为什么一些明显不符合普遍审美的作品会被认为是艺术珍品？ 类似还有一些被奉为名作的文学作品，但是我真的连读完的兴趣都没有。我想知道这些东西的价值到底是如何…
如何理解康德“无目的的合目的性” 合目的性是康德美学中的一个2113重要概念，而5261作为先验的判断力的原4102理的合目的性原理，是康德美学的1653核心所在。而对康德的合目的性原理的内涵、特性与影响的剖析与揭释，可增进对合目的性原理乃至整个康德美学的认识与理解。一、康德合目的性原理的内涵1．目的与合目的性的规定在康德美学中，目的与目的性等概念都有他特定的规定，在探讨康德的合目的性原理之前，须把这些概念厘定清楚。那么，什么是目的呢？康德给出了自己的确切的表征，他说：“一个关于对象的概念在它同时包含着这个对象的现实性的基础时叫做目的。（1）康德把目的分为内在目的与外在目的两种，外在目的指一物的存在是为了它物，是一事物对另一事物的适应性。在这里，康德所谓的“目的”是一种“内在目的”，它意指在一事物的概念（本质）中包含着它自己的内在可能性的根据，也就是说，一个事物的形成与发展不取决于任何外在的因素，而是有赖于其内在必然性。很显然，康德的内在目的论，有别于无目的性与外在目的论。关于什么是合目的性的问题，康德给出的定义是这样的，“…而一个物体和诸物的只是按照目的而可能的品质相一致时，叫做该物的形式的合目的性。（2）在康德看来，判断力。
通常认为人的审美判断是主观的，短时间内的确如此，人们对当代艺术作品的评价就经常出现较大分歧。 正确答案：B题干认为，人的审美判断是主观的，因此对当代艺术作品的评价会经常出现很大分歧：但是主观因素会逐渐消失，长时间来看就可以客观地评价出伟大的作品。8项符合题。
什么是主观普遍性 主观普遍性，\"一种不是基于客体概念（哪怕只是经验性的概念）之上的普遍性完全不是逻辑上的，而是感性上的，亦即不包含判断的客观的量，而只包含主观的量，对后者我也用普。
如何理解康德说的艺术不涉及概念而具有普遍性？ 这个问题是康德在第三批判，即《判断力批判》中提出的美学理论，比较艰涩，理解这个问题恐怕不仅要读懂第三批判，还要读懂前两个批判，即《纯粹理性批判》和《实践理性批判》才行。因为第三批判是接通第一批判和第二批判的桥梁，也即理论哲学跨越实践哲学的桥梁。个人也是为了真正读懂理论哲学迫不得已读了第三批判，深受启发，特别是导言部分。一，我们对一般事物是通过概念来认识的，没有概念就没有知识，而知识是由先天的知性对感性的杂多的综合判断的结果。涉及到判断力，康德指出：“如果普遍的规则、规律被给予了，把特殊的东西归于之下的判断力就是规定性的（regulative)。相反，如果特殊的被给予了，判断力必须为此提供普遍，这种判断力就是反思性的（reflective)”。审美是反思性的，不是规定性的，也就是说，这种能力不能从别处得到，只能自己给予自己。审美虽然是主观行为，但有客观性。二，康德在审美判断力的分析论中提出了审美的四个“契机”，前两个契机是说审美带来“愉悦”的特点，其一是无利害的快感，其二是无概念的普遍性。后两个是契机是无目的的“合目的形式”和“共通感”。这个分析论是康德美学的基本理论（substance），在此，康德对美做出定义：即。
如何看待现在的网红字体，是书法审美能力的普遍缺乏吗？ 自从书法成为一种文化习惯，审美能力在任何时代都具有争议，包括魏晋、唐宋、元明清以及近现当代。但无论争议有多么繁芜与剧烈，最终都会被近似地统合为为一种主流，书学家们谓之以“正道”与“主流”。书法艺术代而有之，正是薪火赓续的各种书法创新行为，使书法形成了篆隶草楷行的发展演进脉脉络。千万不要去排斥书法创法，如果没有书法创新，中国书法可能仍止步于篆书，也不会有五彩缤纷的书法体式与百花齐放的书法流派。品评鉴赏能力影响时代书法艺术的发展走向，不论是专业的还是大众的。我们应以审慎且包容的态度看待“网红”书法，既不能轻易地冠之“大师”称号，也不能视其为“异端”而一棍子统统打死，应以“实力”与“品质”来说话。抱庸认为，时下的网红书法莨少莠多、沧海有珠，大多的各人、明星书法不足以书法论，名气耳，但可圈可点的网红书法亦时时有，有的颇具实力。像今日头条，抖音，西瓜视频，微信公众号等自媒体平台，都有一些书法领域的“草根网红”，部分写手业已具备非常能力，甚至可力压某些专业书法人士。存在即合理，是非成败，由历史来沉淀与过滤。浅谈。插图为抱庸硬笔书法习作。
如何理解康德关于“审美判断”说法 如何理解康德关于“审美判断”说法 一、应该从何种总体角度来理解康德哲学？德罗兹在总体地把握康德哲学这一点上是很扎实的，这倒不仅仅是。
