14组合唱团指挥官 合唱怎么指挥

合唱怎么指挥 合唱指挥和训练者的手势动作，除了表达音乐作品内容的发展和意图外，也必须与歌唱声乐的要求相吻合，至少不能对声乐的要求产生对立。特别在呼吸和共鸣的要求上，应给合唱队员以极有力的影响和支持。在演唱时，往往因指挥的动作过分夸张，手的部位过分手提高，而影响队员合唱队员失去气息应有的支持。这样会造成演唱的音准偏高而气息短促。相反有时因指挥的动作较低而面部表情以“锁眉”代替了“提眉”，因而影响合唱队员的上部共鸣的畅通，这样会造成音准的偏低。总之合唱队员指挥的动作除了表达作品意图外，也必须与歌唱生理和心理要求互相支持和吻合。这样将对演唱造成更好的效果。往往在排练或演出前有这种情况：合唱队员因刚刚起床或感到疲劳，一般练习往往一时达不到应有的效果。有关肌肉一时活动不起来，此时可在已进行一般练习之后，从已演唱过的作品中选用一句，作为练习。而作为练习的乐句必须是：1、由低音跳到较长的高音。2、高音上所用的字必须是开口字在排练作品时，对咬字和吐字的要求，无论如何都不能放松。并且要结合声乐发声的要求。唱歌不等于说话，首先每个字必须在好的气息的支持和共鸣位置的状态中进行。必须细致处理，不然就会唱得“含混不。乐队的指挥有用吗？ 在众多人眼中，指挥是背对观众面对乐队，拿着指挥棒比划的那个人。甚至，古典音乐的“门外汉”认为指挥是个轻松的工作，大手一挥就行了。还有人会问，乐手在演奏时看不看指挥？指挥的工作是什么？指挥在乐队中占据什么样的位置？其实，指挥是个复杂的职业，甚至可以说是门深奥的功课。常见的指挥，除了合唱团指挥，就是曲高和寡的交响乐团指挥。多数人看不懂交响乐团指挥的“比划”，或者说区别不出不同指挥家诠释的作品，大多源自于本身对交响乐的理解甚少。“一千个人有一千个哈姆雷特”这句话不仅仅适用于每个人对文学作品的理解，同样适用于每个人对音乐的理解。众所周知，每一部交响乐作品往往都是规模庞大的，而且很多曲目还有演奏的难易之分，如果没有指挥统筹整个乐队，可想而知，现场将会是一片混乱，各个声部的演绎也将无法达到平衡和统一。交响乐队是一种大型的管弦乐队，由四组乐器，即弦乐组、木管组、铜管组和打击乐组组成，有的时候，还会加入钢琴等其他乐器。指挥在指导整个乐队演奏时，必须使得这些声部的演奏成为一个整体，可谓一个乐队的灵魂人物。指挥家詹姆士·列文曾说过：“指挥棒也是一种乐器”。也有人这样比喻，乐队就是一个大的乐器，指挥是弹奏这。四二拍合唱指挥手势图 二拍子的歌曲拍子有强、弱之分，三拍子的为强、弱、弱之分，四拍子的是强、弱、次强、弱的拍子。在击拍时，强拍向下打，次强向外打，弱拍向上向里打，这样击拍会觉得动作是顺手的合乎自然的，指挥没有固定的模式，随着指挥者的情感的投入而使动作更趋于完美、流畅。以上这三种图式的节拍点都在同一水平线上，学习时先学会柔软流畅的手势，zhidao再增加尖锐敏捷的动作，突出节拍，恰到好处。扩展资料：合唱指挥要点：1.站姿：身体挺拔端正、两脚站稳、肩放松、腿稍分开，给人一种稳定感，达到一种外形和谐的美。2.动作：指挥的动作要适度，不要过分的夸张，尽量减少多余的动作，做到准确而精炼。通常是右手掌握节拍，左手提示各种表情，既有分工又有合作。专3.独到之处：指挥要善于调动每个合唱队员的积极性和挖掘出演员们最大的潜力，在作品的处理和表现上要有独到之处，从而体现音乐表现的最高意境。4.有节奏感：指挥的拍子有明拍、暗拍，明拍是眼能看得见的拍子，而暗拍则是“隐伏”在心里的拍子，这种“隐伏”拍是靠你的感觉和心里的节奏，使“点”到位，使合唱队员不但理解明属拍意图，也能意会你暗拍中的拍点、节奏及情绪。参考链接：-音乐指挥合唱指挥有多难当？