到现在，我都难以忘记渭南镇给我带来的一种新鲜的艺术感。我十一岁的时候就开始离开家，下川在渭南镇读初中，渭南镇在我的世界当中就是最好的地方，当然后面还有中滩镇，石佛镇。
2001年我在渭南镇的渭南中学读书，每个月背着我母亲烙的饼子，拿几个洋芋，步行十几里路到渭南镇。那时候我姐比我大几级，我负责洗锅，她做饭。我们两个人一周只有五元钱的生活费，除了要在渭南老街上买3.2元的蜂窝煤，剩下的买几毛钱的蔬菜。就在这里，我一晃待了八年，而让我最为记忆犹新的是渭南书店。或许就叫渭南书店吧，或许他还有其他的名字，天水十中出门没几步就到他那里了。
书店没多少课外书，大部分都是教科书和试卷。我学习太差，常常班上倒数几名，书店基本都是躲着走。一次老师让我们每个人都要买一本课外辅导书，没办法，我鼓足了勇气。因为确实是自卑，感觉自己在书店显得格格不入，更多的是拿不出几块钱的书钱。
突然，我看到了一本画画的书，一本《教你如何画荷花》。我便拿起来翻了一会，感觉到非常的好，尤其是冲墨画出来的带点水渍效果的荷叶。让我感觉非常的激动，现在我的脑海当中还挥之不去这种感觉。定价打八折我记得是四块五。当然没有钱买这本书了，这本书一放就是三四年。
我开始在宣纸上画画是初中毕业后了，初中的时候常常去拜访三阳川的名家，很多人拿硬纸画画，现在看来就是一种绘图纸，自己打一个格子，把画画在里面，然后用竹棍把两边粘起来，这就是最原始的一种装裱了。最早我就是用这种纸画画的，有一张两毛钱的，也有五毛钱的。最天水十中的美术老师窦老师（后来窦老师成为我的美术老师，给我打开了绘画大门）家开的铺子卖的质量最好。价格也最贵，八毛钱一张。可以裁成好几张小的。我在两毛钱的纸上练熟了，就在这种好纸上画画。最早画的就是荷花和竹子。
我长到十八岁才真正意义的看到过荷花，之前的荷花都是书上面看到的，画荷花也都是自己摸索，没人教过。而初中时期，除了画画好之外，在班级和老师眼里就是个坏学生，永远坐在班里放垃圾的角落里，也正是这样，我才无忧无虑的看课外书，在课本上画画。画画是我最快乐的事情了。
初中时有报栏，《中国教育报》上常常会刊登一些中学生美术大赛这样的征稿启事，我抱着试一试投了一次稿，用最好的绘图纸画了一幅竹子和荷花，到邮局寄了去，没想到后面我获奖了，虽然是个优秀奖，但他们给我寄了获奖证书和一份刊登有获奖名单的报纸。全校和全村都传开了，说我获了北京的奖，还有证书。有趣的是，在2013年我和艺术家林清源在千岛湖游学的时候，在艺术家汪润之家里也看到了这个获奖证书，只是汪润之是一等奖。
那时候十几岁出头，觉得这个世界上最好画的就是竹子和荷花，也不用费颜料，买一瓶墨汁和一瓶红颜色的木工用的广告色就够了。同时随着画画给我带来的自信，慢慢的去书店的次数多了，每次都要看一看这本教你如何画荷花的书。同时还有一本中国美术学院青年教师林海钟和张伟平编的如何教你画山水的书。这两本书在我高中的时候都买了回来。
上大学的时候，我的好多老师都画荷花，郝励老师画岩彩荷花，郭一梅老师画写意和工笔荷花，我因为喜欢当代艺术，对写意荷花常常怯场，觉得非常的难，而我之前学的撒盐，泼牛奶的技法觉得是跑江湖的画家的手段，也就很少画荷花。慢慢也觉得写意画高不可测，因此也撕毁了大量的练习作品。
大三开始，中国书画市场火爆，我画的一些花卉扇面也尝尝被藏家打包收藏，但很少画荷花，觉得非常的难。2016年一位朋友要一幅四尺整张的荷花作品，起初我临了一些张大千的，朋友觉得不行，前前后后画了四五次，都觉得不行。直到2017年我到中国美院上学了，给人家的荷花还没画完。中间又画了不少荷花，最后我这位朋友也觉得不好意思了，就挑了一幅。这件事让我很尴尬。此后便留意一些荷花的资料，也去隔壁明清写意花鸟画班看人家怎么画荷花。
2019年，我在兰州培黎广场租了一个画室，微拍堂拍了一些便宜的六尺对开的书画纸。地方大了，也能画的开大画了，偶然看到四川画家孙竹篱的荷花，特别有种想学的冲动，连续几个晚上搜集了大量的他的资料，一画就不可收拾，我想我的荷花又上了一个台阶。之后学习临摹了大量明清以及民国画家的荷花，画废的丝毫不夸张来说四五百张有，人家说废纸三千，看来我还要继续努力。七月份在甘肃民乐文化馆办了一个个展，画展上大部分都是荷花作品，我自己看的都觉得不可思议，不相信是我画的。回兰州后很多荷花作品就被藏家收藏了。
今年新冠状病毒爆发，整个人在恐惧和绝望里，前所未有的焦躁和迷茫。就想发泄情绪，荷花具备这种大块墨挥洒的状态，恰好家里还有高考时剩余的颜料和大学时带回家的一些宣纸墨汁。在院子里铺了一些地膜塑料纸，不为画画，就为发泄自己的情绪。在家里白天和夜里都画，大概画了几百张。虽然有一定的重复，但是我从来没有感觉到如此的痛快。由刚开始的水墨，到后面的颜色，从有意识的颜色到拿起任何颜料都可以画，也不在乎具体的颜色了。尤其是夜里在院子里面盲画，也不知道画的什么，就是个在纸上挥洒。第二天才能知道效果，有时候天气冷，墨汁在纸上冻住了，有时候风把画吹起来叠在一起了，我任由大自然再次的创造。也感觉到当时的绝望和听天由命的一种人生状态了。
前段时间，我把这批作品挑选了一些托了底，效果比我预想的好，也给我带来了自信。每一幅作品我都能记起来当初的感觉。也有老师说我的荷花画的越来越好了。其实我也有种悲伤，任何的情绪都是短暂的，在情绪下画的作品在没有重复的可能。或许这些作品虽然不会给我带来什么，但它们就是我最好的作品了。以前大学的时候，人家都说我的画有才气，但是没有传统功底，现在每当看到我大学时无忧无虑画的山水，虽然技术不成熟，但是鲜嫩。而这种鲜嫩的感觉我这辈子再也没有了，我的作品也因此失去了一种宝贵的品质。
我们的人生都是在得到的时候失去一些东西。人生的妙处也就在永远回不到过去。悲欣交集。
（图文源自原作者）
庄苓：独立艺术家，诗人。1991年生于甘肃天水。现居兰州。#荷花#画画#渭南收藏
书店没多少课外书，大部分都是教科书和试卷。我学习太差，常常班上倒数几名，书店基本都是躲着走。一次老师让我们每个人都要买一本课外辅导书，没办法，我鼓足了勇气。因为确实是自卑，感觉自己在书店显得格格不入，更多的是拿不出几块钱的书钱。
突然，我看到了一本画画的书，一本《教你如何画荷花》。我便拿起来翻了一会，感觉到非常的好，尤其是冲墨画出来的带点水渍效果的荷叶。让我感觉非常的激动，现在我的脑海当中还挥之不去这种感觉。定价打八折我记得是四块五。当然没有钱买这本书了，这本书一放就是三四年。
我开始在宣纸上画画是初中毕业后了，初中的时候常常去拜访三阳川的名家，很多人拿硬纸画画，现在看来就是一种绘图纸，自己打一个格子，把画画在里面，然后用竹棍把两边粘起来，这就是最原始的一种装裱了。最早我就是用这种纸画画的，有一张两毛钱的，也有五毛钱的。最天水十中的美术老师窦老师（后来窦老师成为我的美术老师，给我打开了绘画大门）家开的铺子卖的质量最好。价格也最贵，八毛钱一张。可以裁成好几张小的。我在两毛钱的纸上练熟了，就在这种好纸上画画。最早画的就是荷花和竹子。
我长到十八岁才真正意义的看到过荷花，之前的荷花都是书上面看到的，画荷花也都是自己摸索，没人教过。而初中时期，除了画画好之外，在班级和老师眼里就是个坏学生，永远坐在班里放垃圾的角落里，也正是这样，我才无忧无虑的看课外书，在课本上画画。画画是我最快乐的事情了。
初中时有报栏，《中国教育报》上常常会刊登一些中学生美术大赛这样的征稿启事，我抱着试一试投了一次稿，用最好的绘图纸画了一幅竹子和荷花，到邮局寄了去，没想到后面我获奖了，虽然是个优秀奖，但他们给我寄了获奖证书和一份刊登有获奖名单的报纸。全校和全村都传开了，说我获了北京的奖，还有证书。有趣的是，在2013年我和艺术家林清源在千岛湖游学的时候，在艺术家汪润之家里也看到了这个获奖证书，只是汪润之是一等奖。
那时候十几岁出头，觉得这个世界上最好画的就是竹子和荷花，也不用费颜料，买一瓶墨汁和一瓶红颜色的木工用的广告色就够了。同时随着画画给我带来的自信，慢慢的去书店的次数多了，每次都要看一看这本教你如何画荷花的书。同时还有一本中国美术学院青年教师林海钟和张伟平编的如何教你画山水的书。这两本书在我高中的时候都买了回来。
上大学的时候，我的好多老师都画荷花，郝励老师画岩彩荷花，郭一梅老师画写意和工笔荷花，我因为喜欢当代艺术，对写意荷花常常怯场，觉得非常的难，而我之前学的撒盐，泼牛奶的技法觉得是跑江湖的画家的手段，也就很少画荷花。慢慢也觉得写意画高不可测，因此也撕毁了大量的练习作品。
大三开始，中国书画市场火爆，我画的一些花卉扇面也尝尝被藏家打包收藏，但很少画荷花，觉得非常的难。2016年一位朋友要一幅四尺整张的荷花作品，起初我临了一些张大千的，朋友觉得不行，前前后后画了四五次，都觉得不行。直到2017年我到中国美院上学了，给人家的荷花还没画完。中间又画了不少荷花，最后我这位朋友也觉得不好意思了，就挑了一幅。这件事让我很尴尬。此后便留意一些荷花的资料，也去隔壁明清写意花鸟画班看人家怎么画荷花。
2019年，我在兰州培黎广场租了一个画室，微拍堂拍了一些便宜的六尺对开的书画纸。地方大了，也能画的开大画了，偶然看到四川画家孙竹篱的荷花，特别有种想学的冲动，连续几个晚上搜集了大量的他的资料，一画就不可收拾，我想我的荷花又上了一个台阶。之后学习临摹了大量明清以及民国画家的荷花，画废的丝毫不夸张来说四五百张有，人家说废纸三千，看来我还要继续努力。七月份在甘肃民乐文化馆办了一个个展，画展上大部分都是荷花作品，我自己看的都觉得不可思议，不相信是我画的。回兰州后很多荷花作品就被藏家收藏了。
今年新冠状病毒爆发，整个人在恐惧和绝望里，前所未有的焦躁和迷茫。就想发泄情绪，荷花具备这种大块墨挥洒的状态，恰好家里还有高考时剩余的颜料和大学时带回家的一些宣纸墨汁。在院子里铺了一些地膜塑料纸，不为画画，就为发泄自己的情绪。在家里白天和夜里都画，大概画了几百张。虽然有一定的重复，但是我从来没有感觉到如此的痛快。由刚开始的水墨，到后面的颜色，从有意识的颜色到拿起任何颜料都可以画，也不在乎具体的颜色了。尤其是夜里在院子里面盲画，也不知道画的什么，就是个在纸上挥洒。第二天才能知道效果，有时候天气冷，墨汁在纸上冻住了，有时候风把画吹起来叠在一起了，我任由大自然再次的创造。也感觉到当时的绝望和听天由命的一种人生状态了。
前段时间，我把这批作品挑选了一些托了底，效果比我预想的好，也给我带来了自信。每一幅作品我都能记起来当初的感觉。也有老师说我的荷花画的越来越好了。其实我也有种悲伤，任何的情绪都是短暂的，在情绪下画的作品在没有重复的可能。或许这些作品虽然不会给我带来什么，但它们就是我最好的作品了。以前大学的时候，人家都说我的画有才气，但是没有传统功底，现在每当看到我大学时无忧无虑画的山水，虽然技术不成熟，但是鲜嫩。而这种鲜嫩的感觉我这辈子再也没有了，我的作品也因此失去了一种宝贵的品质。
我们的人生都是在得到的时候失去一些东西。人生的妙处也就在永远回不到过去。悲欣交集。
（图文源自原作者）
庄苓：独立艺术家，诗人。1991年生于甘肃天水。现居兰州。
