随着《陈情令》《长安十二时辰》等优秀剧作的热播，一股“古风潮”席卷入许多人的生活。中国风，正在被越来越多年轻人所喜爱。
千年前的唐宋，中国是世界流行的风向标。千年后，那些穿越历史长河的珍贵记忆：刺绣、剪纸、敦煌、折扇、纸伞、祥云盘扣……依然鲜活。时光荏苒，当传统化身“国潮”，在世界舞台上闪耀一如千年前。
今天爱酱就来和大家聊聊关于中式元素与时尚大牌的完美结合，希望大家能够通过这期内容更加了解我们中式元素的独特魅力也更加喜爱它。
刺绣：古老技艺T台上耀眼绽放
刺绣在中国的地位至少已有三千年。从古至今，刺绣都是时装领域的常用技法，一针一线，让平面的布艺焕发出立体的光彩。
在近几年时尚领域里，把刺绣发挥的最为淋漓尽致的莫不过是Gucci。
2016年，Alessandro Michele晋任Gucci新的创意总监，这个毕业于全球顶尖学府罗马服装学院的时尚先锋，对刺绣元素偏爱有佳。在他手中，刺绣可以清新、先锋、文艺，甚至性感...拥有几千年历史的中国刺绣顿时鲜活了起来。
Gucci最为钟爱的刺绣元素多为动物花草虫鸟元素，高密度的绣花使得花纹图案十分的立体逼真，鲜明的色彩使得整个衣服变得生动。
Gucci甚至还出了不少的刺绣夹克的款式。华丽又带有张力的设计，大面积的绣花，丰富的动物花草图案，带着一点异域风情显得神秘的同时，还能看到一丝童趣。
还记得李宇春的Gucci专属高级定制孔雀刺绣中国风礼服，红色绸缎以及黑色天鹅绒长袖礼服，Gucci创作总监鲜明的''坎普(Camp)''风格在李宇春东方式的表达中得以完美演绎，惊艳众人！
Alexander McQueen 2017年秋冬高级成衣系列中也加入了大量的刺绣元素，无论是简洁素雅的套装，抑或是繁复的刺绣镂空长裙，都展现出刺绣专属的华丽。
相比Gucci的华丽，Dior在刺绣上则更加追求优雅浪漫。Dior在2018秀场上展示了精美的刺绣高定礼服，飘逸的长裙与大面积的刺绣，凸显奢华精致与优雅浪漫，华丽感扑面而来。
擅长花草元素的Elie Saab，在2019秋冬高定系列中，把水墨画、吉祥图案、云纹、传统建筑、龙纹刺绣、腊梅等经典东方元素，运用繁复精美的刺绣打造，展现极致奢华的古典韵味。
深红正红的交叉应用，刺绣非常奢华，不见大龙大凤，缠绕着吉祥的植物较多，仿佛在运动中呈现，活灵活现。
模特头上还顶着铜钱状的头饰，乍一看颇为有趣。
国色：最是那一抹中国红
红色对于中华民族来讲有着不用寻常的特殊意义，是中国的专属色彩，它象征着吉祥喜庆、破陈立新。“中国红”艳而不俗，在设计中有着浓浓的文化底蕴。
Dior2018年春夏高级订制系列发布秀上，设计师Maria将中国红选为多款新作的主色调，红色礼服裙以及搭配褶纹披肩的红色套装亮相于秀场，裤装干练，裙装优雅，展现迷人中国红。
Giorgio Armani早在2009年就推出过中国红礼服。
2020年疫情期间，为表达对中国问候与关怀，在大秀结束之际，Armani还特别让王新宇、徐晓倩等12位中国模特分别身穿以中国底蕴为创作灵感的Giorgio Armani Privé2009及2019高级定制礼服现身，以表达自己对中国的问候与关怀。
其中两条红裙就是Armani Privé 2009 春夏高定系列，以中国红为主题，融入盘扣、祥云、流苏等传统元素。
2020年初Valentino在上海的Special Show上，设计师也将单纯的红色发挥了极致。雕花镂空的面料裁剪在礼服上红色是代表着Valentino的色彩，与中国传统文化密不可分。
剪纸：内心情感的表达
在中国，传统民间剪纸来源于生活，剪纸是内心情感的表达，重在神似，而非形似，剪纸作为中国传统的手工艺，寄托着人们对美好未来的期许与向往。
Craig Green SS 2020系列中，运用“剪纸”艺术灵感，拟合窗花的喜庆色彩，打造神秘的中国符号。
而在Craig Green 2020春夏系列中，还将“镜面 ”的概念引入到剪纸设计之中。设计师如是阐述说："之所以会用到镜子的概念，是因为镜子充满了各种可能性，你可以从不同角度看待自己与世界，所有的事情不一定都来自同一处，万事皆具多面性"。
此前在Yiqing Yin在2012秋冬高定中，也有一款红色镂空连身礼裙，唤起人们对于剪纸的记忆。裙身中空的设计让模特若隐若现的隐藏在裙子之下，融入了东方传统元素的同时还能表达了西方对于人本身的重视与追求。
好啦，本期中式元素与时尚大牌的盘点就暂告一段落了。
我们一起期待爱酱下期带来的更多精彩盘点吧！
