美术中的色彩怎么样才能画的很好？ 美术学习中色彩绘画其实很讲究天赋，每一个人对色彩感觉都不一样，天赋高的人哪怕素描基础很弱画出的形体很不准但画出的色彩很有灵性，完全凭着自己的感觉绘画就能把色彩表现的很到位，绘画色彩除了绘画技巧外就是对色彩的感知。学习美术的人大部分都是资质一般的人，他们把色彩画好就是不断的绘画，再绘画过程中学习绘画技巧，锻炼自己对色彩的感知，总结色彩之间调和产生的颜色变化，记住色彩搭配产生的颜色，这是最常见的提高色彩绘画的方式。不管什么颜料的色彩都会遵循色彩搭配，色彩调和的色彩规律，只是绘画过程中运用上要灵活，不能完全理性照搬，那样画出的绘画太过死板还是要锻炼自己眼力对色彩的感知力。有这颜色搭配，颜色调和产生的颜色变化要记住，对于色彩感知力弱的学生对提高色彩水平有着很大的帮助，把每一种颜色调和都亲自操作一遍，两种调和，三中调和，不停尝试记牢产生的颜色，长时间实验记牢再绘画中会不知不觉的调出自己想要的颜色，提高色彩水平有很大的好处。素描是色彩绘画的基础造型，空间感都需要有好的素描基础才行，提高色彩水平首先要在素描上多下功夫，基础好才能走的更远。
锦鲤养几条好，以及如何搭配颜色？ 曾经这个问题，困扰了好久，后来真正的养上锦鲤后，也没觉得多少有多重要！第一，网络上的传统说法，不能养双数，9条最佳，因为9就是个位数中最大的一个，还有长长久久的意思！3条，6条，这数字都不错！第二，我认为最应该遵循的原则是：你的鱼缸尺寸是多大，然后你准备养殖多大的金鱼。水的体积和锦鲤鱼的大小是有一定比例的。3条40多公分的锦鲤，6条10公分的小锦鲤，鱼缸的尺寸是2.8×0.8×1的，就这算是比较拥挤的养殖密度，锦鲤的生长速度就比较慢了。第三，鱼缸的宽度，决定了锦鲤最终能长到多长的尺寸！一定要注意这一点！第四，现在我养了一年多的锦鲤了，个人观点是：五色、孔雀、火锂、红白、大正、昭和、单顶、空锂、红松叶，这些比较喜欢。如果你不喜欢太杂的话，可以多养红白，也很好的。因为有句话这么说的，始于红白，终于红白！
如何提高设计中的配色能力？ 配色，就是将颜色摆在适当的位置，做一个最好的安排。色彩是通过人的印象或者联想来产生习理上的影响，而配色的作用就是通过改变空间的舒适程度和环境气氛来满足消费者的各方面的要求。配色主要有两种方式，一是通过色彩的色相、明度、纯度的对比来控制视觉刺激，达到配色的效果；另一种是通过心理层面感观传达，间接性地改变颜色，从而达到配色的效果。颜色可以互相混合，将不同的原来颜色混合，产生不同的新颜色。配色就是在红、黄、蓝三种基本颜色基础上，配出令人喜爱、符合色卡色差要求、经济并在加工、使用中不变色的色彩。另外塑料着色还可赋予塑料多种功能，如提高塑料耐光性和耐候性；赋予塑料某些特殊功能，如导电性、抗静电性；不同彩色农地膜具有除草或避虫、育秧等作用。即通过配色着色还可达到某种应用上的要求。平台设计中颜色的种类非常多，不同的颜色会给人不同的感觉。红，橙，黄给人感到温暖和欢乐，因此称为“暖色”；蓝，绿，紫给人感到安静和清新，因此称为“冷色”。各大网站不停地看，看到好的右键保存。dribbble跟behance都有颜色搜索功能，可以根据hex值搜索相关的作品，很有帮助。电脑里保存几张平面构成的PS/AI稿子，没事拿出来上色。
你见过最好看的色彩搭配是什么？ 2.Material Palette—http：//www. materialpalette.com/ ？Material Palette是一款提供Material Design配色的线上工具，它的用法很简单，你只要找出想要搭配的两种颜色，它。
审美学发展方向是否会越来越小众？ 题主是一名美术爱好者，平日了解美术史，自己画点东西；工作是设计所以经常看到喜欢的东西会去做点审美分…
