古代书法家的字都好在哪里？比如王羲之的，为什么我看不懂呢？ 中国的书法，源远流长，书法的形成，几乎和文明同时发展的。文字来源于人们的生活，从结绳而治，逐河而居，生活的多面性带来了记忆符号。于是文字有了象形字，甲骨文就是早期的留存。有记载的书法，应该是秦代之前，春秋战国时期，阶级的划分，改变了人们的群体组合，逐渐形成了士大夫，商人，贵族，农业生产者等不同的类别。艺术也在不经意间形成，文字做为信息传递的主要载体，又被统治者所重视，一手好书法，代表了一个人的气质和能力，于是古代诞生了很多书法家，由于他们的执著和努力，绵绵几千年，书法经久不衰，象王羲之的书法，至今无人超越，模仿了形，得不到他的意和神，这可能与他们的生活年代有关，现代人们的生活节奏太快，欲望太多，神自然难聚，这可能就是达不到前人境界的一个原因吧！长江后浪推前浪，相信再过许多年，一切都可超越我们的想象。书法也会伴随着文明的进步而发展的。
古代书法家的字都好在哪里？比如王羲之的，为什么我看不懂呢？古代书法家的字，通形、通韵、通理、通道、通法、通规律、通自然，通言简意赅、通大通至简、通道法自然、通既。
我看不懂书法字的是什么成语？ 【名称】2113闻香下马【拼音】wén xiāng xià mǎ【解释5261】闻到酒的香味，尽管正骑4102马赶路，也要下马品尝1653。形容酒非常好。【出处】清·酌元亭主人《照世杯·百和坊将无作有》：“那三太爷频频咽涎，象有闻香下马的光景。
古代书法家的字都好在哪里？比如王羲之的，为什么我看不懂呢？ 大家好，什么样是好的书法？好的书法有什么特点？第一，好的书法是表达自己，结构严谨，气韵生动，雅俗共赏。第二，好的书法要有古意，不仅要懂得古人的笔法和墨法，更重要是要懂得用心去体悟书写之道和自然之道。这些都要经过大量的临摹、技法训练并用心体会才会有所得。第三，古代书法家的字好在鲜明的、充满节奏感的线条，与欣赏者的整个生理、心理形成同构，从而使身心感到莫大的愉悦。第四，王羲之醉笔写兰亭，除用词涂抹外，用笔上必定是一挥而就，那种果敢、干脆、流畅的线条，神龙本是表现不出来的。我个人对神龙本的观感是矫揉造作。第五，古代人，写书法是技能，是不断的写，每天用这项技能，能不好吗，古时候的奏折都是毛笔书写，皇帝批阅奏折，写得好的自然印象就好。说白了，你的字写得好，有特色就会赏识你，给你职位。这样的环境也导致文人对自己的字体更为严格要求，剑从鞘里拔出来了，弓也张开了。形容形势紧张，一触即发。后也比喻书法雄健，有气势。好了，这个问题提的很好，就说到这里吧，谢谢大家，我是郭老奇谈。
当今书法为什么感觉很多人看不懂？
你觉得看不懂书法的中国人很丢脸么，为什么？？我来说说这个问题。懂书法是要有专业知识的，是学习和积累来的。懂得多少，知道多少，在知识掌握多少？。
当今书法为什么感觉很多人看不懂？ 我觉得不懂书法也很正常啊，对于大部分人来说其实书法就是一个专业，我们没有学习过这个专业，当然就不懂了，就像我学习了很多年的书法，但是我没有学习做过饭，就是不懂烹饪，甚至我也看了很多的书，也谈不上懂文学。现在的学科分化越来越细了，就算我是学习书法的，书法里的东西也不是全部都懂，比如我就很少写篆书，对于篆书我也不太懂，甚至很多的篆字我都不认识，更有一些书法爱好者，他们平时就只练习一种字帖，比如我的一个朋友，他就只练习北魏的《张黑女墓志》，而且练习的很努力，一坚持就是好几年的时间，可是他对于张黑女以外的字体都不懂，这个也未必能够叫懂书法。所以说一个人不懂书法真的是一件很正常，因为我们都在自己擅长的领域里花费了很长的时间，没有经历再去另一个领域学习，除非你爱好书法，毕竟很多人业余时间可能会用在其它的方面，这个是个人的自由。徐志摩书法
当今书法为什么感觉很多人看不懂？ 看不懂书法很正常，这其实和不懂音乐是一样的！总看到某些评论说很多大师写的是鬼画符，可是谁能说清楚什么是鬼画符？都在骂曾翔、邵岩、沃兴华，不懂的人只看到了人家的随性和任性，却看不到隐藏在背后的传统功底和美学思维。结果你就会发现，骂曾翔、邵岩、沃兴华的远比骂范某的多，可是学过书法的人都知道，哪个更称得上书法家！还有就是，书法家写的字不一定都能称作书法，比如吼书和射墨，我觉得不算书法；但是不能否认曾、邵、沃是书法家！最近网上的“评论家”们又开始黑颜真卿、黑郑板桥、黑刘墉，如果这些连这些书法大家都容不下，那我们谈何艺术的多元化？不才一个小小的书法爱好者，水平不高，有幸从事了几年的书法教学，不敢让学生学我的字，我只教方法，很多东西需要自己去从传统中开悟，你没有学写的过程、开悟的过程，可以不客气的说，你理解不了书法！看不懂书法其实不是什么要命的大事儿，但是可悲的是提倡所谓“写规矩、漂亮字”的思维已经严重影响到我们的下一代。诚然，写字规矩、符合大众审美是一个学生的最基本要求，练字也应当凿实基本功；但是规矩、符合大众审美不是写字的基本功、更不是艺术的基本功。我喜欢颜体、练颜体，但是我却发现现在很难找到。
当今书法为什么感觉很多人看不懂？ 为什么说有些人欣赏不了书法，书法真有那么高深吗？对于没有真正接触过软笔书写者，虽有不写书法，却有的很懂书法艺术，从中能够看出门道，看出艺术的真正内涵，因为读书的缘故，文化高深，学养高，有艺术文化修养，故有艺术细胞，有艺术感悟，有艺术欣赏能力。而不具有艺术修养，无艺术灵感，仅仅有文化，虽然很高的学识，倘若对于艺术不感兴趣，则有没有艺术细胞，更没有艺术天分，不具有艺术鉴赏力。随遇书法人，懂得不是很全面，有的仅仅停留在楷书，或某种书体，并不全面，同时有一种偏爱，对书法史的了解少，缺失一种全方面了解，在艺术理解上有局限性，因为寡闻鲜见，对于欣赏与看法就有具差异性，由此可见在学书法人群中，存有良莠不齐的鉴赏力。虽然学书，而又固执己见者，也存在一种保守自己对书法独有的看法，例如正楷才是书法的真正最优秀，以此为 标准来衡量某书者的书艺水准。有的认为书法正统乃楷脉，其他都是没有功夫的书写。因而误导了对书法内涵的理解。应该是书法艺术无论那种书体都是相互依存，不可孤立的，有联系有旁通，有转化，从汉字演变历史就可以端倪，其中书体的转变，都有其演变过程之规律。尤其于草书与篆书，应该说还是普遍存在一种难以辨认。
