怎么打拍子！手势怎么打！求救！ 基本方法：指挥2113时两手上不超5261过肩，下不低过腰。基本手势：右手4102高于左手一些。要是想1653打出气势来，可以注意顿出拍点。动作：大臂带动小臂，通过手腕连接，手型就是钢琴手型。两脚不动，一前一后，不要并拢，那样站不稳，也不要丁字步，大概相隔一脚宽。指挥前双手自然垂直于两脚侧，预备拍时勿把手举太高，以免合唱队员气息扎不下去。只有音乐伴奏的时候，右手单手打拍子就可以了。余光看钢琴伴奏，目光一直要正视合唱队员。结束收拍：最后一个结束音时，把五指收回呈半握拳状。容易犯的毛病：打拍时两手不要交叉，也不要碰到一块。始终打在同一平面。两手分工：右手是指挥的灵魂，控制速度，节奏。左手是音乐的表情变化。谢幕：上台台风要好，谢幕时侧身走，看准舞台位置，面朝观众致谢，原地转身，中间谢幕时上前一、两步转身致谢，再向前走一步转身开始指挥。拍子就是乐曲行进的基本单位。打拍子就是把握节奏的过程。打拍子要注意一点：要从手打下去的一瞬间开始唱，而不是手还在半空中的时候唱，那样是没法把握时间。手从这一次“啪”地一下打下去到下一次“啪”的一下打下去，就是一个拍子。当然了【拍子】是口语化的表达，正规的表述应该叫。
如何指挥合唱的手势，合唱指挥的一些常识带给大家。00：00 NaN：NaN 妙招好生活 妙招好生活 如何编排合唱 妙招好生活 。新闻 网页 贴吧 知道 经验 音乐 图片 视频 地图 。
音乐指挥手势图（44拍） 指挥手势：2113第一拍手势向下，5261第二拍手势向左自然翻转，第4102三拍手势向右，越过第一拍的位置走到1653与第二拍相对称的位置，第四拍向上收回，手势回到初始位置。这是4／4拍的指挥手势。手势图如下：指挥姿势：指挥时，身体要端正，两肩舒展，双脚自然分开，整个身体重心在双脚，总体呈“虚领顶胫，含胸拔背”。乐队指挥是一个乐团中的灵魂人物，他拥有无限的权力，往往可以控制整首曲子呈现的速度及演出的效果；最重要的是他要有激发乐团成员最佳潜能的责任。扩展资料：音乐指挥的作用：一、提示演奏员。一部作品常常规模庞大，演奏者往往不能在看谱的同时记住所有排练时要求的所有细节，这时，指挥在台上的手势会起到提示作用。二、决定一些无法定量的处理。比如，演奏员记得某处指挥要求渐慢或渐快，到底慢多少，快多少，从哪里开始慢，到哪里回到原来的速度等等这些，是无法量化在谱面上的，只能看指挥临场的表达，因为艺术是需要情绪的，不是写下来就行了的。三、临场发挥。演出，本身会让人处于一种亢奋的状态中，指挥常常在演出中迸发出排练时没有过的激情和想法，所以，演奏者必须注意指挥在台上的动作，并且要和指挥配合默契，一旦指挥出现了排练。
指挥手势图、谢了、或者是说明也行 指挥手势图左手伴奏一只手（左手），合唱时两只手！简单的合唱指挥只需要跟拍子走就行了，几拍子就是按照几拍子的划拍。慢的歌曲应用手轴和肩挥动，快的歌曲就用手腕就可以了一般是左手掌握感情，右手掌握拍子，要学会节省每只手的作用，如指挥单声部时，能够用单手完成的任务尽量不去用双手。右手准确地给予拍节，左手协助右手做起拍、止拍和加强音乐表情的作用，可协助某一声部延长而不影响右手的击拍，可协助指示各声部进入等。总之，指挥的双手配合应是均衡的协调、统一的完美。但要切记，虽然左手很重要，但右手准确的击拍仍占主要位置，两手的配合主功能仍属右手http：//zhidao.baidu.com/question/128703815.html42拍指挥手势图http：//zhidao.baidu.com/question/153928029.html？fr=qrl&cid=214&index=5&fr2=query43拍指挥手势图是什么样的3拍（3/2、3/4、3/8），强拍，弱拍，弱拍：第一拍强拍的击拍动作向下进行后，反弹动作由里侧向上弹起，以便于连接第二拍指挥动作，但注意不要让手掌或前臂产生交叉。第二拍弱拍的击拍动作向外侧进行(略斜向下)，幅度不宜过大，反射动作顺势向上弹起。第三拍弱拍顺着第二拍反射动作自然回落之势，向下方作第三拍击拍动作。
4\\4拍合唱指挥手势图 44拍以4分音符为一拍。每小节有4拍。到1就是第一拍，画上去到2就是第二拍，再到3就是第三拍，从3到4回原点是第四拍。实线代表强拍，虚线代表弱拍。扩展资料乐队指挥是一个乐团中的灵魂人物，他拥有无限的权力，往往可以控制整首曲子呈现的速度及演出的效果；最重要的是他要有激发乐团成员最佳潜能的责任。乐队指挥具有多方面的作用，其中最主要的是通过指挥来组织和训练乐队，控制演奏速度，保持作品结构与形式的统一，使乐队能够正确、统一地演奏作品。指挥家一站上指挥台，面对着由上百位演奏者组成的交响乐团，俨然有君临天下的威风。乐师们乃至于所有的观众目光都集中在他的手势上。此时他操纵著这个至高无上的音乐媒体：一个现代交响乐团。因为这是一组指挥无法亲自一一演练的乐器，他必须凭借著高超的沟通语法，让乐团发出他心目中理想的乐音。在排练一部即将演出的作品之前，指挥自己得先对乐谱了解得滚瓜烂熟。他对乐曲的分句、力度的平衡必须完全了若指掌。换句话说，他一定得先精确的判定这部作品应当发出什么样的声音、如何形成整体，以及如何将乐谱上的音符转为动人的激情。演奏家们倾毕生精力追求完美的演e799bee5baa6e997aee7ad94e4b893e5b19e31333366303133奏。
