历史生活舞蹈包括民间舞和宫廷舞两种是不是对的 不是一个概念，技巧要求不同古典舞要求技巧性更高，而且对演员的软度要求也更高。民族舞由于舞种的不同，要求也不同，有的需要对器械有较强的控制力（如蒙古舞的顶碗），有的需要较好地把握身体姿态（如傣族舞的“三道弯”）。模式化程度不同古典舞的成型时间较短，虽然已有一套完整的体系，但是随着新的思想不断地涌入，它的可变性很大。民族舞历史悠久，各民族的舞蹈彼此之间的差异很大，但是模式化程度很高。舞蹈演员表现的感情基调不同古典舞演员在舞台上需要更多的情绪的变化，有喜、有悲，处理感情要更加细腻。一个眼神、一个微笑都要相当地到位。民族舞的整体感情基调是高昂的、活泼的、奔放的，充满喜气，不带忧郁。观看时的视觉感受不同舞台上的古典舞演员，俯瞰时宛如一只正在写字的毛笔，“运笔”时急时缓，偶尔还会笔锋一转，而正视时又像是五线谱上跃动的音符，时起时落，变化万千。而民族舞更多的时候是在营造一个宏大的场面，就像是在舞台上铺开了一张活动的画卷，每一个演员都是画卷上不可或缺的、最闪亮的元素。承载的历史和文化底蕴不同总的说来古典舞表现了中国历史和文化的深度，而民族舞表现了中国历史和文化的广度。
宫廷舞蹈——小步舞是谁发明的 宫廷舞蹈—小步舞是谁发明的 17世纪欧洲流行的宫廷舞。源于法国西部布列塔尼地区的农民舞蹈布朗尔。16世纪传入宫中，经宫廷舞师加工改造，舞蹈风格变得端庄、文雅、优美。。
清廷舞蹈家裕容龄是我国学习西方芭蕾和现代舞的第一 人吗？ 裕容龄（1882—1973)，是清代末年的舞蹈家，出生在天津。其 父裕庚为清朝一品官，两个女儿德龄与容龄出生后，按清朝惯例，必 须向朝廷登记，待长大成人后，候选入宫为妃。。
