“春去花还在，人来鸟不惊”这一句诗描绘的是什么样的心境，如何评价？ 远看山有色，近听水无声；春去花还在，人来鸟不惊。这是古人的智慧凝成的经典诗句，它本身又是一个谜面，暗藏着\"画\"的谜底。就一般而言，大自然多彩多姿，山青水秀，远看山有色是实，可水总该往低处流，近听水流是有声才对。春色满园，花满人间，可花开总有花落之时，不可能\"春去花还在″。鸟怕人来抓，人来鸟就飞，也不存在\"人来鸟不惊”的画面，无非那鸟是死鸟。现实中的春景，有声有色，可从诗句的字里行间，明显透露出一片静态的春意盎然，分明流露出了诗人对美好春天的欣赏和内心的宁静安然，春意如画，诗人恬然自在，同时也表达了诗人对美好生活的向往和渴求。
古代诗人词人写诗的目的是什么，和现在发朋友圈说说之类的心态一样吗？ 古人写诗，凡有作为的士人，都有诗集或词集流传后世，成为他们的精神地标。一、古人写诗（词），其实就是那时的一种日记，现在叫写微博，还可以叫做“晒心情”二、古人写诗（词），是科举的需要，是登龙门的需要在唐朝，诗歌作为科举的考试内容之一，自然引起了士子们的重视，因此写诗成了重要内容。三、古人写诗（词），是朋友、亲人之间交往的需要在众多的诗词中，有赠别、怀人等类型。这些诗词，表现了朋友之间眷恋不舍互相安慰、风雨同舟的真挚的感情。此外还有唱和诗（词）。朋友之间某人作诗一首，另有人根据这首诗的韵脚和诗一首。这种诗人之间的唱和，不仅是诗作的交流，更是感情上的交流，从而加深了诗人之间的情感。四、古人写诗（词），是排遣苦闷，或者说是娱乐的一种方式古代诗作中也有欢乐的篇章，但绝大多数的篇目是书写怀才不遇、理想抱负不能实现的苦闷，被贬之后远离国都的失意，离别思乡的痛苦。古代的交通困难，通讯不便，生活条件恶劣是难以想象的。古诗中常常出现的“寒”字，不要以为是平常的字眼，我们从中可以体会到彻骨的寒风。那时没有空调暖气，衣服保暖性也差，诗人或居住驿馆，或居于寺庙，或居于衙宅，风雨之夜，独对孤灯；或者春江花朝，。
写诗时，韵律和意境哪个更重要？有哪些不押韵的古诗名篇？ 谢谢推荐！意境和韵律对于写格律诗同等重要。首先要了解什么是意境？什么是格律？什么是格律？是指格律诗也叫近体诗：韵、平仄、对仗在诗中安排的一种规律和格式。格：起、承、转、合、平仄、对、粘、替、对仗和押韵。律：音律、声律和韵律。格律是格律诗的规则和约束，是学诗的门槛，如果没有格律，那就不是格律诗，饺子没馅还叫饺子吗？什么是意境？诗人的主观感情通过借助于景象，来想象或幻想达到一种艺术境界！情与景遇，而情愈深。不论是古体诗还是近体诗、现代诗意境的重要是不言而喻的。格律诗：格律和意境是相辅相成，缺一不可。格律诗之所以诗味隽永，流传千载，就在于它遵循创作规律，用景物塑造，开拓意境，形象的对现实生活反应，抒写情怀。只是追求格律没有意境的诗，空洞失去欣赏的价值，只有意境不遵循格律，何谈是格律诗。诗圣\"杜甫的诗，格律严谨、尽工尽善、写意传神，才堪称佳品！如：《登高》风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。万里悲秋常作客，百年多病独登台。艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。这首诗被人誉为\"古今七律第一\"韵、对仗，平仄都非常工整严谨、融情于景，浑然一体，有着交强感人力量，谁人不为之叹！所以，。
