为什么西语一开始就是抽象符号，而不是象形文字 人人都知道玛雅人使用象形文字，但实际上，象形文字只是从埃及那儿借用来的说法。象形文字（hieroglyphicwriting）一词，初见于公元前1世纪希腊人迪欧多勒斯·希库罗斯的著作。按希腊语拆解开来，指“神圣的雕刻”。然而，“神圣的雕刻”的说法倒是出奇地符合玛雅象形文字的情形。玛雅象形文字都是“神职人员”专门主持刻写的，其高深莫测非普通玛雅人所能了解，更不要说外部观察者了。19世纪一位年轻的美国外交官约翰·劳埃德·斯蒂文斯，醉心于玛雅文化的高深莫测，但他的最大障碍是不可逾越的文字关，他无法知道这些神秘精致的图画符号讲述着怎样神奇的往事。他在现今洪都拉斯境内那个“浪漫与辉煌之谷”*近古玛雅城市中心科潘遗址的地方停下脚步，以50美元的高价（要知道那还是19世纪70年代后实行黄金本位的时期）买下一块地，作长期研究的打算。但他对玄奥晦涩的玛雅象形文字实在感到“超出智力所及”。他说：“我无法假充解人。当我凝望着它们之时，想象力常常痛苦不堪！诚如其言，直到今天，文字学家们还是谈不上对这些文字全部识读。已知850余个玛雅象形字，只有三分之一仰仗当年西班牙随军主教兰达的记述而被了解，其余三分之二数百年来都未能“起死回生”。
文学、美术、音乐哪种艺术形式更抽象？为什么？ 你好亲，很开心回答你的问题文学，美术，音乐的艺术形式，个人粗浅的理解，都有其具象的一面，抽象的一面。为什么？对于作家，画家，音乐家而言，其艺术创作的素材，多是来源于自己的生平经历，生活的感悟，对时代，生活的思考，对当下环境的感悟，身处时代的历史事件等等作家，画家，音乐家创作的载体形式不同，作家通过自己深厚的文字功底，画家通过画笔画布，音乐家通过自己的音乐基本功对于文学，美术，音乐，其具象化的形式，体现了艺术成品上，如一部小说，或者散文，诗歌，或是美术作品，一幅画作，雕塑作品，或是一首乐曲，歌剧作家把文学具象化体现在自己清晰描述的文字功底，诗词功底画家把美术具象化体现在画面的构图，线条，造型，色彩，布局等等音乐家把音乐具象化体现在创作的音乐作品上无论是文学，美术，音乐，都有其具象化的作品但是个人粗浅的理解，如果艺术品，太过于具象化，未必是优秀的艺术品，为什么？对于诗词创作而言，古人创作诗词，并不是追求体现自己深厚的诗词文学功底，而是注重用文字营造一种意境或是雄浑壮阔的意境，或是淡泊宁静的意境，或是萧条衰败的意境，或是悲壮苍凉的意境，或是清幽空灵的意境，供人联想为什么许多电视剧，。
有哪些符号类抽象油画家？ 使用抽象符号有康定斯基、蒙德里安最著名，还有米罗、毕加索等，中国有张大千的后期作品，赵无极、吴冠中等，太多了，就说这些著名的吧！
符号式意象分为______ A．象征型符号式意象 B．形象型符号式意象 C．抽象型符 参考答案：C，E解析：[考点]本题主要考查的知识点是符号式象征意象。符号式意象可分两类：抽象型和具象型。抽象型符号式意象一般在建筑等视觉艺术中比较发达，具象型符号式。
符号表和抽象语法树是什么关系？两者在编译器设计中是否必需？ 最近读了两本书，差异比较大。希望大神给予一些帮助啊。一：《两周自制脚本语言》([日]千叶滋)【摘要 书…
