为什么毕加索的抽象画都看不懂！ 毕加索绘画的主要趋势是丰富的造型手段，即空间、色彩与线的运用。30岁以后毕加索进入一个又一个不安分的探索时期，他的作品和他的生活一样没有丝毫的统一，连续和稳定。他没有固定的主意，而且花样繁多，或激昂或狂躁，或可亲或可憎，或诚挚或装假，变化无常不可捉摸，但他永远忠于的是—自由。世界上从来没有一位画家像毕加索那样以惊人的坦诚之心和天真无邪的创造力，以完全彻底的自由任意重造世界，随心所欲地行使他的威力。他不要规定，不要偏见，什么都不要，又什么都想要去创造。他在艺术历程上没有规律可循，从自然主义到表现主义，从古典主义到浪漫主义，然后又回到现实主义。从具象到抽象，来来去去，他反对一切束缚和宇宙间所有神圣的看法，只有绝对自由才适合他。因为他的作品跟随着他的思想和个人很深的感情，随意看懂他的画必须要揣摩他的心理，画的背景，而不是光看画面。
为什么看不懂毕加索、梵高画的美？那些赞美的人，真的能看懂吗？ 我觉得对现代派绘画作品的欣赏，恐怕离不了书籍，这类作品好像与理论和文学传记相伴相生的。完全没有这些东西，你可能对画家的作品不知所云。或者，不知从哪个角度看，面前这东东才是艺术。比如，没有欧文？斯通的传记小说《渴望生活》，后印象主义的梵高，可能不会走红。可能是画家的真诚与善良，以及燃烧的激情和悲剧的命运感动了人们，让人愿意静下心来去深入地了解他，在静谧中去感受和倾听色彩和笔触上的声音。入门级的观点是：音乐可以没有歌词而感染人，那么，美术是否可以没有具体内容而单纯地运用颜色和线条感染人呢？于是，轰轰烈烈的抽象主义运动诞生了。越来越让人摸不着头脑：五花八门，千奇百怪，莫衷一是…关于毕加索的画，似乎好欣赏。立体派的毕加索，是在偏抽象主义的画家当中，画法最接近于写实的画家。因此，他与欣赏者之间自然地带着桥梁。他的画有装饰性。好看。他的砸碎了再重新组合的理念，又无处不有创新。毕加索的艺术，将迷惑世世代代的人类。
毕加索的画为什么我看不懂，是不是我智商太低了。为什么他的画那么值钱啊？？感觉就像胡画的/..，，，. 这个问题前，需要问自己一个问题，“所以别人的画看懂了？“什么程度的懂”如果说要看明白一个作品不管是绘画或音乐等其他艺术，乍一眼能看个大概的通俗艺术就不能找毕加索了，毕竟他是公认的抽象，看不懂的人很多，楼上有位回答已很简明【艺术不等同于科学不能对他讲理，艺术是没有道理的，只有喜欢与不喜欢，这就是艺术的妙处，是人与人的交流，有的人喜欢毕加索确实是真实的，但是有的人不喜欢，他们也许会喜欢达芬奇，或许安格尔，或许梵高等等，这就是艺术的妙处。也许毕加索一句话能帮助你“我少时就能画的像拉斐尔一样好，但是我一生都在追求像一个孩童一样绘画。他是唯一一个活着看着自己的画到卢浮宫的画家，他的画除了画的本身是他的商业价值，他是非常聪明的人，什么东西到他手里都能变成好玩的艺术品，比如他用废车座子做的牛头，还有好多小瓷人。和说不讲道理，也是有道理可循的，能够画的像个幼儿画还能有清晰地立体效果和大色块的概括离不开他的扎实基础，正如他的自信“我少时就能画的像拉斐尔一样好，但是我一生都在追求像一个孩童一样绘画。首先基本功很扎实，带着这些用自己喜欢的手法表达自己的观点情感，且不被当时的流派约束，（学英语是为。
为什么看不懂毕加索、梵高画的美？那些赞美的人，真的能看懂吗？ 人家的丑媳妇，你怎么能看出美来吗？你家的闺女嫁不出去，能说别人不懂审美吗？画家的作品就是自己的女儿，谁觉得美，就去买。觉得不美，就别买。这里和懂没有任何关系。你可以懂1+2等于3，但是你能懂爱丑女人的男人吗？如果你真懂了，那就麻烦了！哈哈！笑死我了。
为什么看不懂毕加索、梵高画的美？那些赞美的人，真的能看懂吗？ 这并不奇怪，中国上下五千年，是最会欣赏美的国家，因为近现代有短暂的文化跟美学的断代，后培养出的一代，当然对美不太了解，目前网上骂的乱画、丑画，指的就是他们这种作品，所以看不懂很正常。
中国老百姓为什么看不懂毕加索的画？ 眼下，毕加索中国大展正在四川成都举行，吸引了不少市民前往参观，但参观者中“看热闹”的居多，大部分市民表示“看不懂”或“不太懂”。为什么中国老百姓看不懂毕加索呢？毕加索是现代西方最有创造性和影响深远的艺术家，立体画派的创始人，他和他的作品在世界艺术史上占据了不朽的地位。但是，对于中国老百姓，甚至对于部分爱好艺术和绘画的人来说，毕加索的画真的很难看懂，毕加索只是一个“符号”，是一个“象征”。大多数人在关注、追逐毕加索的商业价值，甚至他的绯闻轶事。至于他的画美在哪儿，好在哪儿，那些古怪的人物形象，扭曲的轮廓，让很多人感到费解。对于中国老百姓看不懂毕加索的现象，在成都参加“毕加索中国大展高端论坛”的艺术家和评论家认为，这是因为毕加索代表的现代主义在我国艺术史上的缺失。“现代主义在我国是失落的一个环节。因为我们过去讲得比较多的是欧美的传统艺术、古典艺术，特别是欧洲的古典艺术；到了上世纪90年代以后，我们又比较多地关注他们的当代艺术和所谓的后现代主义。但恰恰是中间那一段现代艺术，在欧洲发生了差不多100年的历史，是我们有所忽略的，或者说我们研究得不够。浙江大学美学与批评理论研究所所长沈语冰说。。
