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文艺复兴时期的艺术家们如何影响了佛罗伦萨? 文艺复兴在艺术上的准则

2020-10-03知识9

文艺复兴时期的意大利美术在技法上的两大成就是 和 。 1、透视法2,渲染法,尼德兰画家扬·凡·埃克改良了油画颜料.当中世纪的余辉即将褪尽之际,在意大利这块蕴涵着伟大而又丰富的古代文化遗产的土地上开始涌动着一种新的文化思潮。在这一思潮中孕育而生的人文主义思想与绵延了一千年之久的基督教信念有着根本的区别,“上帝主宰一切”的教会信条在人文主义者的怀疑和诘问中已经失去了原有的绝对权威,人们开始把目光从上帝的身上移开并聚焦在自己的身上,他们更注重的是世俗的现实生活,而不是虚幻的来世。人文主义思想的真正核心就是要提倡“一切以人为本,人是万物的尺度”。这样的观点在一切以神喻为准则的中世纪则是大逆不道的,那时侯的理想人生就是贫穷、独身和遁世,甚至认为寺院里的一间斗室和从不洗濯的双脚是心灵发展的先决条件。而人文主义者则认为人在历史中扮演的不再是一个被动的角色,不能听天由命地去等待死亡或基督的重现。他们赞扬家庭生活和明智地运用财富,认为适度的物质享受有利于对知识的追求。他们强调智慧和技巧,认为它们都是可以用来操纵人生命运的积极品质。文艺复兴时代最著名的出版商亚丹出版社的徽章是一只海豚和一柄铁锚,它最能概括那个时代的理想:有活力,也有节制—海豚的速度和。

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德国文艺复兴有哪些重要艺术家?他们在艺术上取得了哪些成就? 参考答案:丢勒.小荷尔拜因.格吕奈瓦尔德.他们创作的版画,油画以及用线造型的大量素描作品影响深广.将北欧艺术同意大利相结合.有较强的宗教性,重理性,善思考,注重细节。

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文艺复兴时期的艺术家们如何影响了佛罗伦萨? 或者说对这座城市产生了怎样的影响 谢邀。这题目够写一本书。我先给个简单构架吧。佛罗伦萨是个商业之城 由于地中海航运的发达,很快富裕 美蒂奇家族为首的豪族们有钱了,。

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文艺复兴时期艺术家遵循的艺术规范是什么 不好意思,我可能说得不好:文艺复兴对古典文化的推崇与一般古典主义不同,返古的目的是开新而非模仿。总的来说,文艺复兴时期,艺术家们还是冲破了一定束缚,在艺术史上留下了意义深刻的一笔。

文艺复兴在艺术历史上又怎样的地位? 其实他们是借着古人的亡魂宣扬新的思想意识,即“人文主义”。文艺复兴在自然科学和哲学艺术等多个方面都取得了巨大成就,在文学方面也涌现出了但丁、莎士比亚、塞万提斯、拉伯雷等一批大师。

欧洲有文艺复兴,同时期的中国是否也有文艺复兴?如果有的话本质上有哪些区别? 这个题目,应当从当时的欧洲与中国的历史背景、文学现象和社会意义等方面简述。文艺复兴是14世纪到16世纪欧洲新兴资产阶级反对封建地主阶级的一次思想文化运动。从14世纪开始,欧洲封建社会由于内部生产力的发展和生产技术的进步,陆续出现了资本主义关系的萌芽。15世纪末,随着环球航行的成功和美洲新大陆的发现,进一步推动了资本主义的发展。哥白尼的日心说,哥伦布、麦哲伦等人在地理方面的发展,伽利略在数学物理方面的创造发明,使人对宇宙有了新的认识,动摇了神学和经院学说。资产阶级与封建地主阶级的斗争日趋尖锐,但由于当时的资产阶级政治上还不够强大,还不可能起来夺取政权,因而他们反对封建主义斗争,主要反映在思想文化上,斗争的形式表现为文艺复兴和宗教改革。文艺复兴时期存在着三种文学:人文主义文学、民间文学和封建文学。人文主义文学是这一时期的主要文学。它产生在意大利,发展在法国,繁荣在西班牙和英国。主要代表人物有彼特拉克、薄迦丘、拉伯雷、塞万提斯、乔叟、培根、莎士比亚等领军潮流的一些巨人与一系列巨著。文艺复兴时期,资产阶级的思想武器是人文主义。主要内容是用人性反对神权,用个性解放反对禁欲主义,用理性反对蒙昧主义,主张。

文艺复兴时的艺术算现代艺术吗 不算,文艺复兴始于13世纪末,盛行于16世纪,宣传的是人文精神。现代艺术是19世纪后期出现的概念,受科学和工业的影响较多

谈谈文艺复兴时期在雕塑艺术上取得的成就 晨曦 意大利文2113艺复兴时期的艺术和建筑5261?在东南大学4102春晖堂演讲(1653摘要)东南大学客座教授 剑桥大学艺术史系教授 霍华德(Deborah Howard)第一部分:佛罗伦萨和早期文艺复兴文艺复兴“文艺复兴”,即法文中的“再生”。雅各布·伯克哈特所著《意大利文艺复兴的文明》(1860年)中,首次用它来描述15至16世纪的意大利文明。“再生”的理念,早在1550年,就由意大利艺术家瓦萨利在其著作《艺术家列传》的初版中使用。他将那个时代的艺术发展分为三阶段:14世纪的幼年期,15世纪的青少年期和16世纪的壮年期。这三个时期的分法使得隐晦的艺术发展进步观念变得明朗而形象化了。之后的历史学家从瓦萨利身上继承了这一有效研究框架。“意大利文艺复兴艺术”,这个沿用至今的概念的内涵是:首先,瓦萨利将他的《艺术家列传》分为三个阶段,各自对应一个单独的世纪。其次,意大利是这次文艺复兴的发源地。第三,复兴的理念起源于对之前古罗马伟大艺术的复兴。第四,瓦萨利的《传记》首次聚焦于“艺术家的个性特征”,并将那些从所有艺术家中脱颖而出的人称为“天赋迥异的天才”。但瓦萨利也持有一些偏见,比如,他认为只有绘画、雕刻和建筑才是艺术的高级形式。

列举3位文艺复兴时期的艺术家及其代表作 1、列奥纳多·迪·皮耶罗2113·达·芬奇,5261意大利著名画4102家、科学家,与拉斐尔、米开1653朗基罗并称意大利文艺复兴三杰,也是整个欧洲文艺复兴时期的代表之一。他学识渊博、多才多艺,是一个博学者:在绘画、音乐、建筑、数学、几何学、解剖学、生理学、动物学、植物学、天文学、气象学、地质学、地理学、物理学、光学、力学、发明、土木工程等领域都有显著的成就。他全部的科研成果保存在他的手稿中,大约有15000页,爱因斯坦认为,达·芬奇的科研成果如果在当时就发表的话,科技可以提前半个世纪。代表作:《蒙娜丽莎》、《最后的晚餐》、《岩间圣母》等。2、拉斐尔·桑西,意大利著名画家,也是“文艺复兴后三杰”中最年轻的一位,代表了文艺复兴时期艺术家从事理想美的事业所能达到的巅峰。他的性情平和、文雅,创作了大量的圣母像,他的作品充分体现了安宁、协调、和谐、对称以及完美和恬静的秩序。代表作:《西斯廷圣母》、《雅典学派》等。3、米开朗基罗·博那罗蒂,又译“米开朗琪罗”,意大利文艺复兴时期伟大的绘画家、雕塑家、建筑师和诗人,文艺复兴时期雕塑艺术最高峰的代表,与拉斐尔和达芬奇并称为文艺复兴后三杰。他一生追求艺术的完美,坚持。

文艺复兴的艺术成就是那些? “文艺复兴”是古希腊之后人类从未经历过的最伟大的进步的变革。这是一个艺术界群星荟萃,流派纷呈的时代,仅仅是美术方面,在三个多世纪的发展和变革中先后涌现出佛罗伦萨画派、罗马画派、威尼斯画派、热那亚画派和那不勒斯画派等不同风格的艺术流派。毫无疑问,意大利作为整个欧洲文艺复兴运动的发源地和中心,在艺术上取得了无比灿烂辉煌的伟大成就。建议您到这个网页,我认真看了,写得特好,可惜不能复制,您要的字数不多,摘抄一下就可以了。http://www.ici.io/Research/ShowArticle.asp?ArticleID=5569

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