电子琴的节奏和音色如何掌握？ 电子琴的节奏和音色规律如下：1、音色编配32313133353236313431303231363533e78988e69d8331333366303165规律：电子琴是以模拟传统乐器音色为主，兼有创造性音色的新型器乐。音色显得十分丰富、对比很大、表现力也就更强。如此众多的音色大致可分为三大类：一类是持续性的也称延长音，如弦乐（STRING）、手风琴（ACCORDION）、单簧管（CLARINET）等；二类是衰减的，也称颗粒性的，如钢琴（PIANO）、振音琴（VIB）、竖琴（HARP）；三类是自然声幻想性的，如原野（LANDSCAPE）、冰块声（ICE BLOCK）、梦幻音（G.DREAM）等，这是其他任何常规乐器所不具有的。因此根据不同乐曲的风格选择不同特性的音色在视奏中显得特别重要。现将音色设计原则介绍如下：a、抒情的慢板旋律：选用柔和、回响较长的持续性如圆号（HORN）、弦乐（STRINGS）、小提琴（VIOLIN）等音色，并辅助延音（SUSTAIN）、颤音（VIBRATO）、混响（REVERB）等，它们能使音色产生空间奇妙的效果。如《摇篮曲》用人声、长笛等，《森吉德玛》用弦乐等；b、歌唱性的旋律：选用弦乐类、木管类或人声合唱类音色加延音、混响等效果。如《牧民的一天》、引子用合唱声（CHORUS）；c、活泼跳跃的快板旋律：选用。
电子琴怎么调节奏？？ 1.对于初学者，记得要选对时机，在需要的时候按下\"fill-in\"按纽。就是说，按\"fill-in\"键一62616964757a686964616fe4b893e5b19e31333366303765般要在乐句或乐段结尾，不要在乐句或乐段之中。2.很多情况下，注意用左手摁节奏变奏按纽。这是由于此按纽大都位于电子琴面板左边，而且乐句结尾处往往都是右手担任。但是，有时左手不得空的情况下，只能是右手代劳了。3.电子琴节奏变奏按纽能丰富节奏的多样性，使旋律更加活泼生动，但绝不能滥用、多用，就像女孩子衣裳，不要鲜花满目，而只能是恰倒好处地点缀。扩展资料电子琴要注意正确的演奏方式：在电子琴弹奏中，手指、手腕、肘部和上臂起到关键的作用。演奏时虽然手指、手腕、前臂、上臂是一个完美的整体，各部位相协调来完成演奏，但是在演奏中它们有各其自身的特点和作用。1.手指。演奏时最直接。最前沿的部位。它包括指尖、第一关节、第二关节（掌关节），特点是敏感、快速、灵巧。真正控制手指弹奏技术的要害部位是第三手指技术的严格训练，即使水平较高的学生，也仍然不可忽视手指的各种细微的触键训练。2.手腕。演奏时的调节部位，它能很好地帮助手指进行演奏。手腕的左右转动，可帮助手指调节重量，缓冲力量。
初学电子琴的注意事项有哪些？ 电子琴最大的特点就是它的自动节奏（含自动和弦），而且变化繁多，如果你跟不上，无疑演奏就失败了。初学电子琴自动节奏，不要盲目行事，最好注意一定的原则讲究练习步骤。我通过多年的演奏与教学，总结出以下经验，供大家参考。1.每次只集中练一种节奏，例如伦巴或乡村音乐或进行曲等。千万不要一种还没练好（套不上鼓点合不上拍）就换另一种。2.无论练哪种节奏，刚开始都要关掉和弦，只是保留节奏，这样便于更好地感受该节奏的节拍点。注意仔细听，如难分辨，可从一闪一闪的节奏指示灯上看出，然后跟着用手打拍。在能正确合着节奏打拍的基础上，试着改变节奏的速度，或加快或减慢，再与节奏同步打拍。如果还能吻合，说明你已对此种节奏有良好的感知，完全可以打开和弦开关，进行该节奏自动和弦的简单连接练习。3.左手单手会作自动和弦连接后，便可和右手旋律合二为一。这一过程时间可能较长，一定要沉住气，有耐心地练熟练好为止。4.摸清各种节奏的特性以及它们的使用规律。电子琴节奏有很多，但常用的并不太多。各种节奏里，大部分都适用于四四拍、四二拍，如进行曲、迪斯科、波萨诺瓦；还有的仅限于一两种节拍，如慢摇滚最适用八六拍，华尔兹最适用四三、八三拍等等，当然。
电子琴与钢琴的差异？ 首先说发声原理钢琴通过手指按键锤击琴中的钢弦振动发出响声电子琴通过按键反应给电路板然后电路板发出指令给喇叭发出相应按键的声音从音质上来说钢琴发出的声音比较柔和 有自然产生的振动泛音电子琴发出的是标准的MIDI电子声 音色可以换 但是人耳听起来非常不舒服从弹奏的感觉上来说最大的区别就是强弱对比钢琴由于其发声原理所以弹奏时候用多大的力气一般就能发出多大的响度 强弱区间比较大电子琴有的不带强弱 有的带强弱 带强弱功能的强弱区别是通过传感器感受人弹奏时候敲击的力度来判断音量 但是音量的区间就相对还是比较固定的了如果是学钢琴用的话 最好选择用钢琴 用电子琴代替如果经济条件不好的话可以 但是对以后学的比较好后想要换钢琴就要有很长的时间来适应钢琴按键的强弱对比和力度变化
