你家里有什么著名的画作？ 我家有名的画作要数鲁人石开先生的山水画了，后来在网上也看到先生的山水画作品，感觉就是画如其人，意境胜出！水墨写意画自青藤白阳到石涛，从扬州八怪到任伯年、吴昌硕、齐白石，他们都是独辟蹊径各有千秋，独占自己的艺术风格之巅，把大写意画推上了一个又一个的高峰，为后人积累了丰富的经验，留下了宝贵的艺术财富，他们以求新求变的精神，独创自我的面貌，来强调笔墨和时代的关系，呈现出看似容易，而要求极高的风度、品行及学养诸方面的个性特征，当代山水画名家鲁人石开正是当代一位水墨大师。石开老师原名张佩华，1946年生，山东滕州人氏，书画世家，尤善山水，在山水画上以“桃源”山水而闻名，作品受到国内外友人收藏等，从事教育及书画创作四十余年。文化部中艺卿云书画院书画家，中国国际书画名家研究院院士，中艺名(北京)书画院常务副院长，国家品牌战略委员会理事，系文化部评定的一级美术师、一级书法师，国礼书画家。精品国画 鲁人石开八尺山水画作品《金山叠翠》作品来源：易从网石开先生继承传统水墨画中一套自成系统的符号语言，传统的皴法和描法就是符号语言的代表，但无论如何，这些符号和语言都是为了艺术家“意”的表达。石开老师水墨山水画的意境是。
藤编扇一把要多少钱 您好，羽毛扇至今已经有三千年的历史了。明文震亨《长物志》卷七：“扇，羽扇最古。“扇”字从“羽”也证明了扇子大家族中，以羽扇的出现为最早。晋崔豹《古今注》：“雉。
近代国外名画有哪些？ 刘海栗，原名盘，字2113季芳，号海翁。5261祖籍安徽凤阳，1896年3月生于江苏4102常州。早期油画代1653表作《夕阳》、《河边》、《湖光》、《塞纳河桥》、《林间信步》、《北京前门》等吴冠中（1919—2010），江苏宜兴人，当代著名画家、油画家、美术教育家。油画代表作有《长江三峡》、《北国风光》、《小鸟天堂》、《黄山松》、《鲁迅的故乡》等。赵无极，华裔法国画家。生于中国北京。童年在江苏南通读书，并学习绘画。1935年入杭州艺术专科学校，师从林风眠。1948年赴法国留学，并定居法国。画作品《绿色花瓶》、《莲花》、《11-12-70》毕加索：《熨衣服的妇女》、《喝苦艾酒 者》、《杂技演员之家》；凡高：《食土豆者》、《塞纳河滨》、《向日葵》、《邮递 员鲁兰》、《咖啡馆夜市》、《包扎着耳朵的自画像》、《星光灿烂》、《凡高在阿尔勒卧室》、《欧韦的教堂》；保罗·塞尚：《绑架》、《圣安托万的企图》（均为英国私人收藏）、《解剖》、《黑人西比翁》、《巴德莱娜》以及《痛苦》、《现代奥林匹亚》(后两幅为卢浮宫收藏)
谁的牡丹画的最好？北京牡丹女画家萧红
张大千的人物生平 1899年5月10日，生于四川内江。父怀忠，母曾氏友贞，兄弟十人，另有一姐。行八，乳名小八，名正权，又名权。1904年，从姐琼枝识字，读《三字经》等启蒙读物。1905年，从四哥文修习字，读《千家诗》。1907年，随姐从母习画，母曾氏善绘民间剪纸花卉。1911年9月就读内江天主教福音学校（华美初等小学）。1914年，就读重庆求精中学，后转江津中学。1916年暑假与同学徒步返内江，途中遭匪徒绑架，迫为师爷，经百日才脱离匪穴。冬，与表姐谢舜华定亲。1917年东渡日本，在京都公平学校学习染织，课余时间坚持自学绘画，学诗，学治印。其二哥张善子也在日本。1919年完成学业，由日本返沪。秋，拜上海名书法家曾熙、李瑞清为师。曾熙为其取艺名爰，字季爰。在上海宁波同乡会馆，他举办了首次个人画展，百幅作品全部售完，一鸣惊人，自此以卖画为生。念未婚妻谢舜华去世，至松江禅定寺出家为僧。师事住持逸琳法师，法名大千。三月后还俗。1920年返川与曾正蓉完婚。婚后赴沪。同年9月12日，李瑞清病故，享年54岁。作《次回先生诗意图》，署名啼鹃。啼鹃是张大千早年署名之一。1921年借寓上海李薇庄宅。与李秋君定交。秋君名祖云，别号瓯湘馆主。在三师叔（李筠庵）的影响下，开始临仿。
介绍一下张大千。（比如：出生时间，逝世时间，一生中做了什么事等） 张大千（Chang Dai-Chien），2113男，四川内江人，祖籍广东5261省番禺，1899年41025月10日出生于四川省内江市中1653区城郊安良里的一个书香门第的家庭，中国泼墨画家，书法家。20 世纪50年代，张大千游历世界，获得巨大的国际声誉，被西方艺坛赞为“东方之笔”。他与二哥张善子昆仲创立“大风堂派”，是二十世纪中国画坛最具传奇色彩的泼墨画工。特别在山水画方面卓有成就。后旅居海外，画风工写结合，重彩、水墨融为一体，尤其是泼墨与泼彩，开创了新的艺术风格，因其诗、书、画与齐白石、溥心畲齐名，故又并称为“南张北齐”和“南张北溥”，名号多如牛毛。与黄君璧、溥心畲以“渡海三家”齐名。二十多岁便蓄著一把大胡子，成为张大千日后的特有标志。他曾与齐白石、徐悲鸿、黄君璧、黄宾虹、溥儒、郎静山等及西班牙抽象派画家毕加索交游切磋1899年5月10日，生于四川内江。父怀忠，母曾氏友贞，兄弟十人，另有一姐。行八，乳名小八，名正权，又名权。1904年，从姐琼枝识字，读《三字经》等启蒙读物。1905年，从四哥文修习字，读《千家诗》。1907年，随姐从母习画，母曾氏善绘民间剪纸花卉。1911年9月就读内江天主教福音学校（华美初等小学）。1914年，就读重庆求精。
与同时期的徐悲鸿，林风眠等绘画大师相比，常玉的作品有哪些特点？ 常玉与徐悲鸿、林风眠等人相比，在国人的心里是一个绝对的陌生人。一位中国的艺术家在逝世半个世纪之后突然在极短时间内获得如此大的肯定，他和他的画究竟有什么独特的魅力，这独特的魅力背后又隐藏着些什么呢？常玉之画常玉一生作品的风格与他的人生经历密切相关。可分为”粉色时期”和”黑色时期”。常玉的早期作品是纯关乎”美”的。是中西纯粹的艺术碰撞。在那样一个动乱的年代里十分难得。常玉早期是以审美人生为目的的衣食无忧的一部分东方艺术家，作品自然流露出与美学精神相通的和谐美感，与世无争。席慕容谈到常玉时说：”每次站在他的画前，那个烟尘之后的安静古老的中国就在菊花与莲荷之间翩然重临。这一时期的画作，无论是浸透着粉红光芒的裸女、猫咪、小马。还是亭亭独立的梦幻花束。无一不吐露着恬静与安闲。如迷梦一般”常玉晚年的画则多线条老辣、用色洒脱。流畅有力的线条越来越突出，这无疑是这位画了一辈子画的艺术家日积月累的宝贵画技的自然体现。他已经越来越善于将溶在血液里的线条自信、舒展的展示出来。而且通观他的画作，可以明显感受到他对这”绘画活的灵魂—马蒂斯”日益增长的自信。日前创下华人油画拍卖记录的《五裸女》正是五十年代这位饱经。
有什么关于鼠年的传说吗？
