如何理解审美经验的普遍性与差异性的关系？ 普遍性是不需要经验的，这个普遍性指的是人类的共性，即所谓的大众审美，生儿有之，随着心智的成熟而完善…
如何理解康德说的艺术不涉及概念而具有普遍性？ 这个问题是康德在第三批判，即《判断力批判》中提出的美学理论，比较艰涩，理解这个问题恐怕不仅要读懂第三批判，还要读懂前两个批判，即《纯粹理性批判》和《实践理性批判》才行。因为第三批判是接通第一批判和第二批判的桥梁，也即理论哲学跨越实践哲学的桥梁。个人也是为了真正读懂理论哲学迫不得已读了第三批判，深受启发，特别是导言部分。一，我们对一般事物是通过概念来认识的，没有概念就没有知识，而知识是由先天的知性对感性的杂多的综合判断的结果。涉及到判断力，康德指出：“如果普遍的规则、规律被给予了，把特殊的东西归于之下的判断力就是规定性的（regulative)。相反，如果特殊的被给予了，判断力必须为此提供普遍，这种判断力就是反思性的（reflective)”。审美是反思性的，不是规定性的，也就是说，这种能力不能从别处得到，只能自己给予自己。审美虽然是主观行为，但有客观性。二，康德在审美判断力的分析论中提出了审美的四个“契机”，前两个契机是说审美带来“愉悦”的特点，其一是无利害的快感，其二是无概念的普遍性。后两个是契机是无目的的“合目的形式”和“共通感”。这个分析论是康德美学的基本理论（substance），在此，康德对美做出定义：即。
如何理解文学的审美性？ 如何欣赏文学作品论写作三要素—我们该怎样来观看（欣赏）别人的文学作品？是以一种客观公正、不偏不倚、一视同仁的态度，还是以一种满腹狐疑、浅尝辄止、心神不宁的情绪？“美”对于不同的人来说向来有着不同的标准，而社会的一贯的责任也仅仅是划分美丑，而不是区别它们的程度.文学作品也是这样，我们常常可以区分什么是好的文学作品什么又是不好的文学作品，然而一说到它们的好坏程度则就因人而异了.一般而言，某个群体来衡量它们好坏程度的标准都是以这个群体中的某些佼佼者的审美观来作为评判标准的.然而，真正的“美”是运动的、上升的、充满了变化的.是的，如果“美”有了一个标准，那么它就一定不能称之为“美”了.人类有着一个这样的劣性，那就是—思想一旦成形，便对任何他所不熟悉的事物充满敌意，接受的过程不仅漫长而且也是起伏不定.这就回到了开始提出的问题，我们该怎样来观看别人的文学作品？这首先是个态度或者说情绪问题，其次才是个水平问题.如果拥有了正确的态度，那么我们该怎样来观看别人的文学作品呢？一部好的文学作品必定包含了三个要素—文笔、创意和结构.文笔是读者最先感受到的.文笔包含了三个要素—节奏、重复补充以及矛盾整合.文笔中的节奏分小节奏和大节奏。.
如何理解审美经验的普遍性与差异性 1.幼儿的性别差异。2.幼儿的民族差异。3.幼儿的地域差异。4.家庭背景的差异。5.幼儿身心的发展水平的差异要公平教育与注重正确对待身心发展不同的幼儿同样的关注，以促进。
如何判断一个人审美品位的高低？？？ 我的想法可以试着从以下几个方面：一、是他（或她）对于自我的定位，有时一个人自身的装束和气质等也是自我介绍的一张有力名片；二、看他所欣赏和感兴趣的是什么，这往往也揭示出一个人潜在的内心世界；三、通过语言的交流，可以看出一个人的文化底蕴和审美情趣等。追问：嗯，能不能就艺术审美的品位这一方面谈谈您的看法呢 回答：你好，我对艺术审美品位的看法是创意和震撼。在艺术上来说往往是“美”无定则，而我认为它最基本的前题是带给人们耳目一新的感觉。当人与作品在激起共鸣中感受一种来自视觉上和心理上的双重震撼时，或许这才是艺术“美”的真实所在，它来源于生活又超脱于生活，品味、定位和创作灵感.追问：这么说，艺术审美其实就是一种“审世”，这种共鸣必然是一种个人的情感同一，那么如何解释艺术美的一种普遍性，是不是说人的情感具有普遍性呢？如果是，如何解释“一千个人眼里就有一千个哈姆雷特呢”？谢谢 回答：艺术美的普遍性是诸多观点中所拥有的共同部分，而不是个人情感的任意播种。一千个人眼里会有一千个哈姆雷特，允许各持己见，每个人心中都有自己做出的定位，但是也不妨碍共同点的存在或叫做所谓“共鸣”东西的产生。追问：哈哈，豁然开朗的。
