如何看待摄影作品中的“藏”与“露”？ 藏与露是一对矛盾的统一体，掌握运用得如何，是分辨名家与庸才的重要标志之一，也是判别一件摄影作品的艺术标准之一。1、巧用前景遮挡前景除了装饰画面、渲染气氛、增强空间感等功能之外，还能够起到遮挡多余元素，简化画面（如下图1）或遮挡主体的某部分，制造陌生感与神秘感的作用（如下图2）。我们发现，有时适当地把主体遮挡起来一点，反而会更加引人注目，更加使人觉得美妙，为何会这样呢？因为它符合了一条审美规律：距离产生美。很多事物，原本很美，但是看得多了，就太熟悉了，慢慢就会觉得平常、平淡。而稍微与日常生活拉开距离，提供一些陌生感，美感就产生了。想要得到虚的前景很简单，当前景和人物的距离较大时，将镜头紧贴前景，光圈调到最大，从前景的缝隙中对焦人物，找到合适的遮挡位置后拍摄（如下图1）。想要得到实的前景，可选择前景离人物比较近的时候拍摄，用比较小的光圈扩大景深，使前景和主体同样清晰。《窥》宝图 摄《正月》陈银先 摄2、完全遮挡面部人物摄影中，最主要的部分莫过于面部了，如果偏偏把面部全部遮挡起来拍摄，效果会如何呢？如下图，路边的磨刀师傅，再常见不过了，平淡地记录下来，很难引起读者的兴趣。而抓取刀遮住脸的一瞬间。
对比层次更分明，八招对比手法摄影技巧，. 前言：不论是从图片上看事物，还是在生活当中的现实实例中看景色，当一对事物摆在一起形成一种对比时，那么这两件事物的层次将。
如何看待摄影作品中的“藏”与“露”？ 要谈摄影作品中的“藏”与“露”，先说一下文学作品中的“藏”与“露”，因为书画同源，影画同理，摄影艺术完全可以运用书画的一般原理。著名作家海明威在谈到他的创作追求时，形象地把自己的写作比做海上漂浮的冰山，用文字表达出来的只是海面上露出的八分之一，而八分之七是藏在海面以下的。那么，藏是什么？露是什么？“藏与露”告诉我们什么？为什么藏？为什么露？如何藏？如何露？如何处理“藏与露”的关系？文学中讲究犹如半抱琵琶半遮面，要看时机，当“藏”则藏，当“露”则露。前者是一种睿智，是韬光养晦；后者是一种策略，是宝剑出鞘。当“藏”则藏，是因为时机未到。中国人是含蓄的，很多艺术作品也是含蓄的，包括摄影作品也是如此，这样反而更令人回味无穷，更加深了人们对作品本身的进一步理解和咀嚼。任何摄影艺术作品同一切艺术作品一样，是表达摄影者思想感情的一种“语言”，目的是为了交流，为了表达人们内心思想和精神活动的一种艺术形式。每一件摄影作品背后都隐藏着丰厚的感情、思想、意念、意味等内涵，这也是摄影艺术生命力所在。一件摄影作品的“藏”包含了隐藏、藏晦、暗藏等内容，令观赏者在欣赏过程中回想、回味，引起共鸣。“露”则是直露、直白。
以“藏与露”为话题的作文，给个例文参考下 藏锋露拙 英国19世纪政治家查士德斐尔爵士对他的儿子所说的：要比别人聪明-如果可能的话；却不要告诉人家你比他聪明。郭解就是一个很能藏锋露拙、大智若愚的人物。。
不可不学的摄影技巧（四）七个对比构图技巧，前言：《不可不学的摄影技巧》系列讲座，第四讲，构图技巧中的对比手法。在作家的钢笔下。对比手法是常用的表现手法。。
摄影中都有哪些对比手法，具体怎么运用？ 感谢邀请！不论是摄影创作，还是绘画创作，画面所表现的视觉效果，都是通过对比来呈现的，主要是从画面的元素、色彩、光影等方面的对比，来体现画面的节奏韵律感。在摄影中常见的对比手法有哪些？摄影中常见的对比手法：远近对、大小对比、虚实对比、疏密（多少）对比、曲直对比、鲜灰对比、明暗对比、动静对比、粗糙与细腻等。在摄影实践中如何体现出来？第一：远近对比远近对比，就是通过透视原理，近大远小，形成一定的空间感，让画面在视觉上有层次感。比如我们拍摄人像时，将人物远离背景，就会形成远近对比的空间效果。第二：虚实对比虚实对比，是摄影创作中用得非常多的一种表现方式，尤其是拍摄人像，常常用大光圈拍摄，让画面中的人物清晰，将背景或者前景虚化，这样形成一种虚实对比节奏，让主体更加突出。第三：疏密对比疏密对比，也叫多少对比，这在我们拍摄过程中，构图时所要考虑的要素。在画面上的元素，要有多有少，适当安排正负空间，大胆留白，画面才有呼吸感，让观者在视觉上产生愉悦感。第四：鲜灰对比鲜灰对比，就是指画面的颜色要有鲜色和灰色，是层次感的一种体现，比如画面主体为鲜色，背景使用灰色，这样形成鲜明的对比，提高视觉冲击力。第五：明暗。
【摄影】10招搞定剪影摄影，剪影照片是一种传统的艺术摄影表现形式。它可以把我们看到的复杂景像，提炼加工成对比强烈的大反差剪影效果，从而使拍摄的摄影作品主题更突出，。
