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莫里哀的著作 17世纪西方戏剧莫里哀

2020-10-19知识70

17世纪,法国在戏剧上有何成就与贡献? 在17世纪,法国的文学已经得到了空前的发展,而戏剧则走向了繁荣阶段。古典主义艺术主张反映真实生活,强调理性,排斥情感,认为理性是最高真实和美的裁判。为此,它反对戏剧上的个人倾向和自由倾向,制定了一整套需严格遵守的戏剧戒条,如不能把悲、喜剧混同一处,戏剧语言应当是诗体语言等,而“三一律”则被看成必须遵守的法则。但是,这些戒条无法限制生性浪漫的法兰西人的性格,很快,它就被富有创造激情的剧作家打破。1638年高乃依的剧本《熙德》在巴黎上演,围绕这个剧引起了一场关于古典主义的戏剧规则的争论,首相黎塞留授意法兰西学院撰文批评《熙德》,他们指责高乃依的悲剧违背了戏剧“以理性为根据”的娱乐作用,没有始终把满足荣誉的要求放在首位,违背了“三一律”等等。古典主义戏剧把古希腊、罗马时期的戏剧奉为典范。其作品中的故事和人物,大都采自古代传说或古代的文学艺术作品。但是,他们关心的并非是古代历史,而是借助古人的事,反映自己的社会思想。在这个历史时期,王权被当成是与封建教会抗礼的势力,因此,无论是高乃依,还是莫里哀,在戏剧中都表示了对王权的维护和尊重。在一些戏剧中,国王成为“公正”、“英明”的化身。在17世纪,。

莫里哀的著作 17世纪西方戏剧莫里哀

希腊戏剧中的「三一律」指的是什么? 1、“三一律”确实非亚里士多德提出,而是后来的新古典主义者借题发挥而成,但是亚里士多德并不能因此脱…

莫里哀的著作 17世纪西方戏剧莫里哀

下面那一项不属于近现代西方戏剧所发生的蜕变是什么? 舞美上从“具象化空间”向“抽象化空间”演变的总体趋势。西方戏剧的代表人物:莎士比亚:他的戏剧情节十分复杂、生动,人物性格丰富、细腻、活泼。他的戏剧语言让有些人深恶痛绝,同时让另一些人叹为观止。在那些剧作中,优美的诗句与粗野的语言浑然一体,再加上各种 双关语、幽默语、比喻、讽语、谐语、俚语以及职业语言等等,应有尽有。莎上比亚终其一生都在戏剧中宣扬 人文主义思想,特别是人文主义者所提倡的“自由”、“仁慈”、“善良”、“善良”、“爱情”、“友谊”等观念,形成了他的戏剧主题。莫里哀:莫里哀的伟大成就在于将 法国喜剧提高到法国悲剧的水平。他的讽刺针对一切虚伪、鄙俗、浅薄,而他歌颂的人物往往是勇敢机智、纯朴天真、活泼开朗的各种仆人。《伪君子》、《唐璜》,《恨世者》、《齐啬鬼》是莫里哀的代表作。他的人物单纯,情节巧妙,深受意大利即兴喜剧的影响。易卜生:自1850年写了第一部剧本《凯替来恩》起至1899年出版最后一部剧本《当我们死而复醒时》为止,在50年的创作生涯中共发表了25部剧本,有诗剧、悲剧、喜剧、历史剧和问题剧等。他的剧作题材广泛,思想深刻,艺术技巧精湛,对世界各国戏剧产生深刻影响,被誉为“现代。

莫里哀的著作 17世纪西方戏剧莫里哀

莫里哀的著作 都是剧本!1658~1664年是莫里哀回到京城后戏剧创作活动的第一个时期。1659年公演的独幕剧《可笑的女才子》讽刺17世纪贵族矫揉造作的风气,奠定了他作为现实主义喜剧家的地位。接着,他演出反对封建夫权思想、歌颂恋爱自由的社会问题喜剧《丈夫学堂》和《太太学堂》。后一部分幕诗体喜剧获得巨大的成功,引起他同保守派文人长达两年以上的论战。莫里哀接连写出短剧《〈太太学堂〉的批评》和《凡尔赛宫即兴》,驳斥对手们的污蔑。这次“喜剧之战”在法国舞台上开辟了喜剧以及歌舞剧的新时代。1664~1666/1669年是莫里哀一生创作中最重要的阶段。1664年1月演出的《逼婚》,嘲笑了唯心主义的经院哲学和不可知论的荒谬悖理。同年5月,在凡尔赛宫的盛大节日晚会上演出《达尔杜弗》(初演时为3幕)。这部喜剧大胆地讽刺了封建社会的基础之一—天主教会,被国王下令禁演。莫里哀经过5年不懈的斗争,利用教皇颁布“教会和平”诏书的机会,使这个剧本以5幕诗体喜剧的形式于1669年公演。在这部思想深刻、艺术成熟的政治喜剧里,莫里哀塑造了一个性格突出而又有极大概括意义的典型形象骗子达尔杜弗,后来这个名字就成了“伪君子”的同义语。在此期间,莫里哀还写了两部揭露封建。

17世纪法国古典主义喜剧家莫里哀的文学创作特点是什么? 莫里哀的喜剧在种类和样式上都比较多样化.他的喜剧含有闹剧成分,在风趣、粗犷之中表现出严肃的态度.他主张作品要自然、合理,强调以社会效果进行评价.他的作品开古典主义喜剧之先河,极大影响了喜剧乃至整个戏剧界的发展.

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