中国古典园林全盛时期的主要成就 园林的全盛期隋唐第一节 总说一、时代背景隋、唐推行均田制，限制农民的人身依附关系，把部曲和庄客解放为自耕农，佃农制代替了佃奴制.在经济结构中消除庄园领主经济的主导地位，逐渐恢复小农经济，并奠定其在宋以后长足发展的基础.促进了国势的进步和发展.二、经济文化持续繁荣与成就贞观之至和开元之治把中国封建社会推向发达兴旺的高峰.1、文学艺术方面诗歌、绘画、雕塑、音乐、舞蹈等，在弘扬汉民族优秀传统的基础上汲取其他民族甚至外国文化，呈现出群星灿烂，胜极一时的局面.⑴绘画领域：除宗教画之外还有直接描写现实生活和风景、花鸟的世俗画；按题材区分画科已具体化，花鸟、人物、神佛、鞍马、山水等均成独立的画科.⑵唐代已出现诗、画互渗的自觉追求.例如，大诗人王维描写山野、田园的如画自然风光；同时，山水画也影响园林，诗人、画家直接参与造园活动，园林艺术开始有意识的融糅诗情、画意，在私家园林中更为明显.2、传统的木构建筑，在技术或艺术方面均已趋于成熟，具有完善的梁架制度、斗拱制度以及规范化的装修、装饰.3、观赏植物方面观赏植物的栽培园艺技术有了很大进步，培育出许多珍稀品种如牡丹、琼花等，也能引种驯化、移栽异地花木.还有嫁接法、灌浇法、催。
宋朝的历史，如宋词等？ 简介宋词是宋代最有特色的文学样式上词，它兼有文学与音乐两方面的特点.每首词都有一个调名，叫做“词牌”，依调填词叫“依声”.词别名“长短句”（在宋代以后，可以说长短句是词的别名，但是在北宋时期，长短句却是词的本名；在唐代，长短句还是一个诗体名词）.派别宋词是继唐诗之后的又一种文学体裁，基本分为：婉约派、豪放派两大类，还有一种为花间派.宋词婉约派的代表人物：柳永、李清照、秦观、晏殊、晏几道、周邦彦、姜夔等.豪放派的代表人物：辛弃疾、苏轼、岳飞、陈亮、陆游、欧阳修等.花间派的代表人物：温庭筠等.价值远从《诗经》、《楚辞》及《汉魏六朝诗歌》里汲取营养，又为后来的明清戏剧小说输送了养分.直到今天，她仍在陶冶着人们的情操，给人们带来很高的艺术享受.初期 词的初期极尽艳丽浮华，流行于市井酒肆之间，是一种通俗的艺术形式，五代时期的《花间集》就很明显地展露了词美丽绚烂的文采，但是这期间的词题材还仅限于描写闺情花柳、笙歌饮宴等方面，可以说还显得很“小气”.虽然艺术成就上已经达到了相当的水准，但是在思想内涵上层次还不够.宋代初期的词一开始也是沿袭这种词风，追求华丽词藻和对细腻情感的描写.像曾因写过“忍把浮名，换了浅斟低唱”而得罪了。
怎么描写古代建筑，比如皇宫、城楼 峦是由许多小的石料拼叠合成，叠砌时要仿天然岩石的纹脉，尽量减少人工拼叠的痕迹.水池常作自然曲折、高下起伏状.花木布置应是疏密相间，形态天然.乔灌木也错杂相间，追求天然野趣.二、分隔空间，融于自然中国古代园林用种种办法来分隔空间，其中主要是用建筑来围蔽和分隔空间.分隔空间力求从视角上突破园林实体的有限空间的局限性，使之融于自然，表现自然.为此，必须处理好形与神、景与情、意与境、虚与实、动与静、因与借、真与假、有限与无限、有法与无法等种种关系.如此，则把园内空间与自然空间融合和扩展开来.比如漏窗的运用，使空间流通、视觉流畅，因而隔而不绝，在空间上起互相渗透的作用.在漏窗内看，玲珑剔透的花饰、丰富多彩的图案，有浓厚的民族风味和美学价值；透过漏窗，竹树迷离摇曳，亭台楼阁时隐时现，远空蓝天白云飞游，造成幽深宽广的空间境界和意趣.三、园林建筑，顺应自然中国古代园林中，有山有水，有堂、廊、亭、榭、楼、台、阁、馆、斋、舫、墙等建筑.人工的山，石纹、石洞、石阶、石峰等都显示自然的美色.人工的水，岸边曲折自如，水中波纹层层递进，也都显示自然的风光.所有建筑，其形与神都与天空、地下自然环境吻合，同时又使园内各部分自然相接，以使园林体现自然、淡泊。
