乐队的指挥到底有什么用，没有指挥乐队就不能演奏了吗？ 这事儿是这样的：【一】在老早之前，还没有诞生出指挥的这一专职概念。在表演时，合唱团靠着默契一起张开…
看音乐会时那个指挥家是怎样指挥那些人演奏的呀，他每个手势都有什么用？ 音乐会上的指挥，是2113整个乐队5261的中心。因为乐队中4102人数众多，各种乐器的演奏分工不1653同，先后不同，需要指挥进行统一调配。指挥的手势、眼神、表情，就是命令，小提琴、中提琴、大提琴、鼓、管乐、号等各种乐器才会按照交响乐的原曲作品需要，整齐、协调，富有气势。指挥的手势、指挥棒划过的弧线，快慢、大小幅度都是有讲究的。虽然大多数指挥家都有各自独特的指挥手势，但万变不离其宗，他们都遵循了以下的基本原则：1.每一小节的第一拍(即强拍)向下击拍。2.每一小节的最后一拍向上击拍。3.在次强拍上改变击拍方向(向左或向右)。以下是常见拍子的指挥图式：如果说，一个吉他手他的乐器是吉他，那么一个指挥家他的乐器就是整个乐团。吉他手的话，自己自然知道节拍，大小声，强弱和要表达的情感。但整个乐团，要表达出曲子的情感，就要赖于指挥家，所以他需要各种手势来告诉乐团要怎样把他想象的东西表达出来。扩展资料：音乐指挥的作用音乐指挥指导整个乐队的音乐演奏，使得多个声部的演奏能够成为一个整体，可谓一个乐队的灵魂人物。对乐队的指挥也是音乐的一种诠释和再创作。指挥家詹姆士·列文曾说：“指挥棒也是一种乐器。有人说，听音乐，就可以。
现在科技这么发达了，为什么指挥和乐队成员要自己动手翻五线谱？ 自动翻页机不给力，噪音大，翻页的数量有限。一个大乐队如果每个演奏员都用翻页机翻五线谱演奏谱，噪音、互相干扰等问题都会出来，如果临场更改演奏曲子，事先插好的演奏谱就用不了了，容易发生混乱。而用显示产品会造成演出台混乱，看不清等问题。古典的东西可能已经到了极致，任何现代的发明都不可帮助或替代。
乐队指挥的作用是什么？怎么才能成为乐队指挥？ 乐队指挥家的三大作用对于交响乐队，乐队指挥家的作用主要有三项：一是对音乐作品进行理解并传达给乐队成员。二是组织排练。三是指挥演出。首先，音乐的解释权。交响乐的演奏除了乐器本身可以传达的旋律、节奏以及情感之外，不同的指挥家的理解和阐释极为重要。即便是同一位作曲家的同一件作品，不同的指挥家会有不同的理解和感悟。乐队就必须按照指挥的意思走，不管是好是坏是对是错。不同的指挥家指挥的同一件作品给观众的感受也就不同。去搜寻一些交响乐，都会有一些不同指挥家的版本，仁者见仁智者见智，好评褒贬不一。这也就突出了指挥家对音乐阐释的重要性。由于受到指挥家个人的家庭背景，国籍地域环境、个人经历、文化修养、性格作风，艺术取向、审美风格，师承流派的影响，每个指挥家对于相同作品的理解和表达就存在很大的不同。公认世界最好的指挥家包括克莱伯（奥）、伯恩斯坦（美）、阿巴多（意）、卡拉扬（奥）等。第二是组织功能。因为每种乐器每个演奏者都有自己的乐谱，才需要指挥家的协调指挥，不然乱七八糟乱了套。交响乐的演奏由大的乐团来完成。乐团的组合也是很讲究的。在乐队里面分为第一小提琴、第二小提琴、中大提琴、号有小长大、长笛、双簧管、。
怎么指挥乐队？ 指挥通俗说就是“打拍子”，很多人在一起唱歌时，就需要一个人统一指挥，这样有助于把歌唱得整齐，唱出情绪，唱出效果来。指挥分歌唱指挥和乐队指挥两种，我们的合唱队指挥要兼顾这两种指挥，以歌唱指挥为主，辅以乐队指挥。一、指挥的任务和要求指挥的主要任务有两点：一是掌握好节奏。这一点很关键，有些指挥就掌握不好节奏，本来是一个速度，他指挥时越唱越快，或忽快忽慢，有些歌曲中特意用慢速来处理一下，在快慢的衔接上要自然；二是掌握歌曲的感情。只有掌握了歌曲的感情，也就把握了歌曲的灵魂，这样的歌曲也就唱活了，更容易感动人。要完成这两个任务，要求指挥一要有良好的乐感，具有良好的听觉。二要沉着、机智、果断。三要感情丰富，善于表达。四要有扎实的基本功，了解指挥的有关知识。只有具备了这些基本要求，才能统一大家唱歌的节奏，运用指挥的手势、表情或动作来调动大家情绪，通过正确处理歌曲的快慢、强弱、情绪等方面的变化，把歌曲的主题思想生动而准确地表现出来。二、指挥的基本姿势指挥时两脚的位置一般是：左脚在前，右脚稍后，成“稍息”姿态。两脚的距离不超过肩宽，这种站立姿势比较容易把握重心；两手与身体的距离大约在15￣45厘米。
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音乐指挥家是干什么用的？ 音乐指挥家是一个乐队的灵魂人物，指导整个乐队的音乐演奏，使得多个声部的演奏能够成为一个整体。音乐指挥家在台上的作用有以下几点：一、提示演奏员。一部作品常常规模庞大，演奏者往往不能在看谱的同时记住所有排练时要求的所有细节，这时，指挥在台上的手势会起到提示作用。二、决定一些无法定量的处理。比如，演奏员记得某处指挥要求渐慢或渐快，到底慢多少，快多少，从哪里开始慢，到哪里回到原来的速度等等这些，是无法量化在谱面上的，只能看指挥临场的表达，因为艺术是需要情绪的，不是写下来就行了的。三、临场发挥。演出，本身会让人处于一种亢奋的状态中，指挥常常在演出中迸发出排练时没有过的激情和想法，所以，演奏者必须注意指挥在台上的动作，并且要和指挥配合默契，一旦指挥出现了排练中没有的处理，演奏者反应要快，要立即表现出来。这种临场发挥常常是相当精彩且不可复得的。四、表现性，增强作品感染力。这一点并不是所有指挥都有，指挥各有各的风格，有的指挥看上去沉默，热情都在心里和手上，有的指挥则表演性很强，在音乐传达感情的同时，指挥自己也在用形体动作给观众传达着自己的情绪，也就是说，有的指挥确实有指挥给观众看的成分，比如。
交响乐团中「指挥」的作用有多大？ 是真正起作用还是仅仅是形式而已？在学校的管乐团里待过四年，尝试着按照自己的看法答一下。前面看到许多人都说指挥是一个乐团的灵魂，这个我是同意的，同一个乐团给不一样。
