沐斋，本名宁锐，字风云，号沐斋、畹庐、水木先生。著名书画家、作家和学者，当代“隐士”，“新士人”主义 倡导者，新文人画代表画家，人谓其“活在当代的古人”。沐斋的画作清逸典雅，面貌多且充满情趣，在他的作品中，最具代表性的有如下几类：兰花、人物、山水、书法等。
沐斋爱兰更爱画兰，他与亲手滋养数百种兰花名品朝夕相对，独创“格兰”之法，以写意笔墨写实，兰品与画品兼备，汲古开今，独树新风。宋元画兰注重写实，明清以降偏于写意，近世画兰人每有号称写意，往往不顾兰草真实品格，率性而为遂堕入野狐禅者。而沐斋则是基于清代兰界文人提出的兰花“瓣型理论”，经由其笔下真、草、隶、篆诸般书体相应变化脱胎而出，所以所写之兰既有别于古人之形，又不离古人之意。
除兰之外，四时草木，花鸟虫鱼，沐斋也皆得心应手。这既得益于其自小在乡野间长大，对植物动物熟稔于心；也得益于他博览群书，于《诗经》、《尔雅》诸多古籍苦读精研，广涉名物形实。这些在他的著作《温文尔雅》一书中可窥一斑。
沐斋近年来在全国多地举办数次大型画展，反响热烈。2014年在江苏省靖江百蔚园举办《沐斋兰画展》；2015年在北京商务印书馆涵芬楼举办《兰气助道——沐斋兰花兰画展》；2018年在北京清秘阁举办《和兰花在一起》画展；2019年在北京畹庐空间举办《十亩之间》画展。
除了画展，沐斋还被邀请到各地开展讲学讲座活动。2013年在被邀请到上海东方卫视《麒麟周刊》系列节目中做客讲兰；2014年在海上博雅论坛举办《风乎舞雩》沐斋说兰话戏讲座；2014年在上海国际书展举办《兰花旨》、《勾阑醉》讲座及签售会；2015年在上海秦汉胡同举办《纫兰为佩》主题讲座，2019年在上海书展举办《温文尔雅》增订本首发暨签售会；2019年8月在畹庐空间举办《处暑的花朵》-《温文尔雅》特别活动；2019年8月在北京涵芬楼举办“秋声赋《温文尔雅》中的草木虫鱼”活动；2019年9月被浙江大学邀请举办《花间一壶酒》主题讲座；2019年9月，在武汉物外书店举办《从前被花恼》讲座；2020年7月在辽宁海城图书馆举办《境界：儒家思想与中国艺术的精神》讲座。沐斋通过讲学讲座等活动对自己养兰画兰的心得以及对艺术的解读进行分享，使听者皆能感受到沐斋先生内心世界。
沐斋在人物、山水、书法等几类风格上也颇有建树。沐斋人物画是典型的文人画，不着意勾描衣冠须发这些细节藻饰，而善于通过书法用笔的挥运，准确呈现人物姿态、动作和形象，而人物的神采已跃然纸上。更妙在其所画人物真能传情，有时候人物没有五官，乃至只是一个背影，但观者却能感受到画中人的喜怒哀乐，这一点在他的各种古人诗意图中表现得尤为淋漓尽致。而读者印象更深刻的还是其早年创造的当代“格子人物”系列，画中人都穿着格子衬衫或T恤，拿着手机玩着电脑，身在俗世心在高古，令人耳目一新。
沐斋山水画较为少见但格外值得重视。其山水用笔不落俗套，纯运用书法之笔写出，辅以胸中万卷丘壑，故而亦与众不同。于古代名家之师承流变而言，沐斋最推崇吴镇和沈周，所以沐斋所作山水常常水墨、青绿和浅绛并举，雅丽而沉着，似秀而实朴，寓巧于拙。这些首先得益于他多年学问修养之积淀，所以能厚积薄发；同时更有赖于其对宋元明诸大家雄浑苍茫一路画风的主动追求，此外，他早年对八大山人书法和绘画的长期追摹也起到关键作用。有名家评其画谓“于红尘中竟读出诗经的味道”，便是其山水画意味深厚之明证。
沐斋认同前人视书法“非艺术”之说，盖书法乃文人所创，是生活行止之日常，乃学识、性情、品格之自然生发，最忌造作，否则即沦为书匠尔。当世书法发展如火如荼，然功利化之弊令识者深忧。书法作品素来贵有书卷气，贵在自然，所谓“书为心画”。他还曾为电视剧《创业时代》、《长歌行》、央视大型优秀纪录片《传承》题写片名。沐斋自幼习字，以为读书之娱，后遍读古今书论，临碑帖但择其所乐者。观其小字，宋人风貌居多，属“尚意”一脉，然偶见秦汉简牍书风，间有章草笔意，而皆自然可爱，毫不造作；其作大字，以六朝摩崖为主，糅合八大笔势，评家以为“拙而放”、“敦而敏”，儒者气象，实为难得。
沐斋十年如一日兰气助道、墨池修性，他的花、画、文等尽得雅趣，所以艺术之于沐斋，不光是一种生活，也是一种修行。
