剪辑的要点 一、动作以7：3连接首先2113看一下动作剪辑中的基本之基本，5261“动作4102连接”。“动作连接”是1653指把一个动作用两个画面来连接的剪辑方法。从理论上不说，这两组影像只是画面大小上的差别，描述的是同一时刻的同一动作，所以从任何一点开始剪辑都可以。但是，这时会出现动作不连贯或重复的现象。最终剪辑出来的影像缺少节奏感。一般的影像剪辑方法是按照7：3或3：7的比例来连接动作，以达到动作流畅的效果。这样一来，不仅前后动作看起来连贯，节奏感和生动感也应运而生。当然，按照7：3的比例连接并不是绝对的真理。根据素材和剪切点的不同，人眼有时会产生重复、跳越的错觉。所以，故意将某些镜头剪切掉或是重叠起来，动作反而看起来更加自然流畅。在不同的影像中尝试着改变剪切点来看看效果吧。二、把两个动作连接成一个将不同的被拍摄物体的多个动作连接成一个，也就是通常所说的“单个动作剪辑”。下文是使用的范例是：被打出本垒打的投手和一垒手回头看着飞出去的球。两位选手在同一时刻完成“回首”这一动作。要想充分运用甩有的素材，一定会采用这样的连接：打出全垒打-＞投手回头-＞垒手回头-＞远远飞出去的球。但是，采用这种连接方法，两位选手。
影视后期制作中剪辑要处理好的几个问题
剪辑的依据，工作流程和要求，本文分享影视剪辑的依据工作流程和要求力求为影视后期制作人员提供理论上面的学习，期待对于初学者有很大的帮助。
吃完饭后是坐着好，还是运动好？ 吃完饭后，坐着休息半小时最科学。所谓的“饭后百步走，活到九十九”也要求先坐下休息半小时再出门散步。坐下是因为刚吃饭，胃部是大量充血的，要稍微休息，让胃部有个缓冲。
简述剪辑的基本原则 影视作品一个必不可少的制作过程，那就是后期剪辑。标准62616964757a686964616fe78988e69d8331333365653863素材是前提，这里指没有技术错误的素材，通过精良的剪辑往往可以超越预期效果。后期在影片中的地位不可小视，它关系到影片的最终结果，剪辑是一种句式，是一种艺术表达方式。下面我们简单了解一下最基本的剪辑技巧和原则。1.镜头连接符合观众的思维方式和影视表现规律镜头的组接要符合生活的逻辑、思维的逻辑，以镜头完成叙述逻辑。不符合逻辑观众就看不懂。（符合生活逻辑关键是要观众能够理解就好。2.景别的变化要采用“循序渐进”/交替组接的方法一般来说，拍摄一个场面的时候，“景”的发展不宜过分剧烈，否则就不容易连接起来—也就是说一般不会采用两极镜头的直接组接。相反，“景”的变化不大，同时拍摄角度变换亦不大，拍出的镜头也不容易组接。最好的办法是加入一个过渡镜头，这样组接后的画面就不会产生跳动、断续和错位的感觉3.关于不同景别组合镜头带来的蒙太奇句型剪辑时要注意各种景别镜头的搭配，切不可一两种景别镜头到底，这样会显得镜头很呆板。各种景别镜头的搭配可以造成顺畅的连接，形成了各种蒙太奇句型。4.镜头组接中的拍摄方向，。
剪辑新人一定要知道的---剪辑节奏 什么节奏？即为一种有规律的、连续进行的完整运动形式。节奏变化为艺术美之灵魂。影片的节奏，即为影片结构、镜头长度的处理等元素所构成的一种节律。。
什么是平行剪辑与交叉剪辑？ 1.平行2113剪辑：常以不同时空或同时异地发生的两条5261或两条以上4102的情节线并列表现，分头叙1653述而统一在一个完整的结构之中。2.交叉剪辑：指把同一时间、不同空间发生的两条或多条情节线进行迅速而频繁的交叉剪辑。我们在惊险片、恐怖片和战争片中经常看到描写追逐和惊险的场面，一般都是使用交叉剪辑的方式，使它更加有戏剧效果。扩展资料蒙太奇原指影像与影像之间的关系而言，有声影片和彩色影片出现之后，在影像与声音（人声、音响、音乐），声音与声音，彩色与彩色，光影与光影之间，蒙太奇的运用又有了更加广阔的天地。当不同的镜头组接在一起时，往往会产生各个镜头单独存在时所不具有的含义。例如卓别林把工人群众赶进厂门的镜头，与被驱赶的羊群的镜头衔接在一起；普多夫金把春天冰河融化的镜头，与工人示威游行的镜头衔接在一起，就使原来的镜头表现出新的含义。爱森斯坦认为，将对列镜头衔接在一起时，其效果“不是两数之和，而是两数之积”。参考资料来源：-剪辑
