1、唐【三彩载乐骆驼俑】
通高58厘米。高24.2，口径12.4，足径14.3厘米。1959年西安市西郊牛堡村唐墓出土。骆驼站在长方形底座上，引颈长嘶，驼背上的驮架为一平台，铺有色彩斑斓的毛毯，共有八名乐手。其中七名男乐手身着汉服，手持胡人不同乐器，面朝外盘腿坐着演奏，中间有一站立女子正在歌唱，显然这是一个流动演出团。唐代艺术家用浪漫的手法将舞台设置在驼背上，可谓匠心独具。 唐代的开放，迎来了世界各地的人们，他们带来的各种奇珍异宝，让唐代人爱不释手；带来的异域音乐和舞蹈，使唐朝人喜不自禁。能歌善舞的各国艺人在唐代首都长安这个大舞台上，尽情演绎着人们对太平盛世的赞美和对美好生活的追求。这件载乐骆驼俑表现了一个以驼代步、歌唱而来的巡回乐团，有主唱、有伴奏，骆驼背上放置一平台。一般人坐在高高的骆驼背上都有点心惊肉跳，而这七个人却围着圈坐在平台边沿上演奏，个个神态坦然，全神贯注，沉浸在美妙的音乐中，达到了忘我的境界。尤其是那位唱歌的女子，你看她梳着唐朝妇女典型的发型，身穿高束腰的长裙，线条流畅，头向上扬，右臂动作优美，神态优雅、自信，骆驼在走，她却站在乐队中间婉转歌唱，显然已是唱到了动情之处。整件作品中人物形象个个生动鲜活，连骆驼也显得沉稳有加，好似踏着乐步徐徐行进。西安地区出土的大量唐代表现乐舞艺术的陶俑与众多的文献资料一起，为我们再现了那个伟大时代震撼人心的乐舞之声。它穿越时空，久久回荡在历史的各个角落里。直到今天，当我们看着这个驼背上的乐队时，耳边又似乎回响起了盛唐时期那优美的歌声和动人的旋律。
2、西汉【彩绘雁鱼铜灯】
彩绘雁鱼铜灯为西汉时期的文物，1985年出土于陕西省神木县店塔村西汉墓，通高54厘米，长33厘米，宽17厘米。现收藏于陕西历史博物馆。灯由衔鱼的雁首、雁身、两片灯罩及带曲鋬的灯盘四部分组成，可拆卸。雁身为两范合铸，两腿分铸后焊接。通体彩绘红、白二色。两灯罩可自由转动，能调节灯光照射方向和防御来风。雁腹内可盛清水，灯烟经雁颈溶入水中，可减少油烟污染。构思精巧别致，是汉代灯具中的杰作。
3、西汉【皇后玉玺】
高2厘米，边长2.8厘米，重33克。1968年陕西咸阳市韩家湾乡狼家沟出土。国宝级文物。玉玺印面为正方形，上雕一只螭（chī）虎形象做纽，四面刻有云纹，印面篆书“皇后之玺”四个字，书体流畅，刀法自然娴熟，可见当时的篆刻艺术已达到了高超的水平。此玉玺质地为新疆和田的羊脂玉，温润洁白、有着凝脂般的光泽，极具观赏性。我国最早的印章实物发现于安阳殷墟，是商代晚期物品。秦统一后，确立玺印制度，规定帝后印章称“玺”，其余均称“印”。据《汉官旧仪》记载：“皇帝六玺，皆白玉螭虎钮。”还记载：“皇后之玺，文与帝同。皇后之玺，金螭虎钮。”螭虎是一种神话动物，像龙有耳无角，用螭虎做钮表示君临天下，威服臣官的绝对权威。从这件“皇后之玺”的质地、钮式和文字来看，应该是属于西汉的物品。又因它的出土地点距汉高祖和皇后吕雉合葬墓东侧有一千米，由此推测它很可能是吕后生前所用的印章。“皇后之玺”是迄今发现唯一的汉代皇后玉玺，对研究秦汉帝后玺印制度有着十分重要的意义。
4、唐 【葡萄花鸟纹银香囊】
葡萄花鸟纹银香囊为唐朝的文物，1970年窖藏出土于陕西省西安市南郊何家村，外径4.6厘米，金香盂直径2.8厘米，链长7.5厘米。香囊外壁用银制，呈圆球形，通体镂空，以中部水平线为界平均分割成两个半球形，上下球体之间，以子母扣套合。内设两层双轴相连的同心圆机环，外层机环与球壁相连，内层机环分别与外层机环和金盂相连，内层机环内安放半圆形金香盂。外壁、机环、金盂之间，以铆钉铆接，可自由转动，无论外壁球体怎样转动，由于机环和金盂重力的作用，香盂总能保持平衡，里面的香料不致洒落。此银香囊制作过程复杂，设计科学与巧妙，令今人叹绝。
5、唐【赤金走龙】
龙作为中华民族的象征，为海内外华人所熟知和景仰。说到龙，人们便会很自然地联想到气势磅礴，神奇怪异，然而，眼前的这件金龙却小巧玲珑，朴素而平实。工匠用金条先掐编出身体，然后插上尾巴和角，最后用錾子錾出鱼鳞纹的装饰。由于是手工制作，每个与每个都不完全相同。如此之小且并不具有震慑力的小金龙，究竟是干什么用的呢？这组小金龙共12件，出土于西安市南郊何家村唐代窖藏，有可能是投龙祭祀仪式中所用的法器。投龙祭祀的活动来源于道教的天、地、水三官信仰。古代帝王祭祀山川，惯用“沉埋”形式，祭山用“埋”，祭水用“沉”。早期用于“沉埋”的祭物，有金银器、铜器等。唐代逐步形成了沉埋金龙玉简的固定礼仪。它的一般方式是将写有愿望的文字玉简和玉璧、金龙、金钮等器物一块用青丝捆扎，待举行醮仪后，再投入名山大川之中，作为升度之信，以奏告三元。
6、唐【舞马衔杯纹银壶】
高14.3厘米。1970年西安市何家村出土。我馆馆内有十八件组国宝级文物，而在这十八件组中唯有两件是从不出境展出的，您现在所看到的就是其中的一件——鎏金舞马衔杯纹银壶。为什么说它这么珍贵？首先从外形上看，壶身呈扁圆形，是模仿我国北方游牧民族契丹族使用的皮囊壶制作而成。唐朝初期政权统一，很多少数民族移居中原，其中包括很多契丹族人。而这件文物恰是少数民族文化与中原文化交流和融合的产物。其次，此壶的制作工艺非常独特。壶盖帽为捶揲成型的覆式莲瓣，顶中心铆有一个银环，环内套接了一条长14厘米的银链与提梁相连，壶肩部焊接着一端有三朵花瓣的像弓剑形状的提梁。壶身是先将一整块银板捶打出壶的大致形状，再以模压的方法在壶腹两面模出两匹相互对应奋首鼓尾、衔杯匐拜的舞马形象，然后再将两端黏压焊接，反复打磨致平，几乎看不出焊接的痕迹。而更为珍贵的还要数壶身上的两匹祝寿马，这里面还蕴含着悠久厚重的历史文化，唐玄宗在位后期越发的骄奢淫逸，纵情于声色犬马之中，天宝年间，每逢“千秋节”皇帝的生日都会在兴庆宫期的勤政楼前，举行盛大的宴会，接受文武百官、外国使臣和少数民族首领的朝贺，并以舞马助兴。这时上百匹舞马披金戴银，伴随着《倾杯乐》曲的节拍，跃然起舞，奋首鼓尾，舞姿翩翩。高潮时，舞马跃上三层高的床板旋转如飞。而此时领头的舞马便会衔起地上盛满酒的酒杯到玄宗面前祝寿。唐代许多文人曾写下很多关于舞马的诗句如“屈膝衔杯赴节，倾心献寿无疆，更有衔杯终宴曲，垂头掉尾醉如泥”都是形容舞马衔杯祝寿这一独特的宫廷娱乐活动。而这盛大的宫廷祝寿活动在天宝十四载，发生了历史性的转折。安史之乱爆发后，唐玄宗弃城而逃，这批舞马散落到安禄山的一名大将田成嗣手中。有一天，军中宴乐，舞马听见乐曲声应节拍跃然起舞，士兵见状误以为是妖孽，田成嗣命士兵将舞马鞭打而死。此后，盛行一时的舞马衔杯宫廷祝寿舞的形式在历史的变革中永远的销声匿迹了，但这件银壶却成为大唐王朝的兴衰最好的见证。
7、唐【鹦鹉纹提梁银罐】
高24.2，口径12.4，足径14.3厘米。1970年西安市南郊何家村出土这件器物是是何家村窖藏文物中最华丽的提梁银罐，同时也是馆藏国宝级文物之一。罐体中心以鹦鹉纹作为主体纹饰，鹦鹉抬首，展翅，翘尾，栩栩如生。折枝花团围绕着鹦鹉，将器物簇拥而绕，形成一种生机盎然的景象。鹦鹉在唐代被称为“神鸟”，其毛色多彩而艳丽，能学人言，因而刺激了唐人的好奇心和想象力，受到了唐人的格外喜爱。受此影响，鹦鹉成为地方和邻国向大唐王朝所敬贡品之一。器身其余空白处用鱼子纹填满象征着多子多福。花纹平錾，纹饰鎏金。银罐的肩部有一提梁，提梁能自由活动。研究人员打开罐盖，惊奇的发现在银罐盖子内有墨书“紫英五十两，白英十二两”。紫石英、白石英均为矿石类药物，是炼丹的重要原料。由此可判断，此罐应为何家村储存药物而用，盖子经过转动盖合非常严密。古人认为用金银器盛放炼丹要物可以提高其药效，因此在何家村发现的药材均盛放在金银器中。这件银罐体现出唐代工匠丰富的艺术想象力。
8、唐【鸳鸯莲瓣纹金碗（两件）】
高5.5厘米，口径13.7厘米，足径6.7厘米。1970年西安市南郊何家村出土。
金碗锤击成型，通身以鱼子纹为地，外腹部有两层莲瓣，上层莲瓣内分别錾鸳鸯、鹦鹉、鸿雁、鹳翎、鹿、狐、獐、兔、鸭等珍禽异兽；下层莲瓣内刻忍冬花草。碗内底刻宝相花。圈足饰方胜纹一周，内刻鼓翼云端的飞鸟一只及流云数朵，底沿以小联珠缀成。碗内壁有墨书重量 “九两三”（实际称重，为九两半）。制作精妙绝伦，富丽堂皇。这两件金碗流畅的莲瓣、稳重的双重结构和华丽的纹饰，是典型的唐代艺术风格。当然，其对西方金银器造型的借鉴和改造也体现了唐代中西文化的交流融合与唐人的创新精神。 这对碗在装饰上，将蓬勃向上的时代精神和兴旺和谐的民族审美情趣融合其中，整体和局部的关系，写实与寓意的关系也处理的恰到好处，充分体现了唐代金银器装饰艺术的成熟，是罕见的艺术作品；而将多层次高密度的纹饰这样繁而有序、清淅准确地錾刻在小小的空间内，更是唐代金银细工高超技艺的杰出表现。
9、唐【镶金兽首玛瑙杯】
长15.5，口径5.9厘米。1970年西安市南郊何家村出土。这件玛瑙杯是用一块罕见的五彩缠丝玛瑙雕刻而成，造型写实、生动，杯体是模仿兽角的形状，杯子的前部雕刻为牛形兽首，双眼圆睁，炯炯有神，刻画的神形皆肖。兽嘴处镶金，起到画龙点睛的作用，其实这是酒杯的塞子，取下塞子，酒可以从这儿流出。头上的一对羚羊角呈螺旋状弯曲着与杯身连接，在杯口沿下又恰到好处地装饰有两条圆凸弦，线条流畅自然。这件酒杯材料罕见珍贵，是极其稀有的缠丝玛瑙，材质纹理细腻，层次分明。工匠又巧妙利用材料的自然纹理与形状进行雕刻，“依色取巧，随形变化”。 细微处刻画的惟妙惟肖，栩栩如生，是至今所见唐代唯一的一件俏色玉雕，其选材、设计和工艺都及其完美，是唐代玉器作工最精湛的一件，在我国是绝无仅有的。这件玛瑙杯的产地目前学术界仍有争议，但其造型是西方一种叫“来通”的酒具却成为专家学者的共识。“来通”是希腊语的译音，有流出的意思，大多做成兽角形。一般在酒杯的底部有孔，液体可以从孔中流出，功能如同漏斗，用来注神酒，当时人们相信用它来注酒可以防止中毒，举起“来通”将酒一饮而尽是向神致敬的表示，因此也常用于礼仪和祭祀活动。这种造型的酒具在中亚、西亚，特别是萨珊波斯（今伊朗）十分常见，在中亚等地的壁画中也有出现。在我国，从唐代以前的图像资料来看，这种酒具常出现在胡人的宴饮场面中，唐朝贵族以追求新奇为时尚，而这件器物的出土也是唐朝贵族崇尚胡风，模仿新奇的宴饮方式的见证。
10、北宋【青釉提梁倒注瓷壶】
高18.3，腹径14.3厘米。1968年陕西彬县出土。这件壶的图案精美，造型独特，提梁是一只俯卧着的凤凰，壶嘴是一只仰卧的母狮和一只正在吸吮乳汁的小狮子，非常生动、活泼可爱。其盖、梁、身连为一体的。壶的注水口是在壶底中央，为一个梅花形小孔。注水时将壶身倒翻过来，水从母狮子口中流出为盛满，这时再把壶身翻正，壶嘴正常出水而壶底是不会漏水的。这种现象运用了“连通容器内液面等高”的物理原理。道理很简单，但实际制作起来成功率却不是很高。这件倒灌壶身刻有凸雕的缠枝牡丹，下方装饰着一周仰莲瓣，纹饰简洁明快。耀州窑的刻花技艺是先用刀具垂直刻出纹样轮廓，再在纹样旁用刀具斜刻，并剔去刀痕中的底泥，使纹样微凸，然后施釉烧制。这件烧制出的纹样清晰。层次分明，在晶莹透亮的釉色映衬下，显得特别富有生气，给人以美的享受。
11、宋【黑釉油滴碗】
高8.5，口径30，底径10.6厘米。陕西渭南出土。黑釉碗大口小足，胎质灰白，通体施黑釉。釉层表明布满了大小不一、呈金属光泽的小圆点，这些圆点就像浮在水面上的油滴一样，因此也被称之为“油滴釉”。油滴釉是黑釉中的一个特殊的种类，属于结晶釉。古人曾用“盛茶闪金光，盛水闪银光，映日透视，晶莹夺目”来称赞油滴釉器。这种工艺要求高，火候很难把握，只有在1100℃时才会出现这种结晶釉。这件是迄今所见同类器物中体量最大的一件黑釉碗。
12、西汉【鎏金竹节熏香炉】
通高58，口径9，底径13.3厘米。1981年陕西兴平县豆马村出土。国宝级文物，1981年出土于陕西兴平茂陵一座陪葬墓。这件熏炉为青铜质地，通体鎏金鎏银。熏炉的底座上透雕着两条蟠龙，两条龙昂首张口咬住竹柄。竹节形的柄分为五节，节上还刻着竹叶，柄的上端有三条蟠龙将熏炉托起。熏炉为博山形，炉体下部雕饰蟠龙纹，底色鎏银，龙身鎏金，炉体上部浮雕四条金龙，龙首回顾，龙身从波涛中腾出，线条流畅，造型奇妙。整件熏炉被分为三个装饰区域，共有九条龙装点其间。“九”在我国古代象征最高数字，是皇权的一种体现。炉盖外侧铭文可知，此炉是西汉皇家未央宫的生活用器。从同时出土的“阳信家”刻铭的铜器分析，加之历史文献的记载，得知这件熏炉原在未央宫，建元五年（前136年），汉武帝将其赏赐给姐姐阳信长公主。我国自古就有熏香的习俗，战国时人们就在室内放置各种熏炉，一方面净化环境，另一方面人们认为袅袅香烟就像进入了飘渺的仙境。这件竹节熏炉的炉盖形似多层山峦，云雾缥缈，再加以金银勾勒，宛如一副秀美的山景。青烟袅袅飘出，缭绕炉体，造成了一种山景朦胧，群山灵动的效果，仿佛是传说中的海上“博山”。西汉时，封建帝王为了求得长生不老之术，大都信奉方士神仙之说，博山炉就是在这种风气影响下产生的，并在汉代广为流行。
13唐【客使图】
《客使图》位于章怀太子墓道中部东壁的，高185厘米，宽247厘米。画面中共有六位人物，前三位是唐朝鸿胪寺官员，均穿着初唐时期的朝服，头戴笼冠，身穿阔袖红袍，白裙曳地，腰系绶带，手持笏板，足登朝天履，呈三角状站立。三人气度沉稳，雍容自如，神情肃穆，面面相对，似乎正在商讨事宜。后面三位，为首一人秃顶，浓眉深目，高鼻阔嘴，身穿翻领紫袍，腰间束带，足穿黑靴，推断应是来自东罗马的使节。中间一人面庞丰圆，须眉清晰，朱唇，头戴尖状小冠，冠前涂红色，旁边加插鸟羽，身穿宽袖红领白短袍，下穿大口裤、黄皮靴，推断是来自朝鲜半岛的新罗国使节。最后一位头戴翻耳皮帽，圆脸，身着圆领黄袍，腰间束黑带，外披灰蓝大氅，下穿黄色毛皮窄裤、黄皮靴，应来自我国东北靺鞨族。这三位使者均躬身,毕恭毕敬,谦卑的神情中流露出期盼、等待之意。
14、唐【打马球图】
唐墓壁画《打马球图》，也叫《唐人马球图》，1971年出土于乾陵唐章怀太子墓。因之亦可称乾陵壁画。该壁画现藏陕西历史博物馆，为国宝级文物。
《打马球图》绘于乾陵章怀太子墓墓道西壁，长6.75米，高1.65米。画面上有20匹“细尾扎结”的各色骏马，骑士均穿白色或褐色窄袖袍，脚蹬黑靴。头戴幞头。壁画突出五个持偃月球杖的骑者驱马抢球，前一骑作反身击球状，其余纵马迎击，有纵马腾空的，更多的是数十名骑手尾随其后，亦有注目等候，随时准备加入进攻者。可谓疏密相间、动静结合、错落有致，这种有机搭配，充分显示出唐朝无名画工高超的绘画技巧和独具匠心的艺术构思。整个布局安排的紧张而有序，精彩而激烈，人与马皆动感十 足、栩栩如生、神乎其神、活灵活现，扣人心弦，气势恢宏、大气磅礴，令人叹为观止。
15、唐【狩猎出行图】
狩猎出行图为唐朝的文物，1971年出土于陕西省乾县章怀太子李贤墓，高100—200厘米，宽890厘米。现收藏于陕西历史博物馆。图位于墓室东壁。全图以40多骑人物为中心，还绘有二只骆驼，五株古树及山石等。前面为数骑策马由北向南作为先导，接着为一持旗骑着，稍后左右数十骑并列，中间拥簇着一位身着长袍，面带胡须的骑者，似为出行队伍的主人。猎骑中有的携带猎物，有的手臂架鹰，后有数骑紧紧跟随。最后是骆驼及马队奔驰在古木森森的林间大道上。此图气势磅礴、雄伟，是罕见的佳作。
16、唐【宫女图】
《宫女图》是唐代佚名创作的壁画，于1960年陕西乾县唐永泰公主墓出土。绘于前墓室东壁。共两幅，前墓室东壁的粉墙以红柱分为南北两间，在红柱两侧各绘一列宫女相向而行，左侧一列七人，右侧一列九人，两列宫女均由头梳高髻、手挽披巾的宫女率领，其后的宫女有的端盘，有的捧方盒，有的拿蜡烛，有的执团扇，有的持如意。右侧的宫女群，其中手捧高足杯的少女蛾眉娉目，身材苗条，头梳高螺髻，上身穿淡绿色窄袖短襦衫，淡绿色的披巾绕过两肩垂在袒露的胸前，绿色长裙曳地，同心结缕带由腰间下垂，神采照人，呼之欲出。在她的前面是一个背向外的宫女，内穿白色窄袖短衫，外穿红半臂，披巾和长裙均绛色，双手托方盘，头微微抬起，似在与回首的人交谈，她宛曲的发辫画得非常细腻而有质感。虽是背影而形象极为生动。此二幅宫女图是唐代绘画中杰出的作品。现藏陕西历史博物馆。
17、唐【阙楼仪仗图】
《阙楼仪仗图》是懿德太子墓壁画之一，全图共两幅，分别绘于墓道的东壁和西壁，均高296至420厘米，宽976至928厘米，考古揭取时被对应分为4小幅。整个图画面壮阔，人物众多，以山为背景，绘城墙、阙楼和即将出城的仪仗队。
图中“三出阙”，一座母阙、两座子阙，属封建帝王等级，气势恢宏，超越了太子使用二出阙的标准，显然是“号墓为陵”而依天子之礼构筑的。出檐远，斗拱比例大，使楼阙显得高大雄伟；阙楼施以红色，加上主要连接点为金铜饰件，给人以热烈奔放和金碧辉煌的感觉，巍峨的红色阙楼图，反映了皇家建筑的豪华气派和懿德太子生前的显赫地位。
《阙楼仪仗图》中，步兵、骑兵和车马队三军仪仗，它是大唐盛世最真实的图像记忆，是唐代壁画中场面最大的传世作品。这幅壁画可以说是太子大朝时的情景再现，场面之宏伟、人物之众多，为唐墓壁画所极其罕见。该图虽人物众多，结构复杂，但整体布局显得井然有序，阵容严整。画面色彩艳而不俗，栩栩如生，具有极高的历史价值和艺术价值。
