“沉睡是女神，醒来变成人”，名画中有多少个沉睡的维纳斯？
你见过油画里的美手吗？为什么艺术家不把完整的人物描绘出来呢？ 你好，亲，很开心回答你的问题一双手，都说是人的第二表情，所以双手在绘画中，占据非常重要的地位一般画一幅素描人物半身像，油画人物半身像，都会从头部一直往下画到手部无论是油画，水粉，素描，画人物半身，最好画手部，如果不画手，头部下面全是衣服，不画手的画，半身像也就失去了意义文艺复兴盛期，巨匠达芬奇的名画《蒙娜丽莎》，描绘了一个中产阶级的贵妇形象，恬静，典雅的形象蒙娜丽莎的双手，达芬奇刻画得细致入微，其解剖结构也特别准确，充分说明画家扎实稳固的绘画功底都说手上人的第二表情，单单通过蒙娜丽莎的优雅的双手，我们就可以推断出蒙娜丽莎的恬静典雅的气质，温柔的性格，端庄的神态而且手部的结构很复杂，腕部就有八块骨头，而且手指呈阶梯状，手指结构也很复杂，所以画好一双手很难，考技术，画好一双手，足以证明画家超凡稳固的绘画功底和基础，还能通过一双手，推断手的主人的性格，气质等等西方美术史上，现实主义之前的画风，比如文艺复兴，巴洛克，洛可可，新古典主义画风，都是为上流社会，皇宫贵族服务的艺术，通常以贵妇，达官贵人创作，比如大卫的《雷加米埃夫人像》布歇的《蓬帕杜夫人》系列表现上流社会的贵妇，雍容华贵的。
有个名画内容是：一个人（比较抽象）双手捂脸，一种似惊讶似痛苦的表情，很扭曲，叫什么画来着 m.taobao.com 广告 找家具红星美凯龙？就上阿里巴巴 1688.com 广告 加载失败 点击重新加载 向网友提问 微信 微博 QQ QQ空间 答案纠错 赞赏答主 5 10 50 。
为什么古代名画中，人物都活得很悠然？ 古代人物绘画，包括山水人物，是文人画的意境，在于笔墨情趣，表现超然的人物的精神状态，是文人寄情山水之间，怀忘故园山川的情感诉求。在古代很多画家的绘画里，画的人物除了特定的人物以外，画家在绘画中通过人物表现自己的精神风貌。那种超然脱俗，悠闲自得，以达到较高的艺术造诣。绘画在中国历史长河中，经历过许多演变，从人物画早期，吴道子、顾恺之、赵孟頫、都是非常杰出的人物绘画代表。在古代，底层进入上流社会，除科举之外，没有其他途径，进入科举，入仕做官，鱼跳龙门，成了古人再也正确不过的人生追求。然而也有一些性情恬淡的人们，不戚戚于贫贱，不汲汲于富贵，一生爱好读书，寄情山水，在江河湖海间延伸个人梦想，成就生命精彩。这样的人不多，但也并不少，或能给人“先生之风，山高水长”的感佩。古代文人的洒脱，以陶渊明的“采菊东篱下，悠然见南山”，比较著名，过起了隐居生活，直至终老，堪称古代第一闲人。
中国十大传世名画都是哪几幅？
