为什么中国的国画没有西方的油画那么写实？ 很简单，中国几千年的文化传承，中国人接受的传统教育，富源辽阔不同的山川地貌，不同的地域文化，以及中国人自有的生存理念，求大同而存小异的包容心态，崇尚大自然的动态变化之美，以及人们追求无尚美好的愿望，我们经常挂在嘴边的一句话：看景不如观景，观景不如听景，中国画的最高境界是意境，也就是写意画，点到为止，给人留下无限的想象空间，真正画好一幅画、看懂一幅画，需要的是：经历、文化修养、看待事物的出发点和角度，中国画高深莫测永无止境，墨分五色，中西方的画一个是追求精美，一个追求的是意态，目标不同，表现的方式也就不同，就好像西方人表现爱可以在大庭广众之下拥抱接吻，而东方人更则喜欢含蓄传情，本人偏执，西洋画和国画没有可比性，西洋画就是还在那里的一朵花，而国画就像是一壶陈年老酒回味无穷。
赵雅清 以一带一路为主题的胡杨作品在哪里可以收藏的到 本人就是做赵雅清老师作品市场推广的。
中国山水画中的树怎么画？ 图为中国美术家协会江苏创作中心秘书长、江苏省美学学会理事胡杨创作的国画中国山水画中的树是整幅画中不可或缺的元素，有了它，山石才有了生命和灵性，有了它的装扮，山石才有了幽深的美，达到自然美、艺术美与意境美的统一。要想画好中国山水画中的树，首先要对各种树木的形状、杆、枝、叶、根了如指掌，才能做到胸有成竹。在绘画中，树的形态一般分为两种：“鹿角法”与“蟹爪法”。画树的顺序一般是先立干，再分枝，然后露根，最后点叶。图为中国美术家协会江苏创作中心秘书长、江苏省美学学会理事胡杨创作的国画笔墨技法的运用主要通过勾、皴、点、染这四种基本的表现方法来体现，其步骤如下：一用墨勾画出树干和主枝；二用墨皴出树皮纹理；三用墨点出树叶；四用颜色或淡墨渲染树叶和树干。树干、树根与大枝常用双钩墨线表现，小树与远树则用单线。在写意山水中的画树，也有用粗旷的单线的，不拘泥于成法。先说立干，画干宜用中锋，以使树干圆劲挺健，也可用逆锋表现老树毛辣苍劲的质感。“树无一寸直”，画干时要有弯曲形态，用笔有顿挫、转折的表现。如柳树用人字效，椿树用直披，松树用鱼鳞鼓，柏树用绳索破，椿桐用横披等。图为中国美术家协会江苏创作中心秘书长、。
当代中国美术家当中，画胡杨最好的画家是哪位？ 风格不同不能说谁最好，不过这个问题的答案我推荐张凌超老师。br/>；张凌超先生是一位才华横溢且具有独立学术品格的画家，在创作中，他能一如既往地固守住自己的。
中国画胡杨画的最好的是谁 王家春 张凌超 许福龙
中国山水画中的树怎么画？ 一悟空很强大，竟可以问如此详细的问题。不得不感叹的是，悟空这个平台给大家带来了许许多多的方便，可以在这上面，问非常专业的问题，也可以问这么细的一个问题。言归正传树怎么画，树一般分为五个部分，就是根、干、枝、梢、叶，从树木的形态上面来看，可以分成挺拔的，屈节的，结巴的，钮裂的，缠枝的等等。二化整为零。一幅画是一个整体，接下来我们从局部一棵树的画法来讲。树中的枝干和根都是具有独特的形态的，不同的树，它长的方式不太一样，枯树是长什么样的？松树是长什么样的？杨树又应该长什么样？这些都是来自于大自然的一些形态的写生，经过我们老祖宗的把它归纳总结，已经变成了一种国画，独特的语言，变成一种符号化，画松树就要曲折，而且树皮要粗糙，画的不能太光溜，这样才会有老态龙钟的感觉。画树是有笔顺的，一般画树，树干多用都用中锋，所谓的中锋就是用毛笔的笔尖用于线条的中央，这样的线条显得很圆润，很有力度，也会有弹性，更为挺拔，在讲话的过程中要不断的进行笔锋的变化，不能是从头到尾，只有中锋，也会出现侧风逆风的不同效果，只有这样，才会让自己的树干的笔墨发生一些细微的变化。画画的基本步骤，在画树的时候也是相同的，勾，先把树干。
张凌超的胡杨画作品价位，多少钱一平尺？ 你发的的山水画，不是胡杨啊。张凌超先生是我国著名画家，被誉为当代实力派美术家和最具收藏价值的国画家之一。他的山画水作品功力深厚，胡杨画更是独树一帜，是胡杨画派开拓者。市场上价格近些年每年都有稳定增值，近两年张老师的作品拍卖成交价一般在一平尺万元左右。如果不是拍卖机构，价格会低一些，大致8000元一平方尺。当然跟具体作品的艺术价值不同有所差别。取得途径可以在拍卖行，书画院等地方购买。市场上有赝品，假冒画家作品，注意甄别真伪。
