《艾米丽在巴黎》不过瘾？不妨来看Netflix今秋开播的《女王的棋局》：导演Scott Frank精心炮制了一部有深度又养眼的短剧，既对得起观众的智商，“衣商”也全然在线（绝不会出现闪瞎眼的漆皮踝靴）。
故事改编自Walter Tevis 1983年出版的同名悬疑小说，讲述美国国际象棋天才Beth Harmon（24岁的Anna Taylor-Joy饰）在1960年代反文化运动的背景下，周旋在身份、痴迷、药瘾、女权主义之间——让人忍不住一次刷完全剧。Taylor-Joy不但贡献出精彩表演，她的造型也相当有戏：衣橱由柏林服装设计师Gabriele Binder定制，隐藏了巨量的信息。
“一直以来，我的工作是通过服装把故事串起来。最初的信息当然是来自剧本，”身在德国首都家里的Binder与《Vogue》进行电话采访时说道，“我第一次读到《女王的棋局》的本子就爱上了，因为它给了我很多灵感。”
作为服装设计师，Binder参与的制作还包括Angelina Jolie的《血与蜜之地》（2011年）和奥斯卡提名片《无主之作》（2018年）。这一次，她选择了国际象棋作为切入点：“找出棋手的特点，发掘他们有趣的地方。” 于是，Binder开始翻找史料，为造型注入强烈的时代特点；比如参考AndréCourrèges等当年的大牌设计师，以及Jean Seberg、Edie Sedgwick等叱咤时代的女性。对于这些服装，Taylor-Joy也给出了满分的演绎。
“她很厉害，”Binder如是称赞女主演，“她如果爱上一件单品，也认同是合适的穿着时机，能让毫不起眼的东西大放光芒。她可以把服装变成自己身体的一部分。”
从定制的“垮掉一代”T恤到Beth Harmon的招牌格纹，再到击败男棋手时所穿的众多时髦连衣裙——《女王的棋局》造型密码就由Gabriele Binder为大家解读。
Beth Harmon初涉时尚
“我们有意让1950年代末至1960年代初的Beth Harmon看起来有点土，突出她踏足纽约时看到摩登大都会的同龄人与自己的反差。Beth发现同校的女生跟自己区别很大，甚至到了不合群的地步。此刻，她正在四处寻觅跟自己有关联的东西。在找不到真人的情况下，她看上了人台上的连衣裙。”
格子的魔力
“我的宗旨是通过角色的外在穿着，反映他们的内心世界。格纹与女主角的身份有着直接联系，因为她会不自觉地选择与国际象棋相关的服装。格纹的色彩对比也体现出棋赛的微妙。比起碎花等元素，格纹更加直观，胜负一清二楚。”
时代缪斯
“我选择了Jean Seberg作为1950年代的造型参考。她和Beth Harmon都是特立独行的人。至于纽约时期的造型，我想到了Edie Sedgwick。之后，我还让Beth Harmon这样一个不走寻常路的妙人来演绎当时流行的Biba风格。”
1960年代反文化风潮
“我想象中的Benny Watts（Thomas Brodie-Sangster饰）应该去过安迪·沃霍尔的“工厂”，追逐当时的文艺风潮。有别于剧中其他男性角色，他在国际象棋以外的生活也相当丰富。他和Beth都很脱俗，我觉得他俩很搭。”
休闲T恤是自由的象征
“我特别喜欢Beth在剧集尾段所穿的T恤，我们做了绿色、蓝色和白色版本。设计参照了Courrèges的经典廓形，简洁而雅致。我实在太喜欢这款T恤配利落裤装，于是安排了好几套类似的造型。Beth还会在T恤外面套一件黄色拼接开衫，看上去年轻自在。照搬到现在穿也很时髦。”
在巴黎致敬Pierre Cardin
“我心中的冠军造型是Beth在巴黎锦标赛上穿的连衣裙。它很有PierreCardin的味道，那种优雅现在已经看不到了。”
通往莫斯科的王座
“离开莫斯科赛场时，女主身上的格子大衣是我们搜来的古着，应该是来自AndréCourrèges为一个美国品牌设计的合作系列。单品散发着强大的自信。我们希望通过清晰的格纹从视觉上传达出胜券在握的信息。”
家的色彩
“在第一集里，Beth穿着妈妈为她制作的连衣裙，胸前绣着Beth的名字。裙子的颜色代表了Beth认知中的’家’。因此，在莫斯科决赛那一幕，我们让Beth穿上同一颜色的连衣裙，意味着获胜后的她能够再次回到’家’；还代表了她终于找到自信，而且母亲与她同在。面对自己一直最畏惧的男人，她不再恐慌。这种颜色在开头凸显了Beth的脆弱，但在后来见证了她的崛起，象征她衣锦还乡。”
棋盘女王
“剧终，Beth穿着白大衣，配上白裤子和帽子。这套造型当然是想表达她成为了棋盘上的女王，而棋盘其实就是人生。”
