平城魏碑十大经典⑦
盖世神品《昙媚造像记》
在云冈石窟陈列馆展厅橱窗里，伫立着一块小方石碑。过去，由于人们不断地拓片，遍身墨色的石碑已经黑得快看不清字迹了。现在清洗后，石本色又非常靓丽的展现在了人们的面前，这就是名不经传却又价值连城的《比丘尼昙媚造像记》（503年）石刻。
在众多的北魏平城书法宝库中，《昙媚造像记》的碑身显得要小得多。它高30厘米，宽29厘米，厚6厘米，左右上方角部略有残损，石质为豆青色砂石岩。1956年整修云冈石窟第二十窟露天大佛前早年崩塌的乱石时出土。可能原镶嵌在尼姑昙媚造像龛的石窟壁面，后随岩壁坍塌而埋入地下。
碑文为尼姑造像发愿文，通篇共10行，每行12字，全文112字，除了有三个字被毁、四个字半损外，其余都很清晰。
题刻内容是：夫含灵镜觉，凝寂迭代。照周祥邦，感垂应物。利润当时，泽潭机季。慨不邀昌辰，庆钟播末；思恋灵福同，拟状金石。冀瞻容者加抵虔，想像者增忻怖。生生资津，十方齐庆。颂曰：灵虑巍凝，悟岩鉴赏。寂绝照周，蠢趣澄浊。随缘拟仪，瞻资懿渥。生生邀益，十方同沐。
景明四年四月六日，比丘尼昙媚造
站在碑刻前，静静地凝视这块碑刻，感慨万千，唯有“真力弥漫，盖世神品”八个字，才能表达自己仰慕此碑刻书法艺术的心声。
雄浑而端庄的章法之美
赏析《昙媚造像记》书法艺术的章法，既要看形式美，还要看形式美中的意境美和气韵美，这三者总体把握，才可品出章法美的境界高在哪里。
印件
这意境和气韵，从小处讲是笔与笔、字与字、行与行之间的贯串，从大处讲是指骨气和神韵。该石刻的章法，就体现了这种贯穿和气韵。碑文前半部五行半的“愿文序”占多半篇幅，后八句“颂曰”和落款占少半篇幅。十行竖写略留行距，与每行十二字较小字距，方方正正，形成端庄的方矩阵型，这种典型的古人小楷书写布局，给人以疏密有致、行文清晰的审美感受。
该石刻艺术风格不同于大同平城时期《皇帝南巡之颂》《司马金龙漆画题记》中字体大小一致、清新秀逸那一类，而且该大则大、该小则小，属于雄肆浑穆一类。用“不修边幅，更显潇洒”来形容再准确不过了。第一行的“镜”“觉”，第三行的“庆”，第八行的“仪”字，第九行的“方”，写得很大，而第一行的“周”，第三行的“昌”，第六行的“曰”，写得就很小，有的大小甚至相差几倍，但通篇看来则是大而不显大，小而不显小，搭配相当完美自然。
该石刻有1514年的饱经风霜，有在地下深埋多年的炼历，更多了一层鬼斧神工的神秘造化，有了一种更加特别的雄浑豪放的内在美的气氛。
这一小小方碑，通篇布局无懈可击，一切搭配的默然无比。仿佛看到书者坐在大佛面前，目不斜视，耳不闻声，手握神笔，不紧不慢，在打磨的石面上，一气呵成。仿佛看到造龛者、书写者和刻石者列队于大佛面前，合掌祈祷，在寄托希望，在表达虔诚，在释放意志。从小小方碑中映出了善良而赤诚的心地，坚强而执著的精神。
沉着而随意的运笔之妙
此石刻在运笔起笔变化上，最能说明问题的是第六行“十” “方”“齐”“庆”，四字都有横画，都是自然落笔，又各见其态。“十”字斜尖方起笔，“方”字纯方笔起笔，“齐”字尖细起笔，而“庆”字又圆笔起笔。
在运笔轻重互换上，虽然不像行草书那样反差强烈，轻重笔画基本上一致，但也充满轻细粗重的不断变化。第二行“机”“应”、第四行“灵”、第九行“生”就比较轻细；第一行“代”、第三行“庆”、第六行“颂”、第九行“方”就比较粗重；第二行“潭”、第五行“像”、第四行“金”、第九行“益”字，要么是左粗右细，要么是上重下轻；而像第一行的“镜” “觉”、第七行的“鉴”、第八行“仪”，却都笔画均匀，一样的粗细轻重。真是随心所欲，顺畅到家。
运笔上的转折也足见此石刻非同寻常。虽然难免有刀斫之功，但还是充满变化，灵动无比。如第一行“觉”、第四行“石”“者”、第六行“曰”，转折是急转直下，直接调降下行；第三行“播”、第四行“瞻”、第七行“悟”“照”是带上转折角度，显现力度；第一行“周”、第四行“同”、第七行“觉”、第九行“同”是圆弯转折，愈显痛快；而第三行“思”、第四行“加”、第六行“庆”、第十行“月”，采取了断开的转折，更感疾风快转，形断神连。
楷体而行意的点画之趣
此石刻的点画又见风格独特。从点来看，单点变化无常，像第一行“代”、第四行“容”是上小下大，第四行“状”、第十行“六”点的形状是上大下小；第六行“齐”“庆”的点几乎是一般宽的等线体，而第三行“庆”、第七行“家”几乎成了圆笔。两点互相呼应，像第五行“资”左两点、第八行“像”的右两点都十分协调，“像”字两点甚至连在了一起。三点和四点共同特点是错落有致，铿锵有力，第三行“思”、第五行“津”的三点，有圆有方，充满力度；第一行“照”、第七行“照”的四点，虽点的形状不同，朝向有别，但都很劲健，相映成趣。
字中主笔的横画，在石刻中既厚重、又多变。第六行“十”“方”、第九行“十”“方”，都是方笔而略带弧度，气势非凡。而第二行“垂”字两横、第三行“季”字两横，第四行“者”、第十行“六”、第二行“时”、第三行“末”却又横出别样，不过大都是主横有点方起顿落，次横方起尖落，整个石刻，遍布长横短横，方横圆横，直横孤横，粗横细横，真是不拘成法，妙趣横生。
石刻中的竖画，可以誉为铁骨铮铮，英武之姿。第一行“寂”、第二行“机”、第五行“怖”、第七行“悟”是钢针妙悬，而第三行“不”、第五行“想”、第六行“十”、第九行“十”，既是悬针，又像方头拐杖。尤其第六行“十”字竖而未垂，一个弧度向右倾斜，又粗又歪，别具一格，一股倔强之气而凸现。这种处理方法在众多魏碑中也少见。
石刻中的撇捺，与其他魏碑体撇捺轻重相近不同，与唐楷撇轻捺重相反，而是撇重捺轻。第三行“庆”“末”、第四行“金”“客”，就十分明显；但如果是走车偏旁时，那一捺却反而重得出奇，如第一行“迭”、第三行“邀”、第八行“随”、第九行“邀”，都是无拘无束，长长狠拉一笔。
说魏碑笔法，不能不说钩画。《昙媚造像记》的钩画，有钝、粘、锐、长等多种。第一行“镜”、第七行“魏”是钝形钩，第二行“利”、第九行“沐”就好像另外粘接上去的钩，第五行“想”、第七行“绝”就显尖锐之势，第二行“物”、第八行“浊”，钩得随心所欲，意味深长，故意粗糙，更显精道。
方状而圆态的结体之巧
无论从哪个角度欣赏，越看越觉得这一石刻的字是方块形状中有圆的姿态，楷书框架中有行书的意境。第二行“物”“利”，第三行“昌”，第七行“悟”，细看好像是在一个个圆圈内写的，第五行“极”“忻”、第八行“浊”、第九行“益”，行书笔意十足。这种写法，缺少笔画间的牵丝连带，是楷书的行写，是行书的楷化。
从偏旁字的组合效应来看，犹如优美的二重唱。第二行“润”的三点水占据位置很小，而“闰”却占了大部分位置，第六行“颂”却是左右各占一半，第三行“锺”的金字偏旁却占了一多半位置，而第一行“觉”的上半部又宽又大，整个一个泰山压顶。写得相当自由，甚至是忘记了楷书的严谨，是不是书者“手在楷上，意在行上”，要不怎么会出现这么神的字态呢。
从字的结构疏密关系来看，通篇体现中宫紧抱、四面张放的内紧外松状态，这一基调是统揽全碑风貌的主调。第二行“感”抱团多紧，而左撇右折却像舞蹈大展双臂的精彩造型；第三行“辰”笔画较少，却像绳索捆成一团而又绳头四散；第四行“者”为了紧抱，宁可把下半部日字一竖弯曲成撇也要相挤一团，而左上方那一撇却狠狠向左大撇而去；第八行“随”字可以说是充分利用空间，紧缩的不可再紧，而走车偏旁大捺却向右扬长而去，真叫绝啊！众多的字中，内紧紧的不一，外松松的不一，但紧松的程度都是恰到好处，咋紧咋松都那么顺畅那么漂亮。真是越看越美，越品越神。
作者：董其高
中国书协会员、 山西省老年书画家协会副主席、大同市老年书法家协会主席、大同市书法家协会名誉主席、大同大学兼职书法教授、平城碑帖牌匾艺术研究委员会主任
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