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字体大小结构疏密怎么表达 行书字体,为什么要大小错落有致才显得好看?

2020-10-03知识3

同一书法作品中的字体积大小有何规律? 何为书法作品?既然叫作品,那肯定是针对整体的布局进行一个加工,达到一定的艺术的效果。既然叫艺术,它肯定是需要变化的,它的规律也要变化,就像人的心跳一样,人有了心跳,人才会活,人有了心跳,人才会有情感。也像一曲音符一样,他需要一种节奏的美感。节奏代表什么?节奏代表一个人的情怀和情感,代表一种内心世界。所以说既然叫书法作品,他肯定是要根据个人书写的心情有关,追寻的是一种节奏美。书法作品跟书法练习是有区别的,这就好比书法作品是一种艺术的创造,而书法练习好比是一种音乐爱好者对音符的反复的练习。一首美妙的歌曲,离不开对基础的音符的反复练习,一副美妙的书法作品,离不开对每个字的基本功练习。

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硬笔行笔大小如何错落有致? 谢谢朋友的邀请。单字的大小错落会赋予作品更多的灵性与动感。比如一幅行书,如果全篇单字都是一样大,“卷面”虽然整齐漂亮,艺术美感肯定会大打折扣,会让人觉得机械呆板。古人写字的大小错落,是在频繁的书写实践中逐渐形成的,主要原因是考虑到“齐头”、毎列均长的需要,对个别字大小作出适当调整;针对汉字本身点画结构的疏密简繁,总结出“小大之法”,比如稀疏的点画写粗写实,浓密的点画写轻写细。这两条规则与方法至今仍旧管用。汉字是方块字,整体追求视感与力量的平衡,适当的对文章中的某些字作出大小变化处理,使其形成错落有致的情态,则又可增加其“平衡”之中的动感元素,更加拓展书法艺术美的内涵。在章法行气的考虑上,要有全局的观念,在运笔过程中,则主要依据单字本身的结构与全行全篇的占位安排,通过增减提按力量、张驰指腕幅度来灵活调整。特别需要强调的一点是,“小大之法”贵在自然,千万不要“刻意”为之。为了追求形式上的大小反差,刻意对一些单字作出夸张的变化,那样无异于“画蛇添足”。抱庸浅谈。插图为抱庸硬笔习作。

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行书字体的大小如何搭配? 我谈谈行书字与字之间大小错落、协调搭配的章法规律。主要根据笔画多少安排字的大小;笔画多者稍大,笔画少者写得小。避免如美术字那样大小一律、状如算子。尤其不能笔画少者反而大,笔画多者反而小。也适当展小缩大:展、缩字内空间;使笔画少者的字内空间稍大于笔画多者;但是,字的外轮廓还是笔画少者小于笔画多者!整篇看来,具有既大小不同又比例协调的空间效果。按照每字的体势特点,形成或纵或横、有长有扁、时伸时缩的 不同形态的错综组合。古人推崇大小错落有致的书作:“古帖字体大小颇有相径庭者,如老翁携幼孙行,长短参差,而情意真挚,痛痒相关”(包世臣《艺舟双楫》)。“苏长公作书,凡字体大小长短,皆随其形,然于大者开拓纵横,小者紧练圆促。看去行间错落,疏密相生,自有一段体态。(梁巘《承晋斋积闻录》)因字为形,比例恰当,尽字之真态,体势自然,多样变化,给人以更丰富的审美感受。(下面图例选自米芾行书作品)关于行书章法要领,请参见江西美术出版社《二王行书要领精讲》《米芾行书要领精讲》《王铎行书要领精讲》。2019。

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行书字体,为什么要大小错落有致才显得好看? 1.其实不仅仅是行书体,中国的书法都是一样,错落有致,大小分明。自秦至唐,官方规范汉字历经篆→隶→楷三种书体。数百年的时间,字法,写法日渐变化,唯对结构匀称的追求始终如一。几横的排布,历经篆隶楷,依然是相当匀称。电子印刷体追求精准的视觉分割,翰墨之书则以视觉和谐为佳,一些细微的空间不均衡反而营造结构的松紧对比。对匀称效果的喜爱似是大众与生俱来的天赋,与之对应的是凌乱效果的天然抗拒,如将中国文字的艺术性演绎到极致的草书,在常人眼中只落得个「乱七八糟」的评价。2.至唐代中期,终于有书家对「规范书体」的空间排布进行了大胆尝试。颜真卿掀桌子,不和前人玩了单字的空间在他笔中依然匀称,他下手的,书字与字之间的空间。笔画间的空间称之为「字内留白」(在字体设计中,也称「字容」),字之外的至界格之外的空间为「字外留白」。中文的笔画,有仅有一笔的「一」乙」,也有是五十一笔 的「龘(dá)」,极其差异笔画要如何安排匀称?颜之前,书家的选择是「保内弃外」,保的是字内留白的匀称,弃的是字外留白笔画多=字内留白多=字外留白少=字大笔画少=字内留白少=字外留白大=字小即小字作小,大字作大最后塑造出,错落有致又不杂乱的。

字写的大大小小看上去特别不舒服。。怎么写好字求大神解惑 总体上讲:一、态度要端正,有些人不重视写字,认为字写得好不好无所谓,只要答案正确,考试就能得满分,其实不然,把字写好,终身受益。二、写字的姿势要端正,姿势不正,。

行草书创作中,作者根据需要将字的结构大小等打破,此“需要”如何确定,且让作品更好看有格调合乎好字规范? 书法爱好者,可能是写字爱好者,平时通过学习、观察以及听朋友指点中,了解到行草书创作中,作者会根据“…

为什么在练习书法时,执笔的高低要根据字体的类别、大小? 这个问题其实很好理解,就是用最舒适的执笔方法来写不同大小的字。例如写小楷我们用单钩执笔法,笔捏得很低,就像现在写硬笔字一样去写,试想如果笔执得很高,而小楷眼睛与字之间的距离又要相对近一些,手抬着写写久了,岂不是手很累,况且指尖神经分布密度高,小楷点画之间的细微变化在指尖上更能发挥出来。倘若写大字,我们不悬肘而枕腕,又如何布局大字的点画,况且也施展不开啊。如论执笔的手指数目,有“大指中指夹管”、“大、二、三指搦管,四、五指不用”、“以四指齐排管上”、“五指齐力”之说。论执笔深浅,则有“撮管于指尖”、“置笔当指节弯处”之论。论执笔虚实,则有“执之欲紧”、“死指活腕”、“指实掌虚”之言。论布指疏密,则有“布指欲其疏”、“食指中指名指层累而下,指背圆密”之争。论执笔高下,则有“真书去笔头一寸二分,行草去笔头二寸一分”、“真一、行二、草三”、“真书去毫端二寸,行三寸,草四寸”之辩。古人执笔都各呈其姿,当代书家执笔也各有不同:有深有浅,有紧有松,有高有低。苏轼就曾说,执笔无定法。

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