摄影如何使画面吸引眼球？ 增加前景和背景当你觉得一个画面单调的时候，可以给他安排一个前景或者是背景，一般而言好的前景要比好的背景更加出彩，画面也更加有创意。尝试极端视角当队中归中举的视角产生审美疲劳时，可以尝试用极端的拍摄角度来表现，例如我们可以爬到树上或者是趴到地上进行拍摄，如果你是使用的是广角镜头，可以尝试尽可能的靠近被摄物体，这样可以获得透视感惊人的画面。善于发现美亮丽的色彩和优美的景色，对人的眼球有着天然的吸引力，人们总是喜欢看着蓝色的天空和海洋，火红的朝阳和落日，向往着更加美好和舒适的生活，所以优美的风景，颜色鲜艳的物体，漂亮的少女，天真无邪的儿童，都是绝大多数摄影初学者热衷的拍摄题材。尝试新风格摄影是减法的艺术，但是有些摄影师也能够在繁杂的画面中表达自己的想法，通常构图是要遵循一定规律的，但是有些人也要尝试使用极低端的构图，纯粹的模仿，你永远只能活在别人的影子下，在刚接触摄影的时候，我们需要吸取前人的经验，通过各种渠道学习摄影知识和拍摄技巧，而当我们熟练的掌握这些知识和技巧之后，就可以试着实现自己的想法了。喜欢的朋友欢迎点赞、收藏、转发哦！
有哪些原版英文书籍值得推荐？ 《神探夏洛克》与《福尔摩斯探案集》《神探夏洛克》（Sherlock），是英国广播公司BBC出品的电视系列剧，…
如何阅读德里达 德里达以《论文字学》、《声音与现象》、《书写与差异》三部书的出版，宣告解构主义的确立，形成以德里达、罗兰·巴特、福柯、保尔·德·曼等理论家为核心并互相呼应的解构主义思潮10月9日，法国哲学大师、“解构主义”之父雅克·德里达因胰腺癌在巴黎一间医院逝世，终年74岁。德里达的离世被法国媒体视为自1980年让·保罗·萨特逝世以来法国学术界最大的损失。世之谈德里达者伙矣，然多不能读其书，大抵浅尝辄止，辗转稗贩而已。今且暂置玄理，仅就刻下易得之汉语资料，略论德氏学问之崖略，匪敢自诩津梁权舆，聊示门径耳。一如果你除了最近才从一打讣闻悼词中猎取的零星信息以外，对德里达的思想基本一无所知，那么，你可以先去找来上海复旦大学张汝伦先生的《现代西方哲学十五讲》(北京大学出版社2003年1月第一版)来翻一翻。在该书末尾，作者用十几页的文字清晰简洁地总结了德里达的思想要点，这是国内少见的虽然篇幅短小但基本没有常识错误的概述。如果你还想知道英语世界的人对德里达有什么总体印象，可以参考《敲开智者的脑袋—当代西方50位著名思想家的智慧人生》(约翰·雷契著，吴琼等译，新华出版社2002年2月第一版)中的一则，如果你对德语世界的看法也感。
有人说街拍等于是给偷拍找了个冠冕堂皇的理由。你觉得呢？你怎么看待随机取景的街拍？ 肯定不是了，街拍就是街拍是摄影的一种。1.街拍是一次探险的旅程。当你走上街头的时候，你根本拿不准你会看到什么遇见什么，一切都是未知的。因此这种看似悠闲的信步实际上要求你内心有一种紧张，这种紧张能让你在万分熟悉的事物和人群中找到能让你心跳加速的那一个场景或瞬间，恰如一次探险的过程。我认为，所有创造性的活动都包含着这样一种紧张，能让你的感官高度敏感、思维高度集中，我特别喜欢享受这一刻。最为有趣的是，那一个让你心动的瞬间总是突然呈现在你的面前的。当你拖着沉重的脚步筋疲力尽、灰心丧气的时候，那一刻出现啦，就如同一道闪电划破了夜空。与绘画不同，摄影的快乐，既不在构思酝酿的前期，也不在整个创作的过程，它就在那一瞬，灵光照耀着你，你与被摄体瞬间融为一体。2.街拍是一种自我挑战的过程。街拍不是简单的记录，它是一次筛选和过滤的过程，而这个过滤器就是你长年积淀下来的思想、价值观以及审美的结构—所有的这些构成所谓的“视角”。街拍之所以令我着迷，也是因为它最能体现和暴露一个人内在的个性，只有街拍，能把你和别的摄影者区别开来，而在那些明信片式的风光摄影中，你通常看不到摄影者的主体性。正因为如此，街拍就成了一种挑战，。
罗兰巴特的《文之悦》讲的是什么意思？ 法国结构主义是20世纪以来最有生命力的西方理论源泉之一，也是迄今为止仍然活跃在西方理论界的思想支柱。结构主义者中，罗兰·巴特独树一帜，他个人意趣所带来的真知灼见、他细腻的艺术敏感度和关注社会现实的态度，以及有意识地与学院派思想保持距离等，都吸引着诸多学者对其思想进行探寻。关于罗兰·巴特的研究始终是国内外学术界富有生命力的话题，研究领域涉及广泛，研究态势十分活跃。除了法国，其他各国每年都有新的研究著作问世，大学论文中依然流行着巴特的语言。《文之悦》便于我们了解巴特的符号学思想，是很好的一本读物。
为什么有些照片可以被称为摄影作品有些就只是照片？ 1：谢谢邀请“摄影作品”和“照片”，真的有分别么？普通人觉得摄影作品应该是这样的：器材党，技术党觉得.
散文创作中应该注意什么？ 散文配图 散文是最自由的文体，是自我情感的坦露和抒发，无论你是写家亊国亊天下亊，山川河流天地，都是你的眼睛的观察，心灵的思考，情感的抒写。散文离不开“我”。所以，我今天围绕我这些年的散文创作谈点体会。一、我的散文世界丹纳说：“要了解一件艺术品，一个艺术家，一群艺术家，必须正确设想他们所属时代的精神和风俗概况。（《艺术品的本质》）。我从小生活在农村，有十年农村生活，十年教书生活，十多年从政生活。为我散文创作提供了丰厚的资源。家乡的人文积淀深厚，自然风光优美，民族文化丰富多彩，为我散文创作开拓了广阔的空间。每一片地域，每一个具体所在，都有着自己独特的生动的一面，为散文写作提供了不重复的天然优势。因此在我的散文世界里有燕东故里、满族风俗、太河两岸、乡土情节、民间传说。也就是说，我找到了自己的一片写作领地。人性关怀和生活叙述，地理背景和青春成长，历史人文摹写和精神仰望，乡土情韵和人生况味，生活哲理和人文解读、大地行旅与情感幽思等等。宏阔、厚重、悠远、深邃的辽东文化为心灵背景，渗透着辽东大山的血性，充满着对生命的热爱和对命运的抗争以及对世俗洪流冲击。我的个人创作也是一种与大地融入和对话的。
从鲁迅的祝福和阿Q正传看鲁迅的乡土小说！ 给你点资料，再整合下吧！鲁迅乡土小说文本对话论略关键词：乡土小说 文本互涉 对话关系摘要：文本互涉是研究鲁迅乡土小说思想意蕴和艺术形式的一个重要理论依据之一。在鲁迅乡土小说中存在着很多文本互涉现象，使文本内部和文本之间独具连续性和整体感，从而形成了一种特殊的对话关系，加深了鲁迅乡土小说的思想性和艺术性。文本互涉，主要是指“不同文本之间结构、故事等相互模仿（包括具有反讽意味的滑稽模仿或正面的艺术模仿）、主题的相互关联或暗合等情况。当然也包括一个文本对另一文本的直接引用”①。这种现象，不但在同一文本之间体现，而且也在同一作家的不同文本之间体现。因为作家笔下描述的对象，总是处于三维共时状态下的立体化对象，由于语言表述的一维性，使得作者不可能在有限的段落或篇幅，塑造他心目中完美的艺术形象，有些作者甚至在所有的作品中也未必能完整地表现他全部的思想观念，所以作者必然会在潜意识里多次修补他的作品，从而导致文本之间的对话。鲁迅的乡土小说更是如此。一文本内部的互涉现象，通俗一点说，就是文本内部的一种对话关系。即文本内部的上下文关系，文本显义与隐义的承接关系，文本题与主题间的照应等。这种关系必须。
格调的英文是什么？ 本书的英文原名是“CLASS”保罗·福塞尔 Paul Fussell 美国宾夕法尼亚大学英美文学教授，文化批评家，曾任教于德国海德堡大学、美国康涅迪格学院和拉特格斯大学。他的关于二战时期美国文化的著作曾获得1976年美国国家图书奖和冬天曾国家图书评论奖。保罗·福塞尔现已退休，居住在美国费城。《格调》不仅缔造了1999年的一个出版时尚，而且成全了一个文化事件，其关键词即“品味”。北京青年报《格调》的风靡一时，主要是因为它的有趣，单是作者那种特有的温柔的刻薄、狡猾的犀利以及善意的恶毒，就已经使《格调》有了一种特立独行的“格调”。新周刊 这是一本极好玩的书。时尚杂志 本书为人们提供了一个窗口，看看别人的生活状态和群体特征，也许我们能在追求物质的同时，想想生活趣味的多种可能。中国青年报 这本书的独到和有价值之处就在于，它指出了无处不在格调区分。世界时装之苑《格调》—有时间，品味是一个人过去、现在生活的全部展现，你是谁，你就有怎样的品味，你逃也逃不脱，说也说不清。文汇报 正如人们曾经谈论“媚俗”、“品味”一样，今年以来在京城又开始流行一个词语—格调。译者前言 生活品味：社会等级的最后出路 阅读有许多种标准，有趣是其中之一。经过。
有哪些句子看似简单，却惊艳到了你？ 1、你背不下来的书，总有人能背下来，你做不出来的题，总有人能做出来，你愿意拖到明天的事，总有人今天…
