什么是格律
格律诗词中“孤平”的概念究竟是什么，自己学习创作的话要如何避免？
词牌名和词牌是什么？有什么区别？ 词牌和词牌名是同一个意思，但略有区别。词牌，也称为词格，是填词用的曲调。词是配合音乐的一种文学.曲子都有一定的旋律、节奏。这些旋律、节奏的总和就是词调。词与调。
五言律诗 几句一押韵啊。 每首2113八句，每句五字，共5261四十字；第三句和第四4102句、第五句和第六句1653必须对仗；平仄版必须按照特定的格式权安排，一联内讲对，两联间讲粘；只能押平声韵，并且押韵有固定的位置，即偶数句押韵（首句可押可不押），一韵到底，不可换韵；节奏形式是严格的两个双音步加一个单音步，并且单音步只能出现在句子的中间或者末尾，不能出现在开头，两个相邻的双音步的平仄必须相反。扩展资料：五言律诗分为平起和仄起两体，每体又分为正格和偏格二种。五言律诗以首句不入为正格，而且以仄起式为常见。根据平仄律，五言律诗有四个基本句型：1、仄仄平平仄（仄起仄收式）；2、仄仄仄平平（仄起平收式）；3、平平平仄仄（平起仄收式）；4、平平仄仄平（平起平收式）。这四种句型是律诗平仄格式变化的基础，由此构成五言律诗的四种基本格式。参考资料来源：-五言律诗
对联中的平仄怎么区分？？ 古人有平仄音之分，简单说，汉语拼音中一二声为平声，三四声为仄声。可以根据上下联最后 一个字读音来判断，上联是仄声，下联是平声。对联要注意声律相对，判断上下联是按照最后一个字的平仄声来区分的，上联是仄声，下联为平声，这主要是为了音韵和谐，悦耳动听。例如：“千好万好年年好，一顺百顺事事顺”前句为上联，后句为下联！附：平仄是诗词格律的一个术语：诗人们把四声分为平仄两大类，平就是平声，仄就是上去入三声。扩展资料：对联怎样运用平仄一、律诗对偶格律型—必定要正本清源，三平尾要忌，遇到拗句、孤平要“救”。但只限五、七言句，至于七言句子末向前裁出的三、四、六言的短联（或长联中这种短句），可侧重在音步平仄的对仗。不过，五、七言句并非都是律诗句式，还有“三二二”或“二三二”等，这就要审辨，切忌混谈。律诗对偶格律型，格式是固定的。二、非律诗对偶的格律型—也有称“联律型”的，它没有不变格式可仿。一般包含两个内涵：①句子中的语意单位（即词组、短语、名词），突破双音节（含双音节），有三个四个至多个字不同为音步（节奏点）的。创作时，从严要求应该做到“句中音步平仄要交替，句间音步平仄要互对”；放宽一点来讲，。
什么是格律？ 格律这个概念62616964757a686964616fe4b893e5b19e31333433636133的内涵可宽可窄。作为一个术语而言，一般指诗律、词律和曲律，包括字句、用韵和平仄三个方面。字句，就是一共有多少句，每一句有多少字。以近体诗律来说：八句的就叫律诗，四句的就叫绝句，超过八句的叫排律。每句五个字的，叫五言诗；每句七个字的，叫七言诗。当然，还有四言诗、六言诗等。用韵，就是押什么韵，怎么押韵，在什么地方押韵。譬如近体诗一般要求只能押平声韵，而且必须从头到尾只押一种韵。词可以押仄声韵，可以换韵，还可以平仄通叶。诗韵、词韵和曲韵是有差别的。诗韵我们一般以《平水韵》为参照，词韵可以参考《词林正韵》，曲韵用《中原音韵》。平仄，就是每个字应该用哪种声调。近体诗律只管平仄，词律、曲律要分四声。近体诗律很简单，无非平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平和仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平两个格式轮换，外加一些限制和变通。词律就必须按照此牌的要求来填写，曲律也要按曲牌。正格一般是说诗律的那两种格式（前面写了），也可以指定格。定格是指词律曲律而言的，一般以某个词牌曲牌最早或者最出名的作品为定格。变格就是对定格加以变换，变换的手段多种多样，。
什么是阴平，阳平，入声，上声，去声？ 古汉语将汉字2113分为平、上、去、5261人四个声调。平，所指4102的就是古汉语中的平1653声字（包括现在汉语中的第一、二声中的大多数）；仄，所指的是古汉语中的上、去、入声（现代消息，分入四声之中）。这是旧韵（古声）的平仄分法。“击、说、积、极、习”在古汉语中均属入声字，虽然现在已入阴平、阳平之中，但论及平仄时，仍应属仄声。入声字的特点是读起来有短、促、急、收、藏的感觉(现在我国江南的一些地方，如闽南方言，仍保持着这种发音方式，他们对入声字并不难辩认)。利用不同声调的意态，交错排列成句，就形成平仄律。将这种平仄律应用于不同的文学体裁之中，就使文学作品有了抑扬顿挫的音乐感。《康熙字典》上载一首歌诀，即说明四声的读法，其歌曰：“平声平道莫低昂，上声高呼猛收藏，去声分明哀远道，入声短促急收藏。根据这一原则，人们将所有的汉字统统分成两大类，即一平一仄，非平即仄。这就形成了汉字的对立和统一。一平一仄，也就是一阴—阳的关系，平扬仄抑，平清仄浊，平长仄降，平悠长仄短促，平和缓仄急剧。平仄相替、节奏方出，节奏出则韵步起，由此形成了汉语的音韵美。联句不但同句平仄要交替，上句和下句也同样要交替，就是说上句用。
对联的基本规则是什么？ 复奉上：基本规则如下：一、字句对等。一副对联，由上联、下联两部分构成。上下联句数相等，对应语句的字数也相等。二、词性对品。上下联句法结构中处于相同位置的词，词类属性相同，或符合传统的对仗种类。三、结构对应。上下联词语的构成、词义的配合、词序的排列、虚词的使用，以及修辞的运用，合乎规律或习惯，制彼此对应平衡。四、节律对拍。上下联句的语流节奏一致。节奏的确定，可以按声律节奏“二字而节”，节奏点在语句用字的偶数位次，出现单字占一节；也可以按语意节奏，即与声律节奏有同有异，出现不宜拆分的三字或更长的词语，其节奏点均在最后一字。五、平仄对立。句中按节奏安排平仄交替，上下联对应节奏点上的用字平仄相反。单边两句及其以上的多句联，各句脚依顺序连接，平仄规格一般要求形成音步递换，传统称“平顶平，仄顶仄”。如犯本通则第十条避忌之，或影zhidao响句中平仄调协，则从宽。上联收于仄声，下联收于平声。六、形对意联。形式对举，意义关联。上下联所表达的内容统一于主题。
对联的平仄要求是什么
苏轼与黄庭坚诗歌的比较 黄庭坚诗从苏轼，但二者的诗歌创62616964757a686964616fe59b9ee7ad9431333433623836作有着明显的不同，除开生活经历的差异，更多的是二者创作理念的不同，因此导致二者创作上的差异。苏轼天赋斐然，才气四溢，生性旷达而又忠君爱国，强调有为而作，反映时事，受“兴观群怨”诗歌的创作理论影响深远，同时又认为诗歌的创作源泉来自现实生活的“直寻”，讲究有感而发，直抒胸臆，也就是“天机”、“自然”，因而下笔有神，圆满婉转，情真意切，忠实心灵，真实地表达自己的审美趣味和思想情感。向前人学习习百家而自成一派，呈现出多样化的风格，内容广泛，兴托深远。黄庭坚的思想更为正统看，注重“道德文章”，重视诗文的伦理教化，同样注重时事，推崇杜甫诗歌的不忘朝廷饭思君，但就干预现实的程度，黄庭坚远比苏轼温和，受儒家传统的安贫乐道的影响，自身含蓄蕴藉的审美趣味的内在，以及新旧党争的险恶外部环境，黄庭坚表现出的诗歌创作继承了“温柔敦厚”的儒家诗教，也就是“发乎情止乎礼义”或“怨诽而不乱”的创作理念。这样的内敛风格在是诗歌创作的源泉寻找时，黄庭坚也更看向内部，把眼光集中在书卷中，也就是“补假”，希求在经书中使自己的思想圆满，二是。
