先锋电影有何意义 对于普通观众来说，先锋电影是一个陌生的名词，他们既不了解也不关心甚至一部也没看过，因为，先锋电影并不在他们的文化消费范畴之内。但是，作为电影从业者，尤其是那些想当导演的人，如果也对先锋电影一无所知，那就有点说不过去。先锋电影远离普通观众观影经验，往往看上去无情节、沉闷、不知所云甚至混乱的一塌糊涂，但是不得不承认，从某种程度上来说，世界电影有了今日的格局和样子，先锋电影居功至伟，而我们今天熟知的许多电影大师像西班牙的布努艾尔、法国的戈达尔等也都出身于先锋电影。布努艾尔影片《一条安达卢狗》很多人会觉得，因为先锋电影不像商业电影那样有影响力，有票房，所以，它们往往龟缩于小众之中、流传于地下空间、聚集在沙龙之内，其实不然，在欧美，先锋电影往往也是高调行事、热热闹闹、轰轰烈烈的。在商业电影已经非常成熟的上世纪40、50年代，美国就有“恍惚电影”（表现恍惚的梦境和无意识的形态）、“抒情神话诗电影”（欧洲现代派文艺思想与美国古典浪漫主义的一种混合）、“结构电影”（受美国“最少主义”绘画影响）等多个影响深远的实验电影流派。美国先锋电影巨匠德兰作品集封套而在60年代，最保守也最时尚的英国人也不甘。
名词解释：欧洲先锋派电影运动 先锋派电影 20世纪20年代以后，主要在法国和德国兴起的一种电影运动，它的重要特点是反传统叙事结构而强调纯视觉性。作为一种影片样式，也有人称之为纯电影、抽象。
先锋派电影的主要派别 法国20年代（1917—1928）的这场艺术运动的前期和后期有明显的不同。前期的理论探索和艺术实践主要集中于对光的认识；而1925年以后，则倾向于抽象化。所以将1925年以前的法国电影艺术运动称为“印象派，而将1925年以后的法国学派成为先锋派。不过，印象派电影一般被视为先锋派电影的前奏，甚至有人干脆把它归入先锋派，视为该运动的第一阶段。20年代的先锋派电影运动是世界电影史上的第一次电影运动。法国先锋派电影运动开始于L．德吕克的艺术创作原则，他要求与当时的商业影片彻底决裂，要求以电影手段发掘人与物的特征美。法国先锋派电影运动大致可分为3个阶段。第一阶段是以立体派画家F．莱谢尔和R．克莱尔等人的电影实验作品为代表，他们当时也把运动视为电影的本性，但与德国“先锋派影片不同之处是，他们并不把手绘的图形的变化作为表现内容，而是把日常生活中的物品或景像结合起来表现。如莱谢尔于1924年拍摄的短片《机械舞蹈》和克莱尔的《幕间节目》（1924）等，这些影片同样没有一个完整的故事情节和鲜明的主题。这些影片又称作“达达主义电影、“抽象电影或“纯电影。第二阶段是以年轻的女电影工作者G．杜拉克、原籍西班牙的L．布努艾尔、舞台剧编剧和。
