文艺美学什么是对艺术存在的反思 在西方传来文艺学之前，中国也有自己的文艺学，虽无其名，却有其实.我们今天可以称它为古典文艺学.作为其中的组成部分，艺术的文学（美文学）也包含在内，其独特的创造规律也得到了探讨.但是，西方现代国家强行打开了中国封闭的大门，也带来了西方现代文明.中国的古典文艺学受到西方美学的影响，也发生了新变.由梁启超、王国维、蔡元培、鲁迅拉开序幕，中国的古典文艺学逐渐迈向文艺学现代化的道路.一、开始运用西方现代美学，阐发中国古典理论.如王国维用康德、叔本华、尼采的美学，阐发中国传统的意境说、形式论、悲剧观.二、探索文学艺术特点，关注揭示审美特征.如梁启超结合中国文学艺术的实际，提出新境界说；对艺术的文学（美文学）和非艺术的文学作了严格的区分，把小说置于重要地位，并对艺术文学中的审美感情、审美趣味作了进一步分析，区分美的感情和丑的感情，高尚趣味和低劣趣味，在美学上极有价值.三、高度重视审美教育，发扬艺术的审美作用.蔡元培倡导以美育代宗教，把美学和德育、智育放在同一系列，鲁迅则把美术（文学艺术的总称）作为美育的重要手段，充分发挥文学艺术的“不用之用”.此时，“国学为体，西学为用”尚是主要趋向，但这种变化的意义却不可低估.在蔡元培倡导。
如何理解和把握新媒体艺术的主要类型与特征 新媒体艺术的先驱者罗伊·阿斯科特(Roy Ascott)说，新媒体艺术最鲜明的特质为连接性与互动性，其表现形式很多，但它们的共同点只有一个，那就是用户经由和作品之间的互动、参与改变了作品的影像、造型、甚至意义。新媒体艺术与国际互联网的结合，使它具有了超大容量、超越时空、双向传播、高度共享、平等对话等特征。[5]一、20世纪初期的新媒体艺术实践20世纪的新媒体艺术发展史，还直接与各种媒体实践以及新艺术经验有直接的渊源关系，它们包括“20世纪60年代的观念艺术，由早期未来主义宣言和达达主义式行为以及稍后出现的偶发艺术脱胎转变而成的70年代表演艺术，同时五六十年代的前卫艺术实验中也出现了依赖机械技术的动力艺术和最早的电子艺术作品”，这其中也涉及录像以及稍后的计算机网络艺术等。[5]（p174）当我们提到20世纪艺术的发展源流时，马塞尔·杜尚（Marcel Duchamp，1887-1968年）和约翰·凯奇（John Cage，1912-1992年）是两个不可回避的人物。杜尚是欧洲“新”达达（Neo-Dada）、观念艺术和新媒体艺术的开山鼻祖，是他最先把艺术从架上还原为日常生活中的现成品；他以一种全新的方式把艺术家置于艺术创作过程中非常核心的地位，使艺术家们不再。
文艺学和现当代文学考研的具体情况。哪个更容易些？为什么？以后有什么发展前景？主要研究什么内容。 你好。关于文艺学和现当代文学的考研来说，第一，容易与否这个需要具体问题具体分析，每个人的喜好不一样，每个人的知识结构不一样，那么对于专业选择上的难易度就会有区别。
什么是文艺美学？那么文艺美学的\
美学、文艺学、艺术学这三者有何主要区别？ 关于美学、文艺学、艺术学文之间的区别这一话题，无论从广义角度还专业学科角度都很难来表述，既无法具体但又不能概括。因为三者即独立又不能分开，是相互依存和共同联系的。人类的进步促进社会行行业业的发展，出了吃、穿、行、住之外，追求的是精神上享受。从人和物来说表述也许会恰当些：文艺学是以人为根本作为表现形式的，如文化、表演、说唱等；艺术学是以物为表现形式的，如山林、建筑物、书画等；美学是前两者概括性的论述表现。
