关于电影发展史的论文 从1895年12月巴黎嘉布遣大街的“大咖啡馆”供应第一道电影大餐开始，跨越悠悠百年的电影艺术，历经从黑白到彩色，从无声到视听，从蒙太奇到再现美学的兴起，在法国新浪潮和德国电影运动中成长。今天的电影艺术仍旧以它最年轻、最鲜活的生命姿态，徜徉并植根在人们的精神生活领域。从最初的传播媒介到工业产品，再到艺术家情感寄存的载体，百年的电影史，不仅仅是电影语言的更新史或累积史，更是电影艺术家对电影这门新兴艺术的特性的认识不断深化的历史。一、艺术的寄生机制—电影对物质的依赖抽象的艺术形式需要它特定的具象载体。好比诗歌舞蹈依赖于人体的生理结构，好比书法绘画依赖于纸墨和色彩，电影从发明之初就注定要钻进机器的躯壳。摄影，印片与放映三位一体，工业与技术的进步革新对这门新兴艺术的发展走向具有先决性的控制权。连同投拍影片所需的巨额资金一起，构成推动电影事业发展的主要物质推动力。电影艺术从一开始就具备了其它门类的艺术所无法比拟的与科学技术的内在联系，在科技进步无止境的客观前提下，电影发展的潜在可能性在理论上达到了无限。早期电影技术的积累更多依靠杰出电影人的灵感与即兴，没有最基本的系统也更没有上升到技术理论的。
