唐玉成的个人经历 幼年丧父，随母至外祖父家居住。1904年入玩友班，攻花脸、红脸。1906年入夏邑罗家班学艺，师从况凤仙（艺名科马，旦角）。1920年又拜师冯垛，赐名玉成，他虚心学习冯垛的演唱技巧，技艺提高，名声大震。冯垛去世后，唐玉成成为该班台柱。1921年入夏邑程家班演出，始有名声。1925年以后在虞城刘家班与王彦山、张永兰、黄儒秀长期合作，并吸取名红脸孙照登的一些唱腔特点，逐渐形成了自己的唱派。在演唱时，多是真假嗓结合，先低后高(一般由C调升到E降调)，刚柔相济，浑厚朴实，耐人寻味。他特别擅长运用偷字、嵌字、闪板及哀颤(寒颤)等巧妙唱法，使人听起来既感到粗犷豪放，又别具风采。1948年投国民党55师随军演出，建国后入虞城人民剧团为领衔主演。1962年，他参加河南名老艺人汇报演出了《火烧纪信》、《地塘板》、《文王跑坡》，等剧目。冯纪汉在《向优秀的传统学习》一文中，对他在《火烧纪信》中扮演的纪信给予了高度评价：“唐玉成通过自己的唱腔和表演，从犹豫到自愿，表演得很有层次，而且合情合理。一个68岁的老人，还能够作出这样的表演，特别是唱腔还那样洪亮优美，如果没有高深的艺术造诣，是难以达到这样境界的。八大红脸王要么与唐玉成有直接师承关系或。
刘忠河的人物轶事 父亲是个戏迷，爱好听戏2113。当时火5261车站附近有个说书场。经常出入些达官贵4102人，商贾名媛。1653晚上，说书场坐满了人。说书的内容大都是平词、扬琴、山东快书和大鼓书之类。刘忠河经常跑到说书场前，好奇地向里张望。没有钱，当初胆小的他，不敢上前。后来，刘忠河发现，许多进去听戏的人都穿着大衣，他便灵机一动，钻进别人的大衣里，不就可以混入说书场了吗？但那样是要冒很大的风险的，如果被看场的人捉住，会被人家给涂个“大花脸”，然后从场子里推出来，以示侮辱。但刘忠河每次都巧妙地混进说书场里。一次听说马金凤要到这里演戏，前去听戏的人挤爆了说书场。刘忠河钻进别人的大衣内，混入场里。他挤在人群中间，吃力地踮起脚后跟，望着令他神往的台上的演员，听得如痴如醉。等上半场结束时，看场子的人开始清场。为逃避被赶出场子，趁人群混乱之际，刘忠河连忙偷偷钻到板凳下。打那时起，他便与戏曲结下了不解之缘。闲暇时，自己便模仿舞台上演员的表情，拉起花架子，兴致勃勃地“嗷”上半天。刘忠河也仿佛意识到将来自己的一生似乎要与戏曲联系在一起。1955年，刘忠河考入红星剧校（1956年改名为商丘地区豫剧团）。前去报考那天，刘忠河得到主考官锁。
豫剧十大红脸王 1、“红脸王”最初是豫东观众对唐玉成先生的专有称呼，已经逐渐被人们接受。2、后来，唐玉成的弟子杨启超因在同辈弟子中表现突出，被人们称为“小红脸王”（以区别于“老。
到底什么才是豫东老调？八大红脸王哪一个才是真正的豫东老调？ 豫东老调泛指豫东调，梨园春自孙翔宇一说豫东老调。豫东红脸王是唐玉成，小红脸王是指乃弟子扬启超。后来的八大红脸王是刘忠河，刘新民，张技茂，洪先礼，谢庆军，索文化，陈传明，朱坤芳∧人。刘忠河自不必说，刘新民豫剧须生五大唱腔之一，已故去。张枝茂以悲入戏，年岁已高，恐不能再演戏。索文化后来居上，先期在八几年九几年时以生角为主，当时为洪先礼的《哭头》配戏演高怀德，谢庆军先期的《崇祯吊死梅山》绝对豫东红脸，后期加入豫西调唱法，东西结合。洗先礼有豫东老红脸王于福礼唱法特点，声腔最具传统红脸特色
河南豫剧八大红脸王是谁？ 因现在称“八大“者，有几个是典型的豫东调，其中说唱式唱腔太多，太俗气，不爱听，故了解不多，不便评论。当然，早期的唐喜成、刘忠河，是我最喜欢的。
在你心目中谁才是真正的“豫东红脸王”，为什么？ 谢谢你的邀请！豫剧红脸王最初只是指唐玉成老先生，他是唐派艺术的创始人，也是公认的红脸王，他的弟子杨启超唱的也很不错的，在继承唐派艺术的基础上又有自己的特色，也非常的受欢迎，也有一批忠实的观众，也是大家公认的唐派艺术的传承人，可惜的是这两位老先生都已经离开了我们。现在在豫东地区又有八大红脸王“刘忠河，刘新民、张枝茂、索文化、陈传明、朱坤芳、谢庆军和洪先礼。也有十大红脸王之说有唐喜成、唐玉成、刘新民、张枝茂、索文化、刘忠河、陈传明、朱坤芳、谢庆军和洪先礼。还有各种其他的说法“九大红脸王”，“十二大红脸王”之称。就现在而言豫东八大红脸王，我最喜欢的有几位刘忠河、洪先礼、索文化。也不能说是喜欢，只能说我觉得这三个人的唱腔区别相对于其他人来说比较明显，比较有特色，我也很喜欢听其他几位老师的戏，我最近听的《刘墉下南京》五本全场戏，很有意思的是一个老师唱一场，很不错我已经看过好几遍了，再看仍然有不一样的感觉。⑴刘忠河。刘忠河老师就不用多介绍了，大家也都非常的熟悉，刘老师和黄爱菊的《打金枝》是一个经典，很难再去超越了。当年刘老师的《打金枝》一经推出，就在豫东，乃至全国都引起了很大的反响，在商丘一带流传。
豫剧有几大派？
