合唱指挥台

合唱指挥怎样才标准？ 齐唱的时候两只手同时打拍（右手高于左手，四二拍），领唱（独唱）的部分只用右手指挥，左手做准备状（自然下垂，或自然的放在腰部位置），间奏部分用左手指挥，最后那个嘿，绕一圈在头顶位置收住，切记卡拍。指挥的时候要有力度，动作幅度大点不要紧，要自然，非专业的话记住这些就差不多了.，《爱我中华》是4/4拍的，两手手势均为下-里-外-斜上。前奏及间奏部分，可以单手打拍子（不一定右手，左手亦可），开始准备唱的时候可以单手或者双手给气口，以示意合唱队进入。至于拍点，可打，但如果要求不高亦可不打。拍点的打法，就如同拍皮球的感觉，手腕向下顿，然后立即弹起。收拍可以大指与食指一掐，但对于这首歌，更好的方法是右手向上攥拳收，这样收得比较干净有力。另，第一段领唱唱的时候可以不打拍子。或单手打小拍子亦可。基本方法：指挥时两手上不超过肩，下不低过腰。基本手势就是：下左右上。要是想打出气势来，可以注意顿出拍点。动作：大臂带动小臂，通过手腕连接，手型就是钢琴手型。两脚不动，一前一后，不要并拢，那样站不稳，也不要丁字步，大概相隔一脚宽。指挥前双手自然垂直于两脚侧，预备拍时勿把手举太高，以免合唱队员气息扎不下去。只有音乐。站在台上指挥合唱队唱歌的人叫什么 这个叫指挥*来着 资讯 网页 问答 视频 图片 良医 地图 文库 英文 音乐 软件 翻译 360问答 搜索答案 我要提问 。合唱一定要指挥吗？合唱不能有主唱一个人唱的部分吗？ 我们班级合唱比赛，唱得很好，但是评委说合唱没有指挥，所以不行。还有评委说有的地方是只有主唱一个人唱…合唱怎么指挥？ 1.身体挺拔端正、两脚站稳、肩放松、腿稍分开，给人一种稳定感，达到一种外形和谐的美。2.指挥的动作要适度，不要过分地夸张，尽量减少多余的动作，做到准确而精炼。通常是右手掌握节拍，左手提示各种表情，既有分工，又有合作。3.根据作品的内容，指挥在处理作品强弱、动作上要有一种“重力向下、离心向外”，即重拍、强拍手势向下，弱拍、轻拍向外的动势规律。手臂不要抬得过高，基本上是在胸前，尽量减少大臂挥手，要以小臂带动手腕，肘关节作为上下运动的枢纽，手腕、手指的关节要灵活，并富有弹性，做到柔中有刚、刚中有柔。要掌握动作的中心部分是手腕。一般指挥快速的动作，主要靠手腕去表现，速度越快，动作越小。大臂主要用于速度慢、力度大、较辉煌、声势浩大的作品。小臂则根据作品强弱快慢的变化起一个枢纽带动作用。4.指挥的动作线条要有一定的技巧，富有音乐性，而不能太平铺直叙，太常规化、简单化。在学会图式的基础上必须掌握一定的指挥技能，动作要做到和你内心世界是相辅的，感受和动作是统一的，这叫做手中有拍，心里有内容。5.指挥要善于调动每个合唱队员的积极性和挖掘出演员们最大的潜力，在作品的处理和表现上要有独到之处，从而体现音乐表现的最高意境。6.指挥的拍子有明拍、暗拍，。四二拍合唱指挥手势图 二拍子的歌曲拍子有强、弱之分，三拍子的为强、弱、弱之分，四拍子的是强、弱、次强、弱的拍子。在击拍时，强拍向下打，次强向外打，弱拍向上向里打，这样击拍会觉得动作是顺手的合乎自然的，指挥没有固定的模式，随着指挥者的情感的投入而使动作更趋于完美、流畅。以上这三种图式的节拍点都在同一水平线上，学习时先学会柔软流畅的手势，zhidao再增加尖锐敏捷的动作，突出节拍，恰到好处。扩展资料：合唱指挥要点：1.站姿：身体挺拔端正、两脚站稳、肩放松、腿稍分开，给人一种稳定感，达到一种外形和谐的美。2.动作：指挥的动作要适度，不要过分的夸张，尽量减少多余的动作，做到准确而精炼。通常是右手掌握节拍，左手提示各种表情，既有分工又有合作。专3.独到之处：指挥要善于调动每个合唱队员的积极性和挖掘出演员们最大的潜力，在作品的处理和表现上要有独到之处，从而体现音乐表现的最高意境。4.有节奏感：指挥的拍子有明拍、暗拍，明拍是眼能看得见的拍子，而暗拍则是“隐伏”在心里的拍子，这种“隐伏”拍是靠你的感觉和心里的节奏，使“点”到位，使合唱队员不但理解明属拍意图，也能意会你暗拍中的拍点、节奏及情绪。参考链接：-音乐指挥4\\4拍合唱指挥手势图 44拍以4分音符为一拍。每小节有4拍。到1就是第一拍，画上去到2就是第二拍，再到3就是第三拍，从3到4回原点是第四拍。实线代表强拍，虚线代表弱拍。扩展资料乐队指挥是一个乐团中的灵魂人物，他拥有无限的权力，往往可以控制整首曲子呈现的速度及演出的效果；最重要的是他要有激发乐团成员最佳潜能的责任。乐队指挥具有多方面的作用，其中最主要的是通过指挥来组织和训练乐队，控制演奏速度，保持作品结构与形式的统一，使乐队能够正确、统一地演奏作品。指挥家一站上指挥台，面对着由上百位演奏者组成的交响乐团，俨然有君临天下的威风。乐师们乃至于所有的观众目光都集中在他的手势上。此时他操纵著这个至高无上的音乐媒体：一个现代交响乐团。因为这是一组指挥无法亲自一一演练的乐器，他必须凭借著高超的沟通语法，让乐团发出他心目中理想的乐音。在排练一部即将演出的作品之前，指挥自己得先对乐谱了解得滚瓜烂熟。他对乐曲的分句、力度的平衡必须完全了若指掌。换句话说，他一定得先精确的判定这部作品应当发出什么样的声音、如何形成整体，以及如何将乐谱上的音符转为动人的激情。演奏家们倾毕生精力追求完美的演e799bee5baa6e997aee7ad94e4b893e5b19e31333366303133奏。