表现仁人志士献身祖国的成词语
中国的传统绘画艺术“是一种源自心灵的感动，这种感动支配了形象的生成．使得画面上的。 B
王石谷绘画为何褒贬悬殊 两个时期，毁誉悬殊，反差极大，形成近代中国绘画史上一个特殊现象。被誉为一代“画圣”的王石谷，为何在近代受到如此冷遇？这一问题的深入探讨，不仅有助于对明清山水画观念模式、盛衰缘由的认识理解，而且对于批判地继承传统绘画艺术、阐释画史上一些争端疑难问题有一定的现实意义。时代的变迁 从社会文化风尚看，清初文化上继承晚明余绪，摹古之风盛行，各种学术研究倾向于集成，人们试图从古人丰富的范例中寻求新的图式，对优秀古老的典籍作出新的诠释。王石谷的艺术道路适应了当秋山草堂图 时社会潮流，他的绘画“集古之大成”，体现了中国山水画正统艺术观念、绘画方式、技法特征。他以古为上、以古为新的山水画与时代风尚、审美标准相适应，因而形成了笼罩全国的主流画风。正如方熏云：“海内绘事家，不为石谷牢笼，即为麓台械枢”。康熙时代国运昌盛，政治思想上倡导儒学，艺术上崇尚董其昌那种秀雅蕴藉、中庸平和的风格。王石谷山水画中清秀明丽的特点与当时稳定求安的社会相适应，其雅俗共赏的画面，在文人画一统天下的时代能够满足当时社会各个观众层面的口味，因而获得普遍的喜爱赞赏。王石谷绘画在清代备受欢迎，还有其绘画本体发展规律等因素。。
人民英雄纪念碑简笔画，中华民族是一个苦难的民族，无数仁人志士铸就了中华的文明，今天我来教小朋友们画人民英雄纪念碑，让我们铭记历史。
颂“七一”出句：可爱的中国 仁人志士心花绘
明代宫廷绘画的艺术特色 历代宫廷绘画作为“御用美术”，都带有明显的政教功能，并适应帝王的好尚。明代宫廷绘画也不例外。在明朝特定的政治、经济、思想、文化背景制约下，“院画”的题材内容和“院体”的风格样式，也呈现出不同于前朝的时代特色。概括而言，题材比较广泛；画法主宗两宋院体，呈融合或多元风貌；审美意趣则在皇家气息中掺入世俗格调，具较多故事性、趣味性和装饰性。具体说来，人物画强调宣教功能，富故事情节，画风多样而少新创；山水画兼取南宋马、夏和北宋李、郭，呈南、北宋融合趋向；花鸟画承绪黄筌、徐崇嗣、崔白及宋元水墨花鸟画等不同流派，在工笔重彩、设色没骨、水墨写意等画法上都有所创新变格。明代宫廷人物画为政治服务，主要借助古代历史故事，宣扬武功文德，藉古人之业绩来讴歌当朝，或以示鉴戒，最流行的题材为前代知人善任的明君、高风亮节的贤达、勇武忠贞的将臣。另外，为皇帝服务的帝王肖像画和宫中行乐图也颇为盛行；随着宫殿庙宇的大量兴建，道释神仙画也相当普遍。其它则是沿袭传统的题材，如传说故事、文人逸事、风俗世情画等。历史故事画中，颂扬前朝知人善任的明君，旨在表彰当朝选贤任良的德政，代表作有刘俊的《雪夜访普图》轴（北京故宫。
新入手几幅水墨画请各路大仙看看怎样？点评一下？
