王心鉴的绘画思想： 所谓从心所欲不逾规，首先要有丰富的生活。有独特的认识、修养，才能有人格精神的体现。“文与可画竹，胸有成竹。郑板桥画竹，胸无成竹。与可之有成竹：所谓渭川千亩在胸耳；板桥之无竹，如雷霆霹雳，草木怒生，有莫知其然而然者。盖大化之流行，莫道如是。与可之有，板桥之无，是一是二，解人会之。心鉴画竹，平淡天真，盖心即是竹也。身与竹化，心与竹通，青风摇曳，笔墨通幽。尽依古人法理，尽脱古人面目。古来天下多君子，当与古人同席，不可捡古人牙慧也！世人不可乱题写竹。明明描画，怎敢妄言称写？心鉴所见写竹，唯此数人耳：曰缶老、曰董寿老、大颐寿者。中国画家所画之竹，已不单单是对竹的简单图像之描摹，其笔下所展示的而是一种中国的精神，民族之魂魄！的确，很中国！关于对竹的描写：一不能对影摹形，一味照搬，形如照片；二不能太过欺世，只追求笔墨逸趣，而无竹的具象美感。文湖州、郑板桥，如书之颜柳，一筋一骨。不拟双峰并峙，直如两江并流。近世以降，唯大颐寿者、乡贤坤峰可并肩耳！板桥之地位，在于亲民，在于有节。他的画突出了竹的瘦、硬，一扫元明之熟、媚。中国绘画艺术门类众多，但每个画种、每种艺术的根本都和竹有关联。竹，不是。
宋代著名画家有哪些？ 1、范宽范宽，宋代绘画大师，又名中正，字中立，汉族，陕西华原人，性疏野，嗜酒好道。擅画山水，为山水画“北宋三大家”之一。范宽的绘画在宋时即已出名，《宣和画谱》著录当时宫廷收藏他的作达58件。流传至今的代表作品有《溪山行旅图》《临流独坐图》《雪山萧寺图》《雪景寒林图》等。范宽还善画雪景，是其一大创造，被誉为“画山画骨更画魂”。所画的崇山峻岭，往往以顶天立地的章法突出雄伟壮观的气势，山麓画以丛生的密林，成功地刻画出北方关陕地区“山峦浑厚，势状雄强”的特色，被誉为“得山之骨”，“与山传神”。2、李成李成，宋初画家。字咸熙。擅画山水，师承荆浩、关仝，后师造化，自成一家。对北宋的山水画的发展有重大影响，北宋时期被誉为“古今第一”。李成博学多才，胸有大志，但不得施展，遂放意诗酒书画，后醉死陈州客舍。擅山水，师承荆浩、关仝，并加以发展，多画郊野平远旷阔之景。多作平远寒林，画法简练，笔势锋利，好用淡墨，有“惜墨如金”之称；画山石好像卷动的云，后人称这种表现技法为“卷云皴”。3、李唐李唐，南宋画家。字晞古，河阳三城（今河南孟州）人。擅长山水、人物。与刘松年、马远、夏圭并称“南宋四大家”。李唐画的。
如何评价陆游？ 这两天正好学习刘梦芙老师一篇，搬运一下：【刘梦芙】陆游的儒家思想与崇高人格—驳钱钟书论陆诗之谬作…
