有关失传的舞蹈《相和歌》的相关文献 相和歌”的含义与读音相和歌是中国汉代在“街陌谣讴”基础上继承先秦楚声等传统而形成的一种音乐，主要在官宦巨贾宴饮、娱乐等场合演奏，也用于宫廷的元旦朝会与宴饮、祀神乃至民间风俗活动等场合。“相和歌”之名最早记载见于《晋书·乐志》（不知是宋书还是晋书）“：“相和，汉旧歌也，丝竹更相和，执节者歌”，这句话其实已经解释了相和歌的表演形式，是指在弹弦乐器与吹管乐器的交替伴奏下，由歌唱者击节而歌（节为一种打击乐器），形成了乐器伴奏与歌唱相互应和的形式。其特点是歌者自击节鼓与伴奏的管弦乐器相应和，并由此而得名。再综观相和歌的形成过程，不难看出这里的“更相和”三个字的读音应为“gēng xiāng hè”，即交替着与歌唱者相互应和之意。至此，“相和歌”应念“相（xiāng）和（hè）歌”。作品《相和歌》介绍这个舞蹈是舞剧《铜雀伎》中的片段（《铜雀伎》详细介绍；相和歌片段视频），是群伎舞蹈，用的是汉代的盘鼓舞形式。中国汉代一种踏在盘子和鼓上表演的舞蹈（舞时将盘子和鼓排列在地上，舞者在盘与鼓上纵横腾踏，表演各种舞蹈技巧；因为一般用7盘一鼓，所以又称七盘舞<；有时只用鼓而不用盘，或以鼓代盘>；）。作者介绍这个舞蹈的编舞。
中国民族器乐的节奏特征是什么？
相和歌的舞蹈 北国的冬天寒冷而漫长，春日姗姗来迟。舞台上，20位轻纱罗裙的少女怀着迎接春神的喜悦，和鼓和乐、载歌载舞，用清亮的歌喉、婀娜的舞姿尽情抒发对春天的期盼与眷恋。那轻快的旋律，那蓬勃的朝气，不正昭示着更加绚丽的明天吗？这一段《相和歌》选自《铜雀伎》的片段，此为盘鼓舞，于汉代最为流行。相和歌：相和歌的名称，最早见于《宋书·乐志》，是对汉代北方各地流行的各种汉族民间歌曲的通称。其中，既有原始的民歌，也有在民歌基础上加工改编而成的艺术歌曲。它属于汉代乐府歌曲中的一类，是乐府歌曲中的精华部分。乐府是古代的一个音乐机构，秦代已经出现，并一直延续到汉代。后来，人们把汉代乐府官署采制的歌谣，以及魏、晋直到唐代可以入乐歌唱的诗歌，或者模仿乐府风格的作品，也统称为乐府。所以，乐府又成了一种音乐名词或诗歌体裁。初期的相和歌称为“徒歌”，主要是指原始的民歌，只是清唱，而无伴奏。《晋书·乐志》载：“凡此诸曲，始皆徒歌，既而被之管弦”。“徒歌”进一步发展，成为清唱加帮腔的形式，称做“但歌”。《晋书·乐志》载：“但歌四曲，自汉世无弦节，作伎最先倡；一人唱，三人和”。又有《乐府·古题要解》载：“乐府相和歌，并汉世。
