布拉姆斯私交甚笃，他的布拉姆斯交响曲演奏被称为是最接近作曲家本意的演绎。唱片说明书－引言在19世纪，作曲家们开始创作一些具有更丰富的表现力的作品。因此演奏的指挥者们就必须精通于把握那些日趋复杂的总谱的内涵，精通于如何将音乐阐释得更具感染力。随着单纯打拍子的时代成为历史，新一代的指挥家涌现出来，他们发展出一种清晰有效的指挥手势，一门全新的诠释艺术。指挥的艺术\"是一套16位管弦乐队指挥大师的录音精选集。Arthur NikischArthur Nikisch(1855-1922)出生于匈牙利，他既非最早的真正意义上的指挥家之一，也并非最早留下录音的指挥，而是最早出生的对留声机产生浓厚兴趣的指挥。
看音乐会时那个指挥家是怎样指挥那些人演奏的呀，他每个手势都有什么用？ 音乐会上的指挥，是2113整个乐队5261的中心。因为乐队中4102人数众多，各种乐器的演奏分工不1653同，先后不同，需要指挥进行统一调配。指挥的手势、眼神、表情，就是命令，小提琴、中提琴、大提琴、鼓、管乐、号等各种乐器才会按照交响乐的原曲作品需要，整齐、协调，富有气势。指挥的手势、指挥棒划过的弧线，快慢、大小幅度都是有讲究的。虽然大多数指挥家都有各自独特的指挥手势，但万变不离其宗，他们都遵循了以下的基本原则：1.每一小节的第一拍(即强拍)向下击拍。2.每一小节的最后一拍向上击拍。3.在次强拍上改变击拍方向(向左或向右)。以下是常见拍子的指挥图式：如果说，一个吉他手他的乐器是吉他，那么一个指挥家他的乐器就是整个乐团。吉他手的话，自己自然知道节拍，大小声，强弱和要表达的情感。但整个乐团，要表达出曲子的情感，就要赖于指挥家，所以他需要各种手势来告诉乐团要怎样把他想象的东西表达出来。扩展资料：音乐指挥的作用音乐指挥指导整个乐队的音乐演奏，使得多个声部的演奏能够成为一个整体，可谓一个乐队的灵魂人物。对乐队的指挥也是音乐的一种诠释和再创作。指挥家詹姆士·列文曾说：“指挥棒也是一种乐器。有人说，听音乐，就可以。
著名指挥家小泽征尔说“必须跪着听的曲子”是指《二泉映月》还是《梁山伯与祝英台》？ 著名指挥家小泽征2113尔说“必须跪着听的5261曲子”是指《二泉映月》关于这4102个说法的由来有这样一段1653故事：上个世纪 70 年代末，世界级的日本指挥家小泽征尔第二次访问北京，他指挥中央乐团演奏了弦乐合奏《二泉映月》，大获成功，受到听众的一致好评，人们站起来长时间为他鼓掌。因为大家没想到《二泉映月》竟然还能这样演奏，并且演奏得那么动人。可是，这位大师演出成功的好心情仅仅过了一晚就被彻底击碎了。小泽大师第二天到中央音乐学院访问，特意听听二胡独奏《二泉映月》的原曲。当时，为他演奏的是中央音乐学院民乐系 17 岁的小女孩姜建华。她端庄典雅，神情凝重，一声长叹开头后，旋律渐起，时而如诉如泣，时而哀婉凄凉，时而缠缠绵绵，小泽征尔听着听着，情不自禁，掩面而泣。突然，他从坐椅上顺势跪了下去，在场的人无不大吃一惊，小姑娘也不知所措地停止了演奏。坐在他身旁的中央音乐学院院长同样惊呆了，以为他的身体出了什么意外，赶紧拉着他的手想把他扶在座位上。可小泽征尔不肯，他以东方人特有的虔诚说：“这种音乐应当跪下去听。坐着或站着听，都是极不恭敬的。其实，当时还有个小插曲，一个中方陪同人员说了一句：“这不过是一个流浪汉。
小泽征尔是世界著名的音乐指挥家，一次他去欧洲参加指挥大赛，决赛时，评委交给他一张乐谱，小泽征尔稍做
指挥有哪些？ 陈传熙和韩中杰、李德伦、尹升山同被称为中国最著名的四大音乐指挥家。
被誉为“浑身都是音乐”的著名指挥家是谁？ 小泽征尔（Seiji Ozawa，1935.9.1－）日本著名指挥家，后加入美国籍。生于中国沈阳，1951年入日本东京桐朋学园高等学校音乐系学习指挥。1959年在法国第九届贝桑松国际指挥。
