《画》这首诗究竟是王维的诗还是道川禅师的偈颂诗，怎么解读？ 也没有看到画咋解读哇
请问 竹密不防流水过，山高岂碍白云飞 是什么意思啊？ 只要有决心，即使有再大的困难也难不住你！
画的那首诗是谁写 【出处】《画》—2113—唐代：王维5261远看山有色，近听水无声。春去花还在，人来鸟不4102惊。【译文】远看高山色1653彩明亮，走到近处却听不到水的声音。春天过去，可是依旧有许多花草争奇斗艳，人走近，可是鸟却依然没有被惊动。扩展资料1、《画》创作背景《画》是宋代诗人王维创作的一首五言绝句。此诗描写的是自然景物，赞叹的却是一幅画。全诗对仗工整，韵味十足，读着琅琅上口。2、《画》鉴赏看远处的山往往是模糊的，但画上的山色却很清楚，在近处听流水，应当听到水声，但画上的流水却无声。在春天盛开的花，随着春天的逝去就凋谢了。而画上的花，不管在什么季节，它都盛开着。人走近停在枝头上的鸟，它就会受惊飞走。但画上的鸟，即使你走近了，它也不会惊飞。全诗读起来似乎行行违反自然规律，其实正是暗中设谜，写出了画的特点。诗中的画似乎代表着一种梦想，一种可见而不可得的梦想，但那种梦想只是在人的心灵处于一种安静的状态中我们才能够想起。但不可得已是事实，诗人唯有带着淡淡的幽思去寻觅世间最后的能够寄托情怀的东西。人已去，空留花，鸟未惊，人又来，没有永恒的美丽，而一切的美丽都将隐于虚幻。
远看山有色，近听水无声这首诗是谁写的 远看山有色，近听水无声。出自唐代王维的《画》远看山有色，近听水无声。春去花还在，人来鸟不惊。译文远看高山色彩明亮，走到近处。
远观山有色 近听水无声 春去花犹在 人来鸟不惊 头头皆显露 物物体元平 如何言不会 宋代诗人道川禅师的《画》，是一首阐述禅理的诗，描绘的是清净自性，以及清净自性对于一切显现的观察，是不同于普通思维心对于境界之观察的。自性见山，虽然有色相，有也是。
古诗画的作者是谁 远看山有色，静听水无声。春去花还在，人来鸟不惊-王维《画》？
古诗《画》的作者到底是王维还是高鼎？ 先大概了解下这俩位诗人：王维，河东蒲州（今山西运城）人，祖籍山西祁县。唐朝著名诗人、画家，字摩诘，号摩诘居士。这位诗人非常出名，我们念书时候都学过他的诗，比如：《送元二使西安》《使至塞上》《相思》等，画家这个词画重点，和后文有关。高鼎，清代后期诗人。字象一，又字拙吾，仁和（今浙江省杭州市）人。高鼎生活在鸦片战争之后，大约在咸丰年间，其人无甚事迹，其诗也多不合那个时代，一般人根本没听说过他，所以我也不知道他有啥作品，就不介绍了。以上就是图片就是这首古诗。我们从小学的这首古诗，教科书上一直说是王维的诗作，然而这些年大家通过知识的普及，很多人都对教材提出了质疑，因为翻遍《全唐诗》，在王维的名下，没有这首诗；而且整个《全唐诗》里，也没有这首诗。此诗是题在王维的画作上，题诗人不可考（不知是王维或者另有其人），但这首诗本身是从别人的诗改来的。原诗是南宋僧人道川禅师的作品。原文如下：远观山有色，近听水无声。春去花犹在，人来鸟不惊。头头皆显露，物物体元平。如何言不会，只为转分明。之后有人说是唐伯虎写的，有人说是王冕写的，有人说是高鼎写的。可是说这些的人都没有拿出相关考证。其实这首诗的原作者到底是谁，。
远看山有色的下一句？ 下一句是：近听水无声。一说是 画 朝代：唐代 作者：王维 原文： 远看山有色，近听水无声。春去花还在，人来鸟不惊 另外还有一种说法是南宋僧人道川禅师为注释 佛教经典。
“远看山有色，静听水无声。春去花还在，人来鸟不惊。”是什么意思？如何理解这首诗？ 这是南宋僧人“道川”禅师为注释佛教经典(金刚经)而作的偈颂诗。后来被小学教课书引用了前四句，文字也有改动，(比如一句观改看，三句犹改还)，并注释为一辐画所作诗句。似乎很有道理，而且作者也有多种板本。可读完原诗，您还会那么认为吗？(此诗没有诗题，开门见山，原诗如下。远观山有色，近听水无声，春去花犹在，人来鸟不惊，头头皆显露，物物体无平，如何言不会，只为太分明。《该诗朗朗上口，看似简单易懂，实则发人深省。道是有色实无色，道是无声亦有声，不只春天才有花，人本无意惊飞鸟，只是鸟儿不晓心，思想是美好的，事物是千变的，有什么不能领会的，有什么还不明白呢。(向世人说明了一个道理)本文只代表个人观点。
古诗《画》的作者是唐朝的王维还是宋朝的高鼎《画》远看山有色，近听水无声。春去花还在，人来鸟不惊。王维诗作《画》现有一种说法，作者应为高鼎。因为翻遍《全唐诗》，在。
