论述莫里哀喜剧艺术的特点。

莫里哀喜剧的人物特点 莫里哀是17世纪法国著名的喜剧作家，在喜剧创作中，他一方面基本遵循当时盛时的古典主义创作原则，但也不墨守陈规，作品充满民主精神。其主要表现在：抨击和鞭挞封建贵族和反动教会的罪恶、嘲弄了资产阶级攀附贵族、贪婪吝啬的恶德败行；歌颂了下层人民的聪明才智，把平民百姓、仆人作为作品中正面的主人公，表现出对下层人物的偏爱。这些都体现了莫里哀喜剧创作中的民主主义倾向。2.简述喜剧《达尔杜弗》的现实针对性。莫里哀的喜剧《达尔杜弗》把讽刺的矛头集中指向了宗教人士，具有深刻的现实意义。在当时的法国，天主教被定为国教，成为封建统治的精神支柱和势力庞大的政治力量。特别是17世纪法国的“圣体会”，表面上搞社会慈善事业，而实际上专搞特务活动。他们伪装成虔诚的信徒，刺探人们的言行，迫害异教徒、无神论者，扑灭自由思想。他们的活动以伪善为特点，伪善几乎是当时上层社会中普遍流行的恶习。莫里哀以骗子达尔杜弗的形象，切中时弊，具有强烈的针对性，沉重打击了贵族上流社会和天主教会的思想统治。3.简析选文对塑造达尔杜弗形象的作用。达尔杜弗是剧本的中心人物，他是封建贵族和教会势力的代表，是一个典型的宗教骗子，他性格中最突出的特征是。古典主义戏剧的艺术特征有哪些 戏剧流派之一。在欧洲17世纪盛2113行的古典主义5261文艺思潮影响下形成；17世纪法4102国发展得最为完备，在1653欧洲戏剧界曾占支配地位，到19世纪浪漫主义戏剧兴起后逐渐消失。对古典主义戏剧的理论探讨，可以追溯到古罗马时代。但古典主义戏剧理论的确立是在17世纪30～70年代的法国。1636年，巴黎戏剧界因P.高乃依悲剧《熙德》的演出而发生争论。首相黎塞留授意法兰西学院撰文批评《熙德》。1638年，由学院创始人之一沙波兰(1595～1674）执笔的《法兰西学院对〈熙德〉的意见书》正式发表。文中指责高乃依违背了戏剧“以理性为根据”的“娱乐”作用，没有始终把“满足荣誉的要求”放在首位，未能严格遵守“三一律”等。这份意见书初次系统地宣告了古典主义戏剧的理论主张。1674年，另一位法兰西学院院士布瓦洛发表了诗体论著《诗的艺术》，集中阐述戏剧理论的第三章，汇集了亚里士多德、贺拉斯以来一切合乎古典主义原则的戏剧观点和法国古典主义剧作家的创作经验。这部戏剧论著可以说是古典主义戏剧理论的总结。古典主义戏剧的基本特征 ① 17世纪的欧洲，“旧封建等级趋于衰亡，中世纪市民等级正在形成现代资产阶级。斗争的任何一方尚未压倒另一方”，这个时期的王权是。莫里哀的喜剧具有怎样的特点？有何现实意义？ 法国古典主义喜剧家。1650年起任剧团负责人并开始喜剧创作。1659年公演的《可笑的女才子》嘲讽当时贵族矫揉造作的风气，也奠定了莫里哀喜剧家的地位。莫里哀是法国现实主义喜剧的首创者，他对喜剧形式作了多方面的探索，主要讽刺对象是上层资产者和没落贵族，提出了各种严肃的社会问题，用喜剧的形式揭露封建制度、宗教与一切虚假的事物。论述莫里哀喜剧艺术的特点。 深刻辛辣的讽刺艺术—简评莫里哀喜剧特点莫 里哀是法国最著名的古典主义戏剧家。他一生写了近三十部喜剧。他的艺术成就标志着法国戏剧史上的一个高峰，正如雨果所说：“莫里哀不仅在诗歌创造上，而且在文学完美上占据着我国戏剧的高峰。(《克伦威尔·序言》)在欧洲戏剧发展史上也占据极其重要的地位，可以和莎士比亚媲美。“莎士比业发现了戏剧艺术，莫里哀把它发展到完美境地，和两个古代哲学家一样，他们两个人分治了笑和泪的王国。(夏多布里昂：《英国文学经验谈》)莫里哀喜剧的讽刺艺术，对后世著名作家的影响甚为深远，在法国巴尔扎克的《欧也妮·葛朗台》、俄国克雷洛夫的寓言、果戈理的《钦差大臣》等作品中，都可以找到这种讽刺艺术的影响。在法国，1680年于巴黎成立至今尚保留的法兰西喜剧院(初称“莫里哀之家”)都一直专门研究和演出莫里哀的喜剧。其主要特点有三：莫里哀喜剧具有深刻的时代意义。他认为喜剧描写的人物要真实，要反映时代的特征，“如果你不能让人从中认出这是本世纪的某人或某人，那你就算一事未成。就是这样，“他运用他那支犀利尖锐的羽毛笔，把愚昧、鄙陋和庸俗无耻等恶习呈现到大众眼前。

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