试读结束，如需阅读或下载，请点击购买>；原发布者：中国学术期刊网论康德美与崇高理论摘要：康德作为德国古典美学的开山之祖对美和崇高分别做了完整的分析，形成了他自己的美学理论。虽然康德将美与崇高作为同等的美学范畴加以论述，但是二者并不是孤立的，也不是等同的，它们之间既有共性也有区别。他不仅总结和完善了前人的理论，而且开辟了自己的理论之路，对整个现代美学以及现代社会都有重要意义。关键词：康德；美；崇高中图分类号：b83文献标识码：a文章编号：1005-5312（2012）30-0252-02康德是德国古典唯心主义哲学的第一个著名代表，也是德国唯心主义美学体系的奠基人，是近代西方美学发展中承前启后的人物，被誉为德国古典美学的开山之祖。康德的《判断力批判》作为《纯粹理性批判》和《实践理性批判》的桥梁通常被认为是他的美学著作，体现了他的美学和文艺思想，长期以来一直为后代理论家和文艺家所重视。其中他对美和崇高分别做了完整的分析，形成了他自己的美学理论。虽然康德将美与崇高作为同等的美学范畴加以论述，但是二者并不是孤立的，也不是等同的，它们之间既有共性也有区别。一、康德对美的分析在美的分析中，康德从四个契机入手对美进行了分析。第一个。
康德对知情意的理解 这是哲学问题。康德在\"美的分析\"中提出\"鉴赏判断\"的四个\"契机\"：其主观特性是无利害关系而有愉快感，无概念而有普遍性，其先天原则是\"无目的的合目的性\"，其先天条件是人类感情。
美与色情的界限在哪里？要分析！ 1.文学作品中同的是描写刻画性和人物，有部分给人美好而不淫秽，有些缺给人色色淫荡的感觉，这两种情况是…
如何理解康德说的艺术不涉及概念而具有普遍性？ 这个问题就是常识，哲学就是把常识性的问题在思考一番，找到它的内在关系在哪，所以说哲学就是思考的学问，人人都有哲学思想，但是那有不是哲学本身，艺术之所以称之为艺术在于它是感性的而概念的建立是逻辑的需要，感性的就是只强调理解，意识，感觉。使用情感牵动的思维。概念却是有着清晰的内质要求，就是它到底是什么？由那几个因素构成了这样的概念，如此的要求就是为了在接下来形成逻辑的过程中不要在节外生枝，最早的对概念有着严格要求的，应该是出于商业的，也是因商业带来的信用需要，说话算话，首先要把说话的内容准确的确定下来，这样就避免了节外生枝，这样的习惯形成了就有了完整的认知体系的建立，思考是从类比开始的，对每个感知到的事物都注一符号，让后给以定义，形成逻辑。而艺术就是截然相反的，因为艺术源于闲暇时的情绪释放，是释放心情的一种表达，也是发现美的一个过程，美的发现是人类生存之外的一种需要，也许是是种得意，也许是种沮丧又常常的会在沮丧时才会发现美，因为美会给你带来坚持，艺术之所以是美的，就是因为疲惫的身心需要慰藉，沮丧的感觉需要被替换，这专一的目的很自我，而且属于自己的又是会得到共鸣的。所以不存在和自己讲什么信用。
康德审美判断的四个契机？ 康德四个审美契机康德的审美契机首先是在质的方面，神美的判断是与一切利害关系无关的，他认为的美不等着，也不等于真是和伦理没有关系的。审美不等于简单的快感，而是高于这种快感。在审美判断的量上面，康德认为美是普遍存在的，并且是必然存在的。但是却没有受到客观利害的影响。所以康德认为的审美判断是依客观而来，却与客观无关。由于康德在审美中最和质的认识，所以他认为审美判断中所包含的关系，即是审美是一个无目的性的含目的性过程。美即是在对客观事物没有任何目的要求下的暗含目的性的一种形式。审美的方式表现为“含目的性的形式”与我们主观的想象力与理解力处在合谐状态中，并且这种合谐具有普遍性，这种普遍性可称之为共通感。
关于审美的事实论据。急！！！！！！！！！！！
选修课书法鉴赏论文3000字 书法作为中华名族的传统艺术至今已有3000多年的历史，是以汉字为素材，以线条极其构成运动为形式，来表现性灵境界和体现审美理想的抽象艺术。通过书法课程的学习，我对书法。
如何理解康德提出的鉴赏判断的四个契机 康德认为鉴赏判断有四个契机，他从质、量、目的和模态四个角度进行分析，分别得出结论：一、鉴赏判断是主观的，是不带任何兴趣的愉悦；二、无需概念就让人喜欢的东西就是美的；三、美是无目的的合目的性；四、无需概念而被认识、进而生发出一种必然的愉悦就是美的。康德的一大贡献在于他将鉴赏判断从认识能力和欲求能力中分离出来，成为一个独立的能力加以研究。
