《青花瓷》赏析。 第一段，以瓷喻人。说明我一边勾勒一边思念在江南遇到的如青花瓷一样的女子又因为不知玉人身在何方而思念心伤。这一段已经为全文奠定了基调。“我”一边为素胚上色，一边思念一个曾经邂逅的如青花瓷般的女子，冉冉檀香中，思绪已飞，心中泛酸纵是丹青圣手，也无心下笔，不免心自忧伤，不知伊人身在何方。“天青色等烟雨而我在等你”是全文的点睛之语，优雅而深情。“天青色等烟雨”不但诗话了语言，而且串联“而我在等你”，彰显出伊人对“我”而言是多么的可贵。再加上动人优美的旋律，令人如闻天籁。“炊烟袅袅升起隔江千万里”画面感极强，一石三鸟，既描述江南美景，也是青花瓷上的常见景色，更以景衬情，唯美的场景给思绪抹上了淡淡的感伤。“在瓶底书汉隶仿前朝的飘逸就当我为遇见你伏笔”依然秉承一边勾勒青花一边展开思绪，而伏笔一词其实对以后的结局作了暗示。“天青色等烟雨而我在等你月色被打捞起晕开了结局如传世的青花瓷自顾自美丽你眼带笑意”同样的旋律再次吟咏，一个“晕”堪称绝妙，什么是晕？当你把一滴墨汁滴入一碗清水，看它缓缓扩散，这就是晕。“如传世的青花瓷自顾自美丽你眼带笑意”本句是一个标准的倒装，是的，看到了，如真似幻，似乎一切。
箫曲有那些经典曲子？ 经典的2113箫曲很多，比如说这几首，此些箫5261曲，既有意境，又有韵味，堪称经典4102。《妆台秋思》：是一首古曲1653，乃取材于 昭君出塞 的故事，优美委婉，又带有淡淡的忧伤。《平湖秋月》：是一首广东音乐，曲调优美动听，富有诗意。乐曲描写了 美丽动人 的自然景色。《梅花三弄》：乐曲既表现了 梅花高洁安详的静态，又表现出梅花不畏严寒迎风摇曳的动态。常与古琴合奏。《ei乃》：此曲系后人据唐柳宗元《渔翁》中“ei乃一声山水绿”诗句而作。“ei乃”是船夫拉纤的号子声，在乐曲中ei乃声以不同形式先后出现，巧妙地表达了一种静中有动的意境，赞颂了大自然秀丽的景色，也反映了作者孤芳自赏的情绪。《关山月》：古木兰诗中有：“万里赴戎机，关山度若飞，朔气传金析，寒光照铁衣“的句子，反映征人对远戎远疆的不满情绪。《良宵引》：根据古琴独奏曲改编。乐曲共分三段，第一段旋律流畅，浑厚如歌；第二段旋律明亮，激情有力；第三段旋律昂扬，华彩多姿。《泛沧浪》：作者郭沔，字 楚望。浙江 永嘉(今 温州)人。南宋 杰出的古琴 演奏家、作曲家、教育家。本曲常作为《潇湘水云》的序曲，表现“志在驾舟于五湖”(《神奇秘谱》)的意境。元兵南侵时，郭楚望 移居。
古琴调弦的些许问题 一﹑正调的定弦（一）所谓正调定弦所谓正调定弦﹐是从古至今最常用﹑最主要的调弦法。正调是琴的基本调弦法。正调亦称宫调﹑正宫调﹑黄钟调﹑仲吕调等。其一至七弦的音高分别为 Sol﹑La﹑Do﹑Re﹑Mi﹑Sol﹑La（5612356）。大部分琴曲都是正调琴曲﹐其最具代表性的有﹕《平沙落雁》﹑《流水》﹑《梅花三弄》﹑《渔樵问答》等。另有《醉渔唱晚》﹑《忆故人》等琴曲也借此调弹奏。（二）正调定弦一般古琴的定弦﹐往往只调整相对音高。所以﹐古琴定弦时﹐往往采取两弦对应调整的方式。运用散音﹑按音﹑泛音都可以定弦。以下就介绍三种简单的定弦方法﹕（1）散音定弦以耳听方式直接定弦。自一弦至七弦音高为5612356。（2）按音定弦七弦散音应与四弦九徽按音等高。六弦散音应与四弦十徽按音等高。五弦散音应与三弦十徽八分按音等高。四弦散音应与二弦十徽按音等高。三弦散音应与一弦十徽按音等高。二弦七徽按音应与七弦散音等高。一弦七徽按音应与六弦散音等高。七弦九徽按音应与五弦散音等高。六弦十徽按音应与三弦散音等高。五弦十徽按音应与二弦散音等高。（3）泛音定弦(用七、五、四徽与用七、九、十徽是音高完全一样的对称音位，以下是七、九、十徽）七弦七徽。
