“后印象派”与“印象派”的区别 印象主义的以粗放的笔法做画，作品缺乏修饰，是一种外表草率的画法，追求光色变化后印象派更强调作品要抒发艺术家的自我感受和主观感情，于是开始尝试对色彩及形体表现性因素的自觉运用
印象派绘画的准确的分类或定义？代表画家及代表画作（最好给出图片链接）？印象派绘画的特点？ 印象主义产生于19世纪60至70年代，因举办展览会种有一幅莫奈的油画（印象.日出），于是一位署名路易.勒罗瓦的人以“印象主义展览会”为题，撰文讥讽从此“印象主义”便演化成这一新派的名称印象派画家家并不太注重作品的社会内容，也不注重情节的表现，主张对景写生，大都在自己熟悉的生活及景物中选材，城市的底层生活及乡村的田园风光都成为其描绘的对象。另外在艺术的形式语言上，由于对光与色的关注，而表现出新颖的创意，不注重形的塑造，轮廓模糊，很少有肯定的线，但注重内在的感受与直观印象的表现，尤其在风景画领域，取得了突出的成就。代表画家及创作，爱德华.马奈 是位没有参加印象派八次画展，却被视为印象派的领袖和奠基人的资深画家。代表作有（左拉肖像）（吹笛子的少年）（草地上的午餐）（莫奈在他的船上作画）（弗里-贝舍尔的酒吧间）克洛德.莫奈，莫奈说：“我想在最容易消逝的效果之前表达我的印象。他对风景题材兴趣极浓，喜用不透明的色彩描绘光，配以明亮而纯粹的蓝.红.黄等鲜明的色调，并用短而小的笔触点到画布上，产生一种富有生气的光的颤动效果。主要作品有（印象.日出）（睡莲）（花丛中）（草垛）等爱德华.德加是印象派中独具特色的人物。
什么是后印象派 后印象派（Post-Impressionism），从印象派发展而来的一种西方油画流派。在十九世纪末，许多曾受到印象主义鼓舞的艺术家开始反对印象派，他们不满足于刻板片面的追求光色，强调作品要抒发艺术家的自我感受和主观感情，于是开始尝试对色彩及形体表现性因素的自觉运用，后印象派从此诞生。后印象派将形式主义艺术发挥到极致，几乎不顾及任何题材和内容。在艺术表现上，后印象派更加强调构成关系，认为艺术形象要异于生活的物象，用作者的主观感情去改造客观物象，要表现出“主观化了的客观”。他们在尊重印象派光色成就的同时，不是片面追求外光，而是侧重于表现物质的具体性、稳定性和内在结构。后印象派的绘画对现代诸流派的发展有着重大的影响，直接导致了结构主义的诞生。塞尚的画甚至不顾及透视和人体解剖，只是用各种色块堆积成一个个似是而非的形态；点彩画派正相反，他们认为色彩是逐渐过渡的，所以用一个个色点堆砌，即使是一片蓝天，也要用各种蓝色色点堆积。后印象派为现代油画的发展起到了奠基的作用。文森特·梵高也是后印象派的代表人物之一。代表人物文森特·梵高塞尚高更西方现代艺术的先声—重谈亨利·卢梭绘画作者-马新明 来源-《中华书画》12。
如何看懂印象派之父－马奈的画作？ ？ zhuanlan.zhihu.com 之后也就有巴比松画派（主要画风景）和库尔贝的现实主义了。巴比松画派那伙人跟后来印象派大家习惯类似，都喜欢户外画。不喜欢柔和神圣的新古典。像。
