“我仅仅只是热爱艺术，
就像我热爱自己一样。”
工薪收藏家
他叫赫伯特·沃格尔，
是一个邮局职员，
她叫多萝西·沃格尔，
是一名图书管理员，
仅仅是工薪阶层的两人，
却受到世人的尊重敬仰，
被誉为“无产阶级艺术收藏家”。
赫伯特的税后年收入，
从未超过23000美元，
夫妇二人的年收入，
加起来不超过50000美元，
却在50年的时间里，
收藏了近5000件，
前卫的艺术作品！
他们生活节俭，
窘迫到只有一间卧室，
他们没有车，
经常去便宜的社区餐厅，
和中餐馆吃饭，
婚后蜜月结束后，
便决定放弃欧洲旅行，
以便将节省的钱，
用来收藏艺术品。
他们几十年来收藏的艺术品，
几乎占据了他们纽约上东区，
那个不足40平米的小公寓里，
甚至包括天花板和卫生间……
“我们可以轻易地，
成为百万富翁，
只要我们随便卖几件东西。”
但沃格尔夫妇从不关心金钱，
在近50年的光阴，
他们从未变卖过，
任何一件价值连城的藏品。
迄今为止，
这对夫妇已将所有的藏品，
捐给了华盛顿国家美术馆，
以及美国50个州的州立博物馆。
赫伯特·沃格尔生于，
上世纪20年代初期的美国，
这位高龄的超级藏家，
不是地产零售业大亨，
也不是富二代，
只是一位再普通不过的“贫民”，
一个来自哈莱姆区的，
俄罗斯犹太服装工人的儿子。
高中没有毕业的他，
二战期间在美国陆军服役后，
便去到美国的邮政局工作 ，
担任邮务员的工作，
直到1979年退休。
1960年赫伯特，
与妻子多萝西相识，
在这之前，赫伯特对艺术，
已然兴趣浓厚，
两人结婚之前，
赫伯特在艺术领域，
就已经有所涉猎。
赫伯特常常会流连于，
格林威治村的雪松酒馆，
以及艺术家俱乐部，
与许多抽象表现主义，
艺术家们一起交流、狂欢。
受到这些艺术家的感染，
赫伯特曾想过成为他们中的一员，
但他从来不插嘴。
沃格尔夫妇藏品：查理斯·克拉夫作品
因为赫伯特知道，
他什么都不是，
只是一个邮局小职员。
但他尊重这些艺术家，
他们在某种程度上也尊重赫伯特，
他们会聊到凌晨三四点，
但赫伯特从来没有问过一个问题。
在19世纪50年代末期，
赫伯特曾疯狂地作画，
下班时间及周末，
都被利用起来，
直到1960年他遇到了，
自己的妻子多萝西。
多萝西·沃格尔生于纽约，
家里经营着一家文具店 。
在获得丹佛大学的硕士学位后 ，
便成为了布鲁克林公共图书馆，
的一名图书管理员
一直工作到1990年才退休。
与丈夫一样，
多萝西也出身于一个，
没有艺术“土壤”的家庭，
比起当代视觉艺术，
她更加喜欢古典音乐以及戏剧，
相反，赫伯特则深深地被绘画所吸引。
多萝西曾回忆道：
“艺术是赫伯特除了动物之外，
唯一的兴趣。”
两人结婚之后，
赫伯特的兴趣爱好，
很快也成了多萝西的爱好，
于是两人一同进入了，
纽约大学学习绘画，
还在纽约联合广场，
租了一间工作室，
创作抽象风格的作品。
相较于其他恋人，
周末只会逛街旅游、
看电影的放松方式，
他们几乎每一个周末，
都会出现在纽约城，
大大小小的美术馆和画廊，
就连他们去华盛顿度蜜月，
第一个去的景点，
也是国家美术馆。
后来他们发现长时间，
欣赏艺术品给他们，
所带来的喜悦更胜于，
自己创作的喜悦时，
1965年，这对夫妇放弃了，
他们联合广场的工作室，
开始着手转向艺术品收藏。
沃格尔夫妇藏品：威廉·德·库宁作品
妻子的工资，
用来维持他们的日常生活，
而赫伯特的工资，
则用来收藏他们，
所喜爱的艺术品。
他们的第一件收藏品，
是美国概念艺术家，
索尔·勒维特的一批雕塑作品。
沃格尔夫妇藏品：索尔·勒维特作品
由于夫妻二人，
领着微薄的薪水，
钱要花在刀刃上，
所以他们一直，
坚持着一套独特，
又严格的收藏之道。
第一不要太贵，
以他们的薪水，
能够支付为标准；
第二体积不要太大，
这样他们可以轻松，
带进出租车及地铁；
第三尺寸不能太大，
在他们的公寓里，
能够有容身之地。
而最后一项要求，
则与他们的收藏目的，
是息息相关的，
他们要与自己的收藏，
生活在一起，
并且进行展出。
这样的标准自然地，
将这对夫妇的收藏集中到了，
极简主义及观念艺术上，
而且以青年艺术家的作品为主。
格沃尔夫妇藏品：艾达·雷努夫《星座系列7（德拉科的舞蹈）》，1998年
仔细看看，不难发现，
夫妇二人的收藏趣味，
即便放在今天，
依然前卫而大胆的。
格沃尔夫妇藏品：琳达·本格里斯《熠熠生辉的绳结》
格沃尔夫妇藏品：罗伯特·曼戈尔德《无题 》，1973年
这对夫妇在那个时代，
发现了许多青年艺术家，
而且其中的许多人，
都成为后来极简主义，
及观念艺术家的代表人物。
格沃尔夫妇藏品：理查德·图特作品
在许多富有的收藏家，
一直紧盯着，
传统艺术不放的现状下，
沃格尔夫妇则一直，
勇于收藏前沿作品。
格沃尔夫妇藏品：罗伯特·曼戈尔德《无题 》，1980年
格沃尔夫妇藏品：索尔·勒维特作品
这些概念艺术品，
在当时并不热门，
下面这一件碎金属雕塑，
原材料就是，
被撞碎的汽车零件。
格沃尔夫妇藏品：约翰·张伯伦《被粉碎的汽车零件》
“我们首先要看到作品，
而且要喜欢它，
然后在与艺术家的交谈中，
去了解作品的整个面貌。”
随着收藏的艺术品越来越多，
作品逐渐占据了整个公寓，
包括天花板和卫生间，
甚至到后来他们不得不把，
越来越多的作品放在床下。
连门上都挂满了艺术品。
这对身材娇小的夫妇，
每天都穿行在艺术品中，
他们的爱猫在上面轻轻行走，
水缸中的乌龟常常抬头观望，
来来往往的艺术家客人。
在他们的家中，
8只宠物猫、19条鱼、
20只乌龟、和无数的书籍，
皆与艺术品瓜分着有限的空间。
就连衣柜都奉献给了艺术。
多萝西在1992年接受，
《纽约时报》的访问时，
还曾这样调侃道：
“放心，我不会将作品放进烤箱。”
当沃格尔夫妇的收藏之路，
持续了20多年的时候，
已经有许多的艺术家，
慕名前来他们家中，
只为一睹他们收藏的，
艺术品的风采。
很快，口口相传，
越来越多的人，
都前来拜访沃格尔夫妇，
甚至全球的博物馆专家们，
也都纷纷赶来，
只为挤进这间，
不足40平米的小房子。
直到上世纪七八十年代，
在纽约艺术圈发展的人，
都熟悉这对沃格尔夫妇，
常常见到他们手拉手现身，
纽约SOHO艺术区。
1975年，
沃格尔夫妇的首个收藏展，
在曼哈顿的钟塔画廊举行，
80年代后，
夫妻二人的收藏展，
也一直陆续在美国的，
各大艺术机构举办。
当藏品从各个地方展出之后，
再回到沃格尔夫妇的公寓时，
他们发现需要腾出，
比之前更大的空间，
来存放这些藏品，
因为这些藏品，
都被归类放到了箱子里，
以至于这对夫妇，
不得不让部分藏品，
一直在外参加展览。
即便如此，
公寓里还是无法储存，
更多的艺术品，
于是夫妇俩开始思考，
他们这批珍贵的藏品最终去处。
于是在1990年10月，
沃格尔夫妇将2400多件艺术品，
捐赠给了华盛顿国家美术馆，
据说当时国家博物馆的，
工作人员花了几个月的时间，
才将这批藏品整理好，
从沃格尔夫妇家运走。
而在国家美术馆西侧，
展馆建筑的入口处，
他们的名字被永久镌刻在墙上。
美国华盛顿国家美术馆
随后的日子，
沃格尔夫妇将剩余的收藏，
纷纷捐赠给了，
美国50个州的州立博物馆。
2008年，
纪录片导演Megumi Sasaki，
为沃格尔夫妇拍摄了，
一部纪录片《赫伯特与多萝西》。
2013年，Megumi Sasaki，
又继续拍摄了一部，
沃格尔夫妇的纪录片《50×50》。
直到2009年，
沃格尔夫妇才停止收藏。
赫伯特的健康每况愈下，
2015年，赫伯特，
永远地离开了人世，
享年89岁。
沃格尔夫妇用一生完成了，
工薪族的一个收藏神话：
“我仅仅只是热爱艺术，
就像我热爱自己一样。”
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