白剧的白族简介 白族是一个能歌善舞的民族，他们生活各个方面都可以用歌舞表现出来。如大本曲中的小调就有放羊调、上坟调、逼情调、祭奠调、问魂调、思乡调；民间舞中有采茶舞、担水舞、醉酒舞、酒礼舞、端盘敬酒舞、献水舞等。说起白族歌舞要说到西汉辞赋家司马相如，他在《上林赋》中曾列举了西汉流行的一些知名乐舞曲，其中有“文成颠歌”。唐代司马贞在《史记索隐》中对“文成颠歌”作了注解：“文成，辽西县名，其人善歌。颠，益州颠县，其 人善作西南夷歌。“颠”即“滇”字。西南夷是汉代对西南少数民族的泛称。通晓音律的司马相如曾奉武帝之命出使西南夷，他记叙的颠歌不仅是歌，而是包括歌、舞、乐三者一体的艺术形式。这在滇池之滨颠县故地晋宁石寨山及附近地江川李家山发掘出土的青铜乐器、乐舞俑和青铜器纹饰乐舞造型皆可佐证。产生年代至迟西汉。司马相如见到的颠歌中猜想是有“打歌”的。那时白族没有文字，打歌只能一代又一代靠口语流传，靠口语加工增删。白族的先民通过打歌娱乐形式，一为娱己，消除夜间的寒冷、孤寂和疲劳，获得精神上的愉快；二为娱神，即敬鬼神以祈求福安，获得精神 上的安慰；三为传古，教育后代不忘先祖，以获得精神上的支撑。白族有俗 语。
萧的发展历程是怎样的？ 在虞舜时代，出现一部称之为“箾韶”的古代乐舞，“箾”即是“箫”字。因为这部乐舞主要是用排箫来演奏的，所以说《韶》的演奏使箫进入了一个新时代。《大夏》是古代人民歌颂大禹治水为内容的古代乐舞，它共分为九段音乐，用“龠”伴奏。又称为“夏竹九成”。竹就是排箫的前身。由此可见，从《箾韶》到《大夏》，箫曾在我国音乐史上经历过多年的辉煌时代。箫历史悠久，音色圆润轻柔，幽静典雅，适于独奏和重奏。箫笛同源于远古时期的骨哨，新石器时代开始以竹制作。在秦汉至唐代，箫是指编管的排箫。早在《尚书·益稷》中记载有“箫韶九成，凤凰来仪”。当因韶乐伴奏乐器以排箫为主而有此称。箫源于远古时期的骨哨，历史上亦称为笛，唐以后方专指竖吹之笛。“横吹笛子竖吹箫”，即笛箫之间最基本的差别。箫在汉代时称为“篴”、“竖篴”或“羌笛”。羌笛原为古代居住在四川、甘肃一带的羌族人民的乐器，最初只有3个音孔加管口1孔，西汉人京房在后面加了一个最高音孔后，成为5孔箫。西晋乐工列和、中书监荀勖所改革的笛为6孔，即前5、后1，其形制与后来的箫已非常相似了，名字仍称“笛”。故在此以前的竖笛和横笛常被后人相混淆，为了区别于两者，乐家常称排箫为。
黄龙溪火龙节的表演 活动内容包括：烧火龙、彩龙表演、南狮表演、漂河灯、燃放孔明灯、燃放烟花爆竹、举办焰火晚会、举办迎春同乐晚会、放露天电影、听川剧座唱等。每天都将有龙灯、狮灯、牛儿灯、幺妹灯等拜年大游行，整个古镇都将被红灯笼、红对联、红蜡烛打扮一新，营造出一种吉祥、欢快的节日气氛。川剧团也将献艺表演，街头文艺表演更是穿插期间，使游客既可观赏，又能参与其中。成都是一个历史文化悠久的城市，出土的汉代画像砖“百戏”，和“说唱俑”、“吹箫俑”、“抚琴俑”等实物证明，成都的表演艺术在当时已达到相当的水平，并且十分繁荣。唐五代时期，“锦城丝管日纷纷”，王建墓内24乐伎浮雕，都真实反映了成都当时音乐舞蹈艺术的高度发展。成都独特的地域环境，人文风情，使艺术有突出的地方特点，同时成都又是一个移民城市，对外来文化的包容融会，形成了独具一格的汉族传统表演艺术。
谁有汉代南北朝陶俑资料？
孝义民俗文化有哪些 皮影、木偶戏 2.皮腔1.皮影孝义皮影是中国稀有珍贵的传统民间艺术，已列入国务院公布的第一批国家非物质文化遗产名录。（1）孝义皮影、木偶戏的特色。皮影戏是由演员在幕后操纵各式各样的皮制道具，通过灯光投影到白色幕布上，并配之以乐器，伴之以唱腔、道白等，使观众听到和看到有声有色的各种戏剧故事，给人以形神兼备的美感。因戏中的平面偶人以及场面道具景物均是民间艺人通过手工雕刻彩绘而成的皮制品，故称为皮影戏，或影戏。皮影戏是我国民间工艺美术与戏曲巧妙结合而成的独特艺术品种，是中华民族艺术殿堂里的一颗明珠。它以演出装备轻便，唱腔丰富优美，表演精彩动人的独特魅力，千百年来广为流传，深受民众的喜爱。孝义皮影戏分为纸窗皮影戏和纱窗皮影戏，并以纸窗皮影为主。纸窗皮影主要以麻纸糊窗作屏幕，凭借悬吊在纸窗后的麻油灯亮影，因此称“灯影儿”、“纸窗子”。一般纸窗高约1米，长约2米，并固定在柜架上。纸窗糊制有严格的裁纸、毛边、对口、粘贴、平整等五道工序，其窗平整无皱雪白无暇。皮影常以羊皮、牛皮或驴皮作为材料，皮影制作工匠依据戏剧故事，雕刻出各种生动逼真、富有个性的人物形象，以及诸如桌椅板凳、亭台楼阁、花草树木、。
成都发现超 6000 座各朝古墓，具有哪些意义？ 成都地底下发现半部“四川通史”其中一座崖墓有助复原四川地区三国文化面貌https：//www.zhihu.com/video…
