为什么草书不见横？ 很高兴和您分享这个话题。这是个很专业的问题。首先，“草书不见横”这句话的出处我还真不知道，但在书论中见过这样的提法。我的理解是，草书尤其是大草书是抒发性情的最高境界，挥运之时，讲究的是一气呵成，酣畅淋漓，体现出“尽情”的意境。从艺术构成上看，这在章法上就要求浑然一体，上下前后左右贯通，在行气上讲究一脉相承，衔接有序，浑然一体。如果在草书中出现了明显的横画，特别是主笔的横画，势必会造成行气被“截断”的感觉，如果横多了，通篇就会有上气不接下气的感觉，影响作品的韵律和节奏。所以，在草书中对笔画的表现有收有放，竖线放的很开，横线就要收着写，这才有矛盾的统一，主次分明。凡事都有个度，草书中的横画也绝不尽然“不见”，在某些书家的经典作品中，有时把横画还放的很开，但处理得恰到好处，放而不死，反倒有奇效。比如宋代书家黄庭坚的大草《廉颇蔺相如列传》中，横画展放随处可见，但没有一个横画是平直僵硬的，视觉效果很受用。再有，清代书家王铎的草书中也有很多横向展放的笔画，处理的也很微妙。总之，艺术上没有绝对的原则，因人因意因境而宜。习者自当学会总结，活学活用罢了。仅供参考。
谁知道 肚疼帖 写的什么？ 应该是肚痛帖吧，唐（618—907年）张旭书。高41厘米，宽34厘米。释文：忽肚痛不可堪/不知是冷热所/致欲服大黄汤/冷热俱有益。
草书学谁比较好？ 我的建议是学王羲之的《十七帖》！当然，你可以先学习王羲之的《草诀歌》，或是于右任的也可以，学习《草诀歌》是为了熟悉草法，没有对草法的了解，学习任何草书法贴都感觉基础不牢。王羲之的《十七帖》或许不是最高的草书，可是，它确实是最规范，最有功力的草书！所以学习了王羲之《十七帖》的草书技法后，你再学其他的草书，你会感到很轻松。当然，如果你只学会了皮毛是不会轻松的！一定是学会一些实质的技法后才能轻松。学习王羲之的《十七帖》绝不轻松，任何认为轻松的人都是没有学成王羲之草书本质的人，一定要反反复复地练，临摹！
唐朝被称为草书发展的峰巅，代表作有哪些？各具有什么特点？ 谢谢。说起中国的书法艺术，我认为应该分为三个阶段。一。秦朝为了全国统一货币，度量衡，文字，命李斯将象形文字编创为小篆，作为国家与社会通用的文字。二。魏晋时期钟繇在小篆的基础上发展了楷书，（力命表）紧随其后出现书圣父子二王，将文字书法又一次的发扬光大。三。第三阶段就大唐盛世，唐代的书法家可以说是人才济济，楷书界有颜，柳，欧，褚，虞等诸多大家。草书界张旭，怀素，孙过庭等。中国文化走向的高潮的时期是唐朝和宋朝，唐代社会用现代的话来说，是繁荣开放的朝代，赢得世界各个国家的前来取经。这样融汇了中西文化的贯通，更使唐代的文艺青年层出不穷。唐诗，书法，绘画，文赋，歌曲，都达到了最高峰。书法除了楷书，还包括行，隶，篆，草。草书当首推张旭，怀素，孙过庭这三位大家。张旭草书的代表作，（肚痛贴）其特点是狂放大胆，沉稳遒迈，时而细笔如丝，连绵直下，气势连贯，浑若天成。在粗与细，轻与重，虚与实，断与连，疏与密，开与合，狂与正之间往复。表现出和谐一致，气韵生动，波澜壮阔的艺术画卷。充分的体现了作者无拘无束的高雅艺术魅力。僧人怀素的代表作（圣母贴），其艺术特点是，圆浑古茂，多带章草，遒劲圆转，温润古健，较之（自叙贴。
