什么是Fusion音乐 Fusion音乐即2113FusionJazz（融合爵士乐），60年代后期5261，戴维斯开创了FusionJazz（融合爵士乐），Fusion音乐4102渐渐发展起来，它的最1653初定义实际上是一种融合了爵士乐即兴和摇滚乐节奏的音乐。然而随着流行音乐、节奏布鲁斯以及各种音乐形式在世界乐坛逐渐繁荣，Fusion音乐又将这些音乐风格加以借鉴，我们现在所熟悉的Fusion音乐，其实已经成为一种冠有爵士乐名称的混合型音乐。Fushion音乐是布鲁斯音乐修逐渐演变而来的。扩展资料Fusion音乐与爵士乐十分相似。爵士乐（Jazz），于19世纪末20世纪初源于美国，诞生于南部港口城市新奥尔良，音乐根基来自布鲁斯（Blues）和拉格泰姆（Ragtime）。爵士乐讲究即兴，以具有摇摆特点的Shuffle节奏为基础，是非洲黑人文化和欧洲白人文化的结合。20世纪前十几年爵士乐主要集中在新奥尔良发展，1917年后转向芝加哥，30年代又转移至纽约，直至今天，爵士乐风靡全球。爵士乐的主要风格有：新奥尔良爵士、摇摆乐、比博普、冷爵士、自由爵士、拉丁爵士、融合爵士等等种类。
什么是波萨诺瓦（Bossa Nova）音乐？有哪些代表性的音乐人？
爵士风格的音乐有什么风格？？
爵士的意思是什么？ 爵士乐(Jazz)，一种起源2113于非洲的音乐形式，5261由民歌发展而来。爵士4102乐以多种形式呈现出繁荣景象，其乐曲风格极其耀眼，1653节奏一般以鲜明，强烈为主，从根源布鲁斯、拉格泰姆(Ragtime)，经过新奥尔良爵士乐到Dixieland爵士乐、摇摆乐、主流爵士、比波普、现代爵士到自由爵士及电子爵士。目录概述发展历史寻根溯源布鲁斯的诞生铜管乐队和拉格泰姆进入爵士时代新奥尔良：爵士乐的摇篮早期音乐家爵士乐北上小路易斯和“国王”Joseph O1iverCreo1e爵士乐团第一张爵士乐唱片“果冻卷”Ferdinand MortonLouis Armstrong在纽约以及大乐团的诞生“国王”路易斯爵士时代Paul Whiteman—爵士之王？Beiderbecke的遗产爵士乐在中国的历史艺术特色种类蓝调(Blues)繁音拍子(Ragtime)新奥尔良传统爵士乐ODJB(The Original Dixieland Jazz Band)狄西兰爵士乐(Dixieland)摇摆乐(Swing)比波普(Bebop or Bop)酷派爵士乐(Cool Jazz)自由爵士乐(Free Jazz)摇滚爵士乐与融合爵士乐新咆哮乐与后现代咆哮乐波萨诺瓦（Bossa Nova）方克爵士（Jazz Funk）后波谱（Post-modern Bop）酸爵士（Acid Jazz）：现代爵士（Modern Jazz）其他概述发展。
拉美音乐用得最多的乐器是什么？ 拉2113美民间音乐拉丁美洲民间音乐与欧洲5261民间音乐很大的不同点在于它那热4102情洋溢的风格，激荡人1653心的气氛和充满动力的节奏。但它同时又带有淡淡的忧郁、哀愁，然而并不悲痛，这是从祖先遗留下来的怀乡、思念祖国之情。它大多采用七声音阶，并常用变化音和转调，歌曲中的歌词为西班牙葡萄牙语。旋律的进行比较平稳、圆滑，声乐唱法较松弛，音色柔和抒情，重唱形式多，和声中喜用平行三度、六度。节奏以3/4、6/8拍居多，强调切分节奏。旋律与伴奏常为两种节奏。节拍的交错、交替很多。乐段结构对称方整，大量采用欧洲乐器，吉他、竖琴、手风琴、曼德林、萨克斯、小提琴、长笛用得很多。其中吉他是最重要的乐器，并在拉丁美洲各地形成了一个吉他家族，其中包括蒂波里（三弦）、瓜德罗（四弦）、恰朗戈（五对双弦）等小吉他和具有凸起背板的吉他（一种低音大吉他）。它们是声乐和器乐中不可缺少的乐器。来自西班牙的竖琴在拉美也流传很广，墨西哥、秘鲁、委内瑞拉、巴拉圭、…到处都有它的踪迹，而且已经成为一种真正的民间乐器。编辑本段音乐背景资料据说秘鲁的不少村庄里都有人演奏竖琴，而且自己制造竖琴。他们还发明了一种演奏竖琴的特殊方法，即把竖琴。
电子琴的节奏和音色如何掌握？ 电子琴的节奏和音色规律如下：1、音色编配32313133353236313431303231363533e78988e69d8331333366303165规律：电子琴是以模拟传统乐器音色为主，兼有创造性音色的新型器乐。音色显得十分丰富、对比很大、表现力也就更强。如此众多的音色大致可分为三大类：一类是持续性的也称延长音，如弦乐（STRING）、手风琴（ACCORDION）、单簧管（CLARINET）等；二类是衰减的，也称颗粒性的，如钢琴（PIANO）、振音琴（VIB）、竖琴（HARP）；三类是自然声幻想性的，如原野（LANDSCAPE）、冰块声（ICE BLOCK）、梦幻音（G.DREAM）等，这是其他任何常规乐器所不具有的。因此根据不同乐曲的风格选择不同特性的音色在视奏中显得特别重要。现将音色设计原则介绍如下：a、抒情的慢板旋律：选用柔和、回响较长的持续性如圆号（HORN）、弦乐（STRINGS）、小提琴（VIOLIN）等音色，并辅助延音（SUSTAIN）、颤音（VIBRATO）、混响（REVERB）等，它们能使音色产生空间奇妙的效果。如《摇篮曲》用人声、长笛等，《森吉德玛》用弦乐等；b、歌唱性的旋律：选用弦乐类、木管类或人声合唱类音色加延音、混响等效果。如《牧民的一天》、引子用合唱声（CHORUS）；c、活泼跳跃的快板旋律：选用。
