唐代文书来往用什么字体 唐朝的建立结束了西晋以来近三百年的动乱局面。唐代文化博大精深、辉煌灿烂，达到了中国封建文化的最高峰，可谓“书至初唐而极盛。唐代墨迹流传至今者也比前代为多，大量碑版留下了宝贵的书法作品。颜真卿颜勤礼碑(颜楷)柳公权玄秘塔碑(柳楷)欧阳询九成宫醴泉铭(欧楷)张旭肚痛帖(草书)怀素 自叙帖(狂草)褚遂良雁塔圣教序(楷书)
在现场看颜真卿的《祭侄文稿》真本是一种怎样的体验？ 相关问题：如何看待梁文道关于《祭侄文稿》外借争议的推文—《<；祭侄文稿>；外借争议，又一次操纵情…
“变”字的草书写法是什么？ “变”字的草书写法草书有广义和狭义。广义的，不论时代，凡写得潦草的字，都可以算草书。狭义的，即作为一种特定的字体。形成于汉代，是为了书写简便在隶书基础上演变出来的。特点是结构简省、笔画连绵。草书分章草和今草，而今草又分大草（也称狂草）和小草，在狂乱中觉得优美。扩展资料：草书章法理应“虚实相生”。“实”指纸上的点画，也即有墨的黑处；“虚”指纸上点画以外的空白，也即无墨的白处。老子曰：“知白守黑”，是指哲理上的虚实，是对世间万物矛盾的一种理解和调和的方法。用在书法上，就是要调配好黑白之间的关系，太黑则墨气一团，气闷而有窒息感；太白则凋疏空旷，气懈而有松散感。草书章法中还应有“透光之美”，其作品的雅趣往往在“白”的妙用，也就是在“虚”处来体现书法艺术的韵致和高雅之情。邓石如说：“字画疏处可以走马，密处不使通风，常计白当黑，奇趣乃出。在草书章法的处理上，要“虚者实之”，“实者虚之”，虚中有实，实中有虚，互补互生，使字与字，行与行之间能融为一体，缜密无间。所以刘熙载说：“古人草书，空白少而神远，空白多而神密。空白多反而显其密，妙在线条的粗细强弱的交替，笔势的开合聚散的变化，字形的大小。
书法艺术最具核心的价值是什么？为什么？ 核心价值应该是陶冶情操，净化心灵，寓动于静的身心淬炼。艺术源于生活又高于生活，书法艺术更是如此。称得上艺术的书法总是给人以启迪，授人以美的精神分享。祖国几千年的历史沉淀，文化传承，无不以书法艺术的形式继承并发展着。个人才疏学浅，谢谢邀请！
继张旭、怀素之后，黄庭坚为何能再一次引领草书的高峰？ 谢邀请：继张旭，怀素之后，黄庭坚为何能再一次引领草书的高峰？草圣张旭，人称“张长史”，是一位极有个性的草书大家。怀素自幼出家为僧，他自言“饮酒以养性，草书以畅志”。世人给张旭，怀素并称《颠张醉素》的雅称。他俩形成了唐代草书双峰并峙的局面。是中国草书史上两座不可企及的高峰。致于黄庭坚为何能再一次引领草书的高峰？因黄庭坚与苏轼齐名，世称《苏黄》，与张耒，晁补之，秦观世称《苏门四学土》，与蔡襄，苏轼，米芾并称《宋四家》。黄庭坚自述学书三十年，对草书的探索最为艰苦，原以为楷书快写即行书，行书快写即草书，这些误会引起自省，后得怀素自序帖，摹临累日，废寝忘食，自此顿悟草法，通过学习二王，张旭，怀素草法，黄庭坚草书《廉颇蔺相如列传》无笔不曲，无锋不正，无形不奇，笔力恍惚，出神入鬼，泄露造化，登峰造极，成为张旭，怀素之后狂草书巅峰之作。无人可及。再次引领了草书的高峰。
书法中章法的块面如何理解？ 书法中章法的块面处理有多种形式。一，粘并笔画形成的字的块面感。如王珣《伯远帖》中第一行的\"珣″字和\"顿″字，有的笔画几手粘并在一起形成字的块面。在整幅作品的字中，丰富了对比关系。(见下图。二，通过涂抹而形成的点、线、面对比关系。如颜真卿《祭侄文稿》中涂抹的地方。(见下图)。三，墨色的浓淡形成的块面感。如王铎《听颖师琴歌》，浓淡有致，燥润相宜。(见下图。四，空白处形成的块面感。如下图米芾行书作品中的第二行和第四行，有大片的空白，和后面写满行的几行字形成虚实、黑白的块面对比，使作品有透气感。五，大小字群形成章法中的块面感。如苏东坡《寒食诗帖》前三行右下角与后几行左上角形成的大小字群块面对比强烈。使作品更有生气。(见下图。(个人浅见，仅供参考。不当之处，敬请包涵。
作为艺术爱好者，你认为什么是狂草的精神内涵？ 狂草书法的内涵取决于对事笔画笔功的认知问题，其发展的过程是对书法进一步的探索，追求的是对线条流畅，自然美的完善，狂草书法和国画笔法有很大的相近之处，都是对用笔，用墨及墨色深浅的进一步探索，是发自内心境界的自然表现。所以说狂草书法境界内涵很深！
书法中应有的注意和讲究有哪些？ 书法不管怎么说不能有破笔，不能缺少方圆兼备，不能流而不畅。最主要首先是好看，比如王羲之颜真卿宋徽宗等等。
怎么评价2019年版《倚天屠龙记》？ 精彩剧评共赏：还是熟悉的味道，新倚天一开场就直奔抢夺屠龙刀的主题，像17射雕丘处机踏雪而来的开场白一…
王羲之距今一千多年了，他的字就没人能超越吗？ 王羲之的字世所公认的好，其书法兼善隶、草、楷、行各体，他写的《兰亭序》被誉为“天下第一行书”，他的儿子王献之也是著名书法家。笔者认为，王羲之的字虽好，但也不是冠绝古今，在其之后，还有很多书法家，有点书法家在某些字体方面可以说已经超越了他。1、在楷书方面，唐朝时期的颜真卿和柳公权都是书法大家，被称为“颜筋柳体”直到今天我们在练习楷书时，基本上都是以这两人的字体为临摹对象。颜真卿的代表作为《多宝塔碑》，柳宗元的代表作为《玄秘塔碑》。唐朝欧阳询的楷书笔力险峻，世称“唐人楷书第一”，代表作是《九成宫醴泉铭》。元朝赵孟頫的楷书圆润清秀，又不失行书之飘逸秀气，世称“赵体”，代表作《玄妙观重修三门记》。2、在行书方面，唐朝欧阳询的行书以险取胜。字的重心压在左侧，险中求稳，别有乐趣。清乾隆帝评论道：“妙于取势，绰有余妍。其行书代表作是《张翰帖》亦称《季鹰帖》。宋朝的苏轼不仅是位大诗人，还是一位著名的书法家，其行书也比较富有特色，《寒食帖》是苏轼行书的代表作，通篇书法起伏跌宕，气势奔放，是苏轼书法作品中的上乘。笔者认为无论是欧阳询的《张翰帖》或是苏轼的《寒食帖》，其水平都不低于王羲之的《兰亭序》。3、在。
