在乐理中，主音，上主音，中音，下属音，属音，下中音，导音，稳定音，不稳定音是什么，都有什么用？
重复音正三和弦Ⅰ Ⅳ Ⅴ主要重复根音其次五音不可重复三音 副
学习和声学的心得体会 学习传统和声学（苏版），有这样一个体会，刚开始学习《和声学教程》这本书的时候，饱受各种清规戒律的束缚，学习的过程完全是在做算术题，根本谈不上是在搞音乐创作。然而真把这本书读完的时候，各种戒律又什么也没有了，特别是从正副三和弦之后的章节，所有新的规则都似乎是在破除前面的规则，再后来，什么都没有了，好象到了一个自由王国。以致一位同仁戏谑地说，传统和声不用学，怎么自由发挥都可以。但我不这样认为，这本书之所以几百年来在学习作曲的四大件中始终占据重要地位，是因为它告诉了你，学习音乐的每一步，都是有它的特定步骤的，有章可循的；它告诉了你，要做一个音乐人，你就必须经历从“做算术题”的苦涩开始到你的乐思能自由翱翔的一个必然过程。那么，把这本书的内容梳理一下，除了应注意四部同向、平行五、八度的问题之外，也可总结成以下几点：一、关于重复音和省略音的问题原位正三和弦，一般重复根音；第一转位重复根音或五音；第二转位重复五音。副三和弦，一般重复三音，次之根音，再次则五音。作为例外：1、同和弦转换时可重复三音；2、为了照顾到旋律的流畅性可重复三音。原位七和弦，一般有完全或不完全的两种，不完全的重复根音，。
和弦的定义是什么？ 今天，有朋友来访，看到我在弹琴，他也饶有兴趣的拨弄两下，让我教他，我就跟他说C和弦拉E和弦拉什么的，…
什么是和声学中的排列法，一共有几种？ 先从纯理论上讲，排列法共有三种，这是根据上三声部相邻两声部之间的距离决定的，也就是高音部和中音部、中音部和次中音部之间的距离。这就有三种可能：如果两个距离都是在四度或四度以内，称为密集排列法，也就是声部之间比较密。如果两个距离都是在五度或五度以上，称为开放排列法，也就是声部之间比较疏。如果一个是四度或四度以内，另一个是五度或五度以上，则称为混合排列法。还要注意两点：第一，次中音部和低音部之间的距离，不受此限制，最近可以是同音（纯一度），最远可以相隔三个八度。排列法的判断只看上三声部，所以低音部与次中音部之间的距离不管有多近，多远，都不影响排列法的判断，这是初学者很容易犯的错误。第二，上三声部相邻两声部之间的距离，最大是八度，如果超过八度，就是错误，称为声部超越，这会使和弦音响不够丰满。对于初学和声的人来说（正三和弦与终止四六和弦之前），要学会做题时判断用什么排列法。如果是原位正三和弦，则可能有开放和密集两种排列法。写密集排列法时，只要根据旋律音，由上至下依次写出上三声部的和弦音即可，低音写和弦根音。写开放排列法时，根据旋律音，由上至下，跳过一个和弦音写一个和弦音，低音写和弦根音。这样。
在编曲中三和弦可重复或省略哪些音呢？ 三和弦是最基本的和弦组合关系，如果配曲伴奏是用到分解和弦或柱式和弦是省到的，四、五和弦道可考虑省上或省下
打算买本和声学的书 求推荐。 斯波索宾一堆人一起写的那本，比较适合初学，和自学
如何为旋律配和声 一、确定调式调性，把握歌曲基本情绪看看歌曲是什么调，是不是在你的音域范围之内，如果不是，将它调整到适合你自己的调，从而确定歌曲的调性。然后，看看歌曲是大调式的还是小调式的，全曲的情绪是温柔委婉的，还是高亢激烈的。二、配好曲子和乐句的开始和中止处接着来看歌曲的开始和终止，开始和终止处一般应配上主和弦，因为主和弦最稳定，可以起到明确的开始、结束作用。然后来看每个乐句的起始和终止处。一个乐句可以是完整的一句歌词，也可以是情绪的一个小段。可以将其看成是一段微型面完整的歌曲，因此在它的开始和结束处要有较为明确的表示，但因其只是整首歌曲的一部分，这种表示应比整首歌曲的起、止处稍弱，所以可以配一些半终止式的和弦，即前面讲过的副和弦，当然配主和弦也是可以的。这样，歌曲的基本骨架就搭好了。三、确定每小节主要音，配上相应和弦从歌曲的第一小节开始，看看该小节里面哪几个音最多，哪几个音的时值最长，找出含有这几音最多的和弦作为该小节的和弦。比如对歌曲《九百九十九朵玫瑰》第一小节，该小节1和6就占了音数的一半，且加起来的时值最长，那么1和6是主要音，如果是C调的话，则可以配上Am和弦，即A小调的主和弦。要说明。
有关四部和声重复音和低音的问题？ 求助！和声小白想问一下重复音和低音的问题！我知道正三和弦重复根音，六和弦重复根音或五音所以T重复根…
