如何理解赵孟頫所说的“用笔千古不易，结体因时相传”？ ‘’用笔千古不易，结体因时相传‘’，这是赵孟頫兰亭十三跋中的书学感言。这句话的意思是：用笔的方法千古不更改，字的结体则因当时的审美观而流传。每个时代对书法美的认识都有所不同。晋尚韵，唐尚法，宋尚意，元尚姿，明尚态，清尚变，现代尚展览。魏晋时期的书法，由隶变楷。是中国书法发展的一个重要阶段。以钟繇，王羲之，王献之为代表的书法宗师，奠定了中国书法的用笔。笔法的奠基人是蔡邕。从张芝，钟繇开始，都得自于蔡邕的用笔体系。又经过了王羲之，王献之父子的完善。从隋唐以后的书法家，没有人能脱离出这一用笔体系。所以赵孟頫才深有感触的说‘’用笔千古不易‘’。结字因时相传。时代风俗的变迁，人们对美的认识也会随之改变。清代末期碑学的兴起，并非是对帖学的厌倦。是当时的国运衰微，国家遭受列强的欺凌。而魏碑这种‘尚武’的书体，体现出中华民族不屈不挠的精神。现代的书法因为与古代书法发生了根本性质的改变。古人为实用，今人为展览。古人以小字为主，今人以大字为能。精巧绝致的古代笔法越来越少。取而代之的是狂放怒张。离书道远矣！
学习书法时，笔法和结字应侧重谁？ 书法是笔法重要还是结字重要，这绝对是书法领域最具有争议的问题之一。我的看法是，笔法、结字与章法、墨法同等重要，都是书法作品的重要组成部分，各自担负着不同职能，相互之间不可替代、不可或缺。结字重要还是笔法重要的争议，是从启功创立“黄金律结字法”开始的。启功对元代赵松雪“书法以用笔为上，而结字亦须用功”以及“用笔千古不易”提出疑问，认为“知结字所关，尤胜于用笔也。赵倾向于用笔，启功认为结字的重要性应在用笔之上。启功的论点主要有两个：1、把用笔非常好的人写出来的点画挑出来，散乱地扔在桌面上（不考虑结字），恐怕连字都没办法形成，更不要说漂亮的字了，因此，先考虑结字，然后才是用笔。2、中国书法经历篆隶草行楷不同的发展，凭什么说“用笔千古不易？其实，人家老赵是真草隶篆诸体皆善。“用笔千古不易”肯定不是指的用单一的笔法去写真草隶篆。而是指书法用笔的基本规律、规范。不论写什么字，笔法就是核心。自古以来，大书法家们都是论用笔的多。比如：书圣王羲之“纸者阵也，笔者刀鞘也”；他的老师卫夫人《笔阵图》云：“夫三端之妙，莫先乎用笔”。董其昌说“字之巧处在于用笔，尤在用墨，然非多见古人真迹。不足与此窍也。近代的。
《赤壁赋》临谁的比较好？有推荐吗？ 古今一些书法大家都曾临过《赤壁赋》，而且风格各异，各有各的优长和风采。苏东坡的清新儒雅，赵松雪唯美俊秀，文征明清劲健美…。但，我还是锺爱当代书法教育家启功老师所临的《赤壁赋》。以下是本人临启老的作品
文征明的书法在古代书坛的地位如何？ 明代“吴门四家”有沈周、文征明、唐寅、仇英，说到唐寅，大家都耳目能祥，此人自称“江南第一风流才子”字伯虎，号六如居士、桃花庵主，和唐寅同年出生的文征明（1470—1559）初名壁，字征明。后以字行，更字征仲，号衡山居士，世称“文衡山”，文征明是一个全能书家，只是他早期仕途不顺，10次参与科举落榜，直到中年被推荐为翰林待诏，但4年后便乞归回乡，潜心诗文书画，其山水画风格也有粗、细两体，比如《真赏斋图》，画面用笔苍润、秀挺，极富表现力，之所以开篇提了文征明的画功，其目的是为了突显其书法功底，毕竟“书画同源”，文征明书法早年受教于李应祯，沈周、吴宽等人也对其产生重要影响，除章草外，文征明诸体皆能，是自元初赵孟頫以来又一位全能的书家，刻有《停云馆帖》。其小楷功力深厚，年九十仍能作蝇头书，早年学习赵孟頫，后直追晋唐，得力于王羲之、欧阳询，主要作品有《莲社十八贤图记》《醉翁亭记》《后赤壁赋》等；行书分大小两种，大字行书受沈周影响，有明显的黄山谷笔法，而更浑厚，小字则以行草为主，取法赵孟頫、僧智永，而自成一家，代表作品有《自作诗》《西苑诗》《杂花诗赋》等；狂草书效法怀素，参以山谷草法，篆书师李阳冰，隶书得力。
这种字是行楷吗 观其用笔路数近于小楷，不是大字。恕孤陋寡闻，不识为何家数，感觉似略近于明人。点画偶有粘连，字形的变异处理都似小楷中的用笔与结体，因小字难书，所以小楷中变形粘连尚属常见，多不如大字工楷森严。以此幅书体而论尚属楷书，不归于行楷。以秀气而言，小楷可看灵飞经、姜白石、文征明诸公，行楷可看赵松雪洛神赋诸贴，董其昌字略显寒俭，不及松雪精熟圆润。启功先生论书诸贴亦均属行楷，依我浅见，实不及乾隆。顺便说说乾隆，其书法毁者甚众，精熟柔媚有余，笔力才情不足，然窃以为，其书法用笔极为精当，结体精工，中庸抱一，少恣意率性之处，虽不足法，但亦颇有玩味效法处。而且其书法存世量极大，多为正书及行楷，仅三希堂中题跋就无数，如果只是学硬笔字完全可以多去借鉴。看楼主所言，当不通毛笔书法，所求多为硬笔，建议可尝试从灵飞经入手，杂以明清小楷练习，找出自己的风格。
